Janet Gridley deler sine designtips

For en eventyrlysten og kreativ ungdom Minneapolis familie, en tidligere sett dekoratør forvandler en kunstfylt kolonial fra 1920-tallet med teatralsk teft, vågale gester og exotic dyreprint. Det er i gang!

Melissa Feldman: Har du noen gang tenkt deg at et kolonialhus fra 1920-tallet kan være så iøynefallende?

Janet Gridley: Denne familien er morsom! Det danses på møbler, vin blir sølt. Ingenting er for verdifullt. Eierne-Amy og Mitch Kern-er alltid underholdende, enten det er en sammenkomst for barnas fotballag eller en sitte-middag til fordel for Walker Art Center her i Minneapolis. Da vi først møttes i fjor i begynnelsen av februar, fortalte de meg at målet var å ha en kalkun i ovnen på julaften.

Hjalp parets kunstsamling med å sette tonen?

Veldig mye. Amy, en advokat som var tidligere tillitsmann i Walker, og Mitch, en investor i private aksjer, samler nye og samtidige verk av kunstnere som Todd Norsten, Jeff Elrod og Kiki Smith. Siden de allerede eide noen flotte stykker, i stedet for å velge kunst for å passe rommet, designet vi rommene for å passe kunsten. Den klassiske arkitekturen i huset var det pålitelige elementet som holdt alt sammen. Generelt er denne familien på fem stemningsfulle og åpne for å ta risiko med hjemmet sitt. Det er alltid musikk her - Mitch er familiens DJ - og å få høyttalerne satt opp for ham var en prioritet. Alle barna tar gitartimer foran peisen på kjøkkenet.

Hvem vil ikke bruke tid på dette fantastiske kjøkkenet?

Kerns ville at det skulle føles koselig og innbydende. Jim Dayton, arkitekten, gjorde en fantastisk jobb med å passe alt vi trengte inn i rommet samtidig som han respekterte størrelsen og detaljene i rommet. I tillegg til peisen er det en sittegruppe, et stort bord og god plass til matlaging. Vi tenkte på å male skapene svarte, men til slutt bestemte vi oss for den mystiske Haagblå fra Farrow & Ball. I sentrum er øya designet som et møbel, med flush kampanjemaskinvare og hyller for bøker. Det er også et butler -pantry mellom kjøkkenet og spisestuen som fungerer som oppstillingsområde, bar og kaffestasjon. Hjemmet hadde en vintageheis som vi fjernet for å få plass til et stort Sub-Zero-kjøleskap, som de alltid lager med mineralvann, vin og barnedrikker.

Du var dekoratør og stylist før du begynte å designe interiør. Påvirker det din tilnærming?

Jeg pleide å jobbe med trykkreklame og reklame for selskaper som Target og Sherwin-Williams. En ting jeg lærte er at uten personlige elementer føles et mellomrom ikke autentisk. Av den grunn liker jeg alltid å blande ting. Jeg kombinerte familiens samtidskunst med både vintage og antikke stykker, pluss mange bøker og persiske tepper.

Hvordan påvirket innstillingen i Midtvesten paletten?

Minnesota -himmelen er gjennomtrengende blå på de kaldeste vinterdagene. Som nordiske kulturer lenge har forstått, er lysere nyanser mer oppløftende når dagene er korte, så jeg brukte dem her. Jeg tok også mye inspirasjon fra Amys garderobe. Hun er delvis til blues, bleke rosa, syregule, trykk og grafisk svart -hvitt. Jeg brukte farge strategisk. En uattraktiv varmeapparat i taket i pulverrommet forsvant praktisk talt da jeg malte hele overflaten i Farrow & Ball's Studio Green, som nesten trekker seg tilbake til svart. Hovedsoverommet, med sine bleke rosa og nøytrale toner, er som en verden for seg. Jeg brukte også mange dyreprint, som begynte i oppføringen. Sammen med den dype paletten kommer de med en uttalelse.

Hvorfor trekker du mot eldre stykker?

Jeg er alltid interessert i å fortelle folks historier gjennom design, uansett hvor merkelig et objekt kan være. Og jeg bor i Dallas, hvor det er så flotte vintagebutikker. Selv om du starter fra bunnen av, er gamle biter jordet. Du kommer aldri til å bli lei av dem. Et antikt sokkelbord ville ha vært åpenbart i spisesalen, men jeg hadde hentet Milo Baughman -en til familiens tidligere bolig og tenkte at vi skulle prøve det i dette rommet. Når bordet gikk inn, fungerte enkelheten i designet vakkert med rommets klassiske lister - og etterlot gjerne mer i budsjettet for andre kjøp.

Forresten, gjorde du tidsfristen din?

Vi gjorde! En av de siste elementene vi installerte var messinglysekronen i spisestuen, laget av en Hudson Valley, New York, håndverker. Til slutt var det ikke bare en kalkun på julaften, men også nok plass til å sove 22 familiemedlemmer ovenpå.

Se flere bilder av dette flotte hjemmet »

Denne historien dukket opprinnelig opp i oktober 2017 -utgaven av Hus vakkert.

Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukerne med å oppgi e -postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.