Interiørdesigner tilbakeslag til årets Met-galla

instagram viewer

Hvert element på denne siden ble håndplukket av en House Beautiful-redaktør. Vi kan tjene provisjon på noen av varene du velger å kjøpe.

Den siste mandagen – a.k.a. "Den første mandagen i mai" – mer enn 500 kjendiser, motedesignere og forskjellige andre A-lister samlet på Metropolitan Museum of Art for å feire åpningen av årets Costume Institute-utstilling, "Camp: Notes on Fashion." Gitt temaet, massevis over-the-top ensembler var å forvente, men det rene ekstra– Det hele utløste en Instagram-debatt i interiørmiljøet om hvorvidt det sartoriale overskuddet har gått for langt.

Dette innholdet er importert fra Instagram. Du kan kanskje finne det samme innholdet i et annet format, eller du kan finne mer informasjon på nettstedet deres.

Se på Instagram

"Jeg liker ærlig talt ikke at folk er sårende på ig, men årets #metgala var gal på så mange nivåer. Dette var de eneste to vakre, elegante lookene jeg har funnet," skrev en Dallas-basert designer Michelle Nussbaumer, henviser til Rosie Huntington-Whiteley's

insta stories
Oscar de la Renta-kjole med rosa fjær. "Så mye sløsing med penger brukt på uattraktive ensembler. Jeg skulle ønske de alle hadde donert til å rense plast fra havet og bare blitt hjemme. #boikottplast"

Nussbaumers syn på Met-moten (for ikke å nevne hennes anti-plastiske holdning) traff andre toppdesignere i feltet. "Helt enig med deg Michelle," skrev Timothy Corrigan. «Jeg husker da det var så glamorøst. Hvis dette er glamour og stil, så vet jeg bare ikke betydningen av disse ordene," kommenterte Bunny Williams. "Det var ganske overraskende å se mote som så ut som om den var ute av en tegneserie," sa Danielle Rollins.

Flere kommentatorer mimret om Met Galas-dagene, da mer klassisk svart-slips var normen. Skrev Todd Alexander Romano: "Jeg har vært så heldig å delta på denne begivenheten tilbake til mine tidlige år i NYC/slutten av 80-tallet, da det var VIRKELIG glamorøst og VIRKELIG om Met og deres kostyme-/moteavdeling. Fra Mrs. Vreeland til Pat Buckley/Nan Kempner til den uhyre talentfulle Harold Koda... Jeg har ikke gått de siste to årene, og det ser ut til at det bare har snurret ut av kontroll/grenser til Burlesque... har vi blitt så desperate etter oppmerksomhet?!"

Diana Vreelands 15. årlige kostymeutstilling
Socialite Pat Buckley og Oscar de la Renta, 1986.

Ron GalellaGetty bilder

Men andre forsvarte den overdrevne estetikken og hevdet at temaet tross alt, var leir. "Det var kreativt og et av de morsomste temaene som noen gang er valgt," skrev Linda Kerekes. "Det lot designerne være opprørende og inkludere klubben og homofile miljøer. Jeg føler at dere alle gikk glipp av poenget og trengte å lette opp!"

Og mens Maura Kent var ikke en fan av mote, hun la merke til at transformasjonen av Met Gala fra en New York-sentrisk, sosialist-besatt affære til en global kjendisbonanza er kanskje ikke nødvendigvis så ille, å skrive, "på noen måter er det en langt mer inkluderende begivenhet enn det var på 30 år siden... flere mennesker identifiserer seg med Nicki Minaj enn det gjorde med Nan Kempner for eksempel."

Årlig Costume Institute-gallautstilling – 4. desember 1989
Nan Kempner og Carolina Herrera, 1989.

Ron GalellaGetty bilder

Uansett er det vanskelig å si at kvelden ikke var en suksess for Costume Institute selv. «Det vil bringe tusenvis av besøkende til museet. Arrangementet samler inn penger for å støtte museet», skrev Tom Vox. Og hvem kan argumentere mot det?

Emma BazilianSenior funksjonsredaktørEmma Bazilian er en forfatter og redaktør som dekker interiørdesign, markedstrender og kultur.

Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukere med å oppgi e-postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.