Hvem er Lilse McKenna? Bli kjent med Connecticut-designeren

Født i Baltimore, Maryland, oppvokst i Summit, New Jersey, og nå basert bare et steinkast unna travle NYC i New Canaan, Connecticut, designer Lilse McKenna er en East Coaster tvers igjennom. Hennes regionale røtter skinner igjennom i interiørstilen, som også i stor grad er formet av henne familiær slips. Faktisk startet McKennas kjærlighet til interiørdesign ung, og mye av lidenskapen hennes ble tent av miljøet rundt så vel som hennes avdøde bestemor.

Ikke bare hadde McKennas avdøde bestemor en utrolig smak, men hun "gjorde også hjemmet sitt til en fornøyelse å bo i," husker McKenna, en etos som er tro mot firmaet hennes i dag. Hun lærte også unge McKenna mye viktig design leksjoner, som denne lille kjernen av sannhet: "'Hvert rom trenger litt rødt.' Det er et så enkelt konsept, men jeg tenker fortsatt på det hver gang jeg designer et nytt rom. Noen ganger tar jeg dette bokstavelig, og noen ganger tolker jeg "rødt" som antydningen til

sidestilling at hvert rom må gjøre det dynamisk og i stand til å utvikle seg."

Mens hun ble utsatt for flott design tidlig inspirerte karrieren hennes, til å begynne med tenkte hun alltid på det er en stor kunst, men bare som en hobby inntil det var på tide å bestemme seg for hva jeg skulle gjøre med livet mitt, forteller hun HB. Før hun startet sitt eget designfirma, finpusset McKenna sine ferdigheter under mentorskap av Lindsey Coral Harper og Markham Roberts. «Jeg bruker mye tid på å tenke på kundene mine og hjemmene deres – de praktiske hensynene til hvordan de bruker plassen, hvordan familien deres vil utvikle seg i den, hvordan de er vertskap gjester» hun sier. Selv om hvert prosjekt er like unikt som hennes klienter, er McKennas interiør preget av klassisk varme og en levelig holdning. Du vil også se hennes respekt for historien og hennes faste tro på hjemmet som levende kunst – alltid personlig, utviklende og full av glede – skinne gjennom arbeidet hennes.

---

Bli kjent med Lilse McKenna:

Fortell oss...

Hvilket prosjekt er du mest stolt av og hvorfor?

Dette er som å be meg velge mitt favorittbarn! Så jeg tar en alternativ rute; Prosjektet jeg er mest stolt av er Lilse McKenna Inc. Å bygge et selskap er en veldig langsom, metodisk, møysommelig kunst. Med et hus får du se det ferdige produktet – gå gjennom det, føle det – og ha en følelse av å ha oppnådd det. Med et selskap er det nærmeste du kommer å se oppsummeringen av et år på en finansiell rapport eller ha et festmåltid med teamet ditt. De små vanene til et selskap, som forholdet mellom teammedlemmene, krever mye tid og krefter å bygge opp. Jeg er veldig stolt av det lille selskapet jeg har opprettet.

Hva skiller arbeidet ditt?

Jeg bruker mye tid på å tenke på kundene mine og deres hjem – de praktiske hensynene til hvordan de bruker plassen, hvordan deres familien vil utvikle seg i det, hvordan de er vert for gjester - og også de mindre åpenbare elementene i deres nåværende smak og hvordan de kan skifte over tid. Jeg anser interiørdesign som en stor langsiktig investering, og jeg ønsker å gi kundene mine rom som de vil fortsette å elske så lenge de er i dem. En del av å skape den lange levetiden handler om å legge en plass på lag og plage over de minste detaljene.

Hvordan vil du at kundene dine skal føle seg i rommet sitt?

Jeg synes alle kundene mine har vakre stiler og smaker, og jeg vil at de skal føle at deres rom reflektere det og deres ideelle måte å leve på, men også at de kan fortsette å vokse og utvikle seg i deres mellomrom. De kan legge til et nytt kunstverk, et nytt kast eller en interessant antikvitet, og det vil ikke forringe rommet som vi opprinnelig designet for dem.

Hva eller hvem var ditt første designforelskelse?

Min bestemor var definitivt min første designforelskelse. For en morsom setning, men det er sant. Jeg tilbrakte så mye tid jeg kunne i husene hennes, studerte alle detaljene og nøt innsatsen hun og bestefaren min la ned for å gjøre dem til en fornøyelse å bo i. Hjemmene deres var tradisjonelle og lagdelte, samlet over flere tiår med kunst, antikviteter og til og med dumt tilbehør som de elsket.

Og din nåværende designforelskelse?

Jeg tror jeg alltid vil ha et designforelsket i Markham Roberts. Arbeidet hans er uendelig smart og dynamisk.

Hva er favorittrommet ditt, hvor som helst, gjennom tidene, og hvorfor?

Det er for mange å velge mellom som jeg har sett på fotografier, men favorittrommet mitt jeg noen gang har besøkt personlig var min bestemors Nancy-Lancaster-gule stue. Hun underholdt i det, men det var også der hun satt hver ettermiddag for å lese det siste designmagasinet eller -boken. Den hadde et leopardteppe og en samling møbler og tekstiler som var veldig studert, men som så helt uanstrengt ut. Det gjenspeilte hennes personlighet, hennes interesser og livet hennes så vakkert. Når jeg designer for kunder har jeg oppskriften på det rommet i bakhodet, og det er jeg alltid streber etter å skape rom som reflekterer kundene mine på måten min bestemors stue reflekterte henne.

Hvor ser du etter inspirasjon?

Pre-pandemi og pre-toddlers, reiser var nok min største inspirasjon, men i dag er det min samling av bøker. Jeg kjøper sannsynligvis to-tre designbøker i uken og prøver å få tid til å studere dem. Jeg fyller dem med klistrelapper og tar bilder av sidene deres på telefonen min. Noen av de virkelige skattene mine er utsolgt og fullstendig banket opp.

Hva ville vi bli overrasket over å lære om deg?

Jeg planla å gå på jusstudiet etter college, men bestemte meg for å gå inn i interiørdesign fordi jeg skjønte at jeg fylte alle LSAT-studiepausene med krisemagasiner og designblogger.

For under $100 – eller til og med gratis! – hvilket dekorasjonstriks har størst effekt?

Å tegne møbelplanen din er gratis og avgjørende for å gi et rom intensjonalitet. Å gå inn i et rom og si "sofaen skal gå dit" uten egentlig å vurdere de endelige målene og den generelle utformingen av plassen er en feil jeg ser folk gjør hele tiden som kan løses så lett med litt omtanke og planlegging.

Hva er det første noen bør gjøre når de flytter inn i et nytt rom?

Mål det og lag planer! Du kan enten gjøre dette på egen hånd eller leie noen til å kartlegge det og tegne enkle planer. Tegningene på eiendomsnoteringen er vanligvis ikke nøyaktige nok for reell planlegging. Selv om du ikke skal dekorere hele plassen på en gang (spesielt hvis du ikke skal!) vil du trenger disse planene for å trekke frem det ultimate ønsket møbelarrangement og kjøpe varer som passer tilsvarende. De er kartet ditt for å planlegge livet ditt i rommet.

Hva er overvurdert i å dekorere?

Den siste største trenden, uansett hva den måtte være, er alltid allerede på vei ut.

Hva er undervurdert i å dekorere?

Sjarm, livbarhet, tidløshet.

Hva er din favoritt – og hvorfor?

Ting å samle på:

Interiørbøker for inspirasjon og forskning, og Kina for moro skyld.

Designtid/stil:

Jeg er alltid inspirert av arbeidet til noen av de store designerne fra 1960- og 70-tallet" Renzo Mongiardino, Parish Hadley, Billy Baldwin. Balansen mellom deres respekt for historie og tradisjonelle elementer og innflytelsen fra moderne design fra midten av århundret resulterte i så mangfoldige og tidløse rom.

Malingsfarge:

Benjamin Moore Capitol White. Det er en hvit med bare et snev av elfenben og varme.

Kunstner eller kunstverk:

Hva som helst av Jean Dufy. Arbeidene hans er så fulle av glede, og hans fargebruk kombinert med hans maleriske stil transporterer meg.

Lokalt shoppingmål:

Antique & Artisan Gallery, fordi de alltid har noe perfekt for en klient (eller for meg!).

Online-butikk:

Chairish, fordi de har et så bredt utvalg av vintage og antikke gjenstander.

Reisemål:

Paris på grunn av museene, shoppingen, hagen, maten, hotellene... Alt!

Dekorelement du kjøpte fra Amazon:

Rottingbrett for en bærbar lunsj på skrivebordet.

---

Følg House Beautiful videre Instagram.

Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukere med å oppgi e-postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.