Besøk hver rom i Kips Bay Decorator Show House Dallas 2022

Velkommen til det mest sosiale Kips Bay Decorator Show House du noen gang har opplevd, ettersom designbegivenheten går triumferende tilbake til Dallas. Snodige mønstre, livlige juveltoner og soiré-klare rom inviterer et hyggelig merke av sørlandsk sjarm inn i hjemmet som er alt annet enn gammeldags. Og det er bare noen få av de sprudlende, overbærende planene som venter på den historiske Old Preston Hollow-eiendommen, der 24 toppdesignfirmaer fra hele landet har jobbet sammen for å forvandle det 12 470 kvadratmeter store huset. Inne, oppdag en dyp forbindelse til det omkringliggende landskapet; transportiv, reiseinspirert innredning; og gjestfrihet rundt hver sving. Og, for når festen er over, florerer beroligende, gjenopprettende retreater som stilige steder å slappe av.

Den tredje årlige Kips Bay Decorator Show House Dallas er kun åpen fra torsdag 22. september til og med søndag 25. september. Første tilgang billetter for 23.-24. september starter på $125, og generelle inngangsbilletter for 25. september starter på $40; alle inntekter kommer til fordel for

Kips Bay gutte- og jenteklubb så vel som Dallas-basert Bo med verdighet og Veldedighetskulen i krystall.

Ta en eksklusiv titt inne i Kips Bay Decorator Show House fra 2022 med disse bildene av hvert rom, og lær hva som inspirerte hver av designerne.

Jean Liu Designs "Nothing Nowhere All at Once"

"Varm, moderne og dramatisk," sier en Dallas-basert designer Jean Liu av hennes visjon for den store foajeen. Mens gjestene går gjennom inngangsdøren, de håndblåste glasskulene av Larose GuyonDen modulære lysekronen i messing kaster en varm glød over inngangens hvite eikerillede vegger og innbydende innebygd benk. Imidlertid utvider den milde introduksjonen raskt en velkomst i Texas-størrelse når besøkende går inn i den omfangsrike foajeen, forankret av en åpen trapp i dobbel høyde.

«En vakker medaljong i taket i andre etasje skrek etter et statement, og vi ønsket å prøve noe moderne og uventet, sier Liu, som valgte en over 13 fot lang macrame-skulptur av Mexico City-baserte kunstner Emma Boomkamp (fra Garde) som pièce-de-résistance. "Det snur det tradisjonelle hjemmets inngang på hodet," bemerker hun. Gulv-til-tak ull Holland & Sherry draperier av The Shade Store levere ekstra dramatikk samtidig som du fremhever vinduenes arkitektoniske detaljer.

Liu pakket inn foajeen i en varm, sepia-tonet botanisk tapet Fine & Dandy Co., sidestilt med kjølige blågrå øvre vegger og tak (Mount Saint Anne by Benjamin Moore). Ettersom det maleriske blomstermønsteret strekker seg nedover de primære gangene, er det preget av moderne Holly Hunt lampetter og riflet panel i hvit eik. Til og med heisen utstråler moderne luksus, med ullpolstrede vegger, hvit eikekasse og eldet messingrekkverk.

Christina Kim Interiørdesigns "3 A.M. Drøm"

New Jersey-basert designer Christina Kim gjorde trappen og landingsområdet til en mulighet til å ta besøkende bort til et fjerntliggende tropisk sted, med filmskaperen Wong Kar-Wai's I humør for kjærlighet tjene som inspirasjon. "Det handler ikke så mye om å bruke de samme mettede fargepalettene, som han ofte gjør, men mer om å fange stemningen og stemningen han setter så godt i filmene sine. De er romantiske, mystiske og forteller sin egen historie, sier Kim.

Den transportive landingen har en Anobô veggmaleri med frodige, bølgende palmer og en forførende skog-grønn-og-rose-palett. En krone på fem fot bred rottinglysarmatur minner om en paraplybaldakin med stråtak, og et ombré lavendelteppe som Kim laget med The Rug Company forener paletten til den destinasjonsverdige sittegruppen. Ved siden av en vintage-inspirert skreddersydd sofa sitter et midtbord hun har designet i samarbeid med Aronson Woodworks mens elegante sidebord laget av grafisk Calacatta bratsjmarmor er av Il Granito.

Alessandra Brancas "Foglia"

Den frodige utsikten utenfor vinduene inspirerte Chicago-basert designer Alessandra Branca å forvandle den solfylte stuen til en blomstrende, trehytteaktig forlengelse av hagen. Selv om de skyhøye taket utgjorde en utfordring, fant vi en flott måte å feire høyden med Casa Branca Foglia tapet, sier hun. Inspirert av en antikk koreansk skjerm bringer klatrende tropiske vinstokker hjemmets frodige eiendom innendørs. Sprettet sollys filtrerer gjennom de romantiske romerske nyansene, skissert i en grønnstripet kant (og fremstilt av The Shade Store), som pryder skyhøye vinduer; et matchende sett med portieres kler døråpningene.

En sekvens av engasjerende sittegrupper maksimerer stueplassen for å underholde. Fire originale hvitlakkerte Karl Springer Onassis-lenestoler er trukket i en grønn boucle-melange rundt et bord av 1970-talls eik og flettet. "Det er et flott sted å sitte og spille kort, spise en uformell lunsj eller hoppe på en Zoom-samtale i ditt beste lys!" sier designeren. Over Streik mantel henger et smaragd Christophe Gaignon speil, som reflekterer en Casa Branca skjørt seksjon dekket av en kremet boucle av Stauder.

Ytterligere koselige steder å lande inkluderer et sett med vintage tartan-og-fløyel eik klubbstoler og en 18^th100-tallets vingeryggstol som er oppfrisket med en grønn linstripe og frynser av oliven bullion for et utseende som er «ny, gammeldags», bemerker Branca. En bar i eik fra 1940-tallet med grønnlakkert interiør – en oppdagelse fra Paris – står klar når cocktailtimen kaller.

Anthony Barattas studie

New York-basert designer Anthony Baratta ringte opp hans signatur amerikanske landstedstil til Lone Star State-proporsjoner i første etasjes arbeidsrom, et storslått rom som etterlyste dristige streker av klassiske farger og møbler. En karrierelang beundrer av engelsk dekorasjon, vendte Baratta seg til avdøde dronning Elizabeth IIs elskede Balmoral slott, hvor han i stuen hennes oppdaget den perfekte tartanen for å omforme til et livlig tilpasset veggdekke. "Derfra ble rommet et inntrykk av en engelsk dekorasjonsfølelse, men i en oppblåst amerikansk skala - like høy som Texas!" han sier.

Baratta brukte en dristig blanding av polstrede stykker med nyklassisistiske og engelske antikviteter. "Jeg tror den største dekorasjonsleksjonen unge mennesker kan lære er hvordan bruke brune møbler, fordi det hjelper å balansere et rom,» bemerker han. Til og med tilbehøret føles større enn livet. En seks fots antikk urskive svever over en sofa, mens en kobberlykt fra Newel stiger ned fra skuffens tak malt mørk blågrønn (Benjamin Moores Yorktowne Green). Billowy draperier av The Shade Store har kongeblå greske nøkkeldekor. En 19^thAmerikansk mantel fra århundret malt på nytt for å etterligne et gigantisk stykke Wedgwoods Jasperware er et annet fokuspunkt, mens en antikk gipsbyste av Hercules (fra Barattas personlige samling og funnet i Tyskland) holder rett i hjørne. Som designeren sier: "Gå stort og bedre for å holde det enkelt, dristig og morsomt."

Atelier Davis 'Primærsal og Powder Room

Som en ode til hjemstaten Jessica Davis fra Atelier Davis reflekterte utstillingshusets naturlige omgivelser og Texas’ sorbetsolnedganger i den primære gangen og toalettet. Den Atlanta-baserte designeren kledde veggene i en falmet terrakottafarge (Benjamin Moores Grazing Fawn) for å etterligne den mørke gløden fra sen ettermiddagssol som strømmer gjennom vinduet. Hennes hyllest til Lone Star State fortsetter med York Wallcoverings' iriserende Onyx-trykk (som minner om naturlig kalkstein) dansende over taket, mens i vestibylen, en krakk kledd i chartreuse Stauder fløyel og et maleri av Texas flora av lokal kunstner Erika Huddleston nikk til eiendommens eiketrær. Ginkgo blossom anheng i bronse fra Rosie Li Studio invitere mer organisk skjønnhet. "Å omslutte gjennomgangsrommet i draperier gjorde det til en juvelboks," legger Davis til, som valgte et abstrakt trykk i rødbrun farge av Brook Perdigon tekstiler (produsert av The Shade Store). Også i gangens vestibyle, et ibenholt-ferdig konsollbord, toppet med en håndblåst glasslampe og keramikkvase (alt av OKA), sidestiller et skulpturelt elfenbensspeil av Brent Warr.

Etter hvert som besøkende går nedover gangen, blir paletten dypere som en solnedgående inn i pulverrommet. En blanding av jordrøde mosaikkfliser omslutter veggene; høstlig oransje slipt marmor fra Kunstnerisk flis kler gulvet og forfengelighet; og Benjamin Moores humørfylt Mayflower Red dekker taket. Det skulpturelle Rosie Li Studio sconce og en fasettert glassvask ved Kohler ekko elementer av vann. De ceruserte skapfrontene i hvit eik er prikket med en kvartett av små, sorte rørknotter fra Nest Studio Collection.

Natasha Baradarans "The Empowered Woman"

"Jeg så for meg et rom som blander luksus og velvære sammen," sier Los Angeles-basert designer Natasha Baradaran av det primære soverommet, som hun beskriver som hennes kjærlighetsbrev til kvinnelighet. For å gi det store rommet et mer intimt preg, skapte designeren en rekke innbydende rom for innbyggerne å lade opp. De Natasha Baradaran-samlingen Såleseng – «vårt moderne utseende på fargeblokkering», sier designeren – er utstyrt med sateng-sengetøy og et isblått vattert teppe (brodert med persisk-inspirerte blomster) fra Peacock Alley.

Ytterligere steder å slappe av – som en moderne mint-sirkulær sofa i karnappvinduet myknet av skreddersydde elfenbensgardiner fra The Shade Store – forbedrer dette gjenoppbyggende tilfluktsstedet. Geometrisk lakkerte himlingsplater av Fuller arkitektoniske paneler Plasser det blå-hvite blonde Giamba-veggbelegget fra Baradarans kolleksjon ved siden av. «Jeg elsker kombinasjonen av noe litt mer feminint med noe litt mer strukturert. Det er uventet, men samtidig rolig, sier hun.

Huma Sulaiman Designs "Parisian Dream"

"Målet vårt var å forføre alle sansene," sier California-basert designer Huma Sulaiman av primærbadet. Plassens eksisterende luftige arkitektoniske detaljer (som det buede vinduet og det hvelvede taket) ba om glamorøse, parisisk-inspirerte innslag. Originalt tregulv gjør rommet varmt, mens en jordnær gipsfinish påført veggene gir subtile bevegelser.

Sulaiman balanserte kremet Perlato-marmor – innlemmet som riflede detaljer på veggene og forfengelighet – med sexy Verde Levanto-marmor på karet og benkeplaten, begge fra Stone Boutique. Messingdetaljene til de langstrakte glassanhengene danser over hodet, mens en akrylbenk med fossefall reflekterer grøntområdet utenfor et vindu som er bart. Den parisiskfødte kunstneren Joseph's Livet er et show ekko de metalliske detaljene på forfengelighet og karet fra Kohler.

Huma Sulaiman Designs "Shaken Not Stirred"

Sulaiman husket et gjesterom i Marrakeshs El Fen-hotell, med lune svarte vegger og et strålende safranteppe, for å trylle frem det hun har kalt en "gentleman's lair" for skapet hans. Langs veggene, elegante midnattsgrå innbygginger med integrert belysning fra Containerbutikkens Preston-kolleksjonen blander funksjonaliteten til et walk-in-garderobe med sofistikasjonen til en herresalong. Sulaiman trillet inn en barvogn for å gi plassen mer funksjonalitet som et velkomstmål for en kveldsaperitiff.

Som det primære badets forførende motstykke, er skapet dekket av et svart teksturtapet og overdådige brune fløyelsdraperier (med en delikat ren bakside for muligheten for flekkete sollys) av The Shade Store. En konsoll preget med krokodilleskinn, en Bugatti-skulptur av den franske kunstneren Antoine Dufilho, og et forlokkende fotografi av J. Léo bidrar til designerens maskuline visjon.

Schooler, Kellogg og Companys "Her Dressing Room and Closet"

For det dekadente garderoben, Dallas-baserte designer Ann Schooler fra Schooler, Kellogg og Company kanaliserte den franske Belle Epoque-tidens aura av uforskammet luksus. "Omkledningsrom handler om å få deg selv til å føle deg så fantastisk du kunne," sier Schooler. Oppdag de to håndskårne chinoiserie-speilene med hvit gesso-finish – reproduksjoner av steinhuggeren Luke Lightfoot skåret ut for det historiske Claydon House – satte planen hennes i gang komplett med en blå-hvit håndblokkert linvegg møbeltrekk. Luksuriøst tilbehør – det myke saueskinnsteppet, en brodert bourne-sofa og en blush Currey & Company forfengelighet – heve plassen til en rolig flukt.

Rundt et hjørne, et smykkeskrinlignende skap ved siden av Containerbutikken (et spesialtilpasset skap fra Preston) presenterer et fasjonabelt blikk på Texas historie, fylt med tilpassede kjoler fra Dallas couturier Michael Faircloth. Delikat plassert i en nisje, tilbyr en overdådig fransk sofa i aprikos (kronet av et utsmykket venetiansk glassspeil) den ultimate abboren for å skli på stiletter før en fantastisk kveld ute. Kremet silke tulipan nyanser med himmelblå chinoiserie trim (laget av The Shade Store) gir en myk finish.

Fisher Weisman Brugioni og Fisher Weisman Collections "Dinner at Eight"

"En av risikoene med spisestuen er at fordi den er åpen for hele huset, kan den føles som en stor alkove blant de andre enorme rommene," Jeffry Weisman i Fisher Weisman Brugioni og Fisher Weisman-samlingen sier. "Rødt fikk spisestuen til å føles som et reisemål, og det gir en følelse av intimitet og spesiellhet," sier den San Francisco-baserte designeren, som belagt et veggbelegg med tekstur av gress i en dyp, sofistikert nyanse av Benjamin Moore. Til og med karnappvinduene er kledd for anledningen, med overdådige Holland & Sherry-gardiner i ull og broderte detaljer (produsert av The Shade Store).

Og hva er et ekstravagant middagsselskap uten hyggelig samtale? For å sette en sosial scene, paret Weisman et ovalt spisebord på toppen av et livlig Art Deco-inspirert starburst-teppe av firmaets design. "Innredningen gir deg lyst til å ha en fest," sier han. En dramatisk fem-lags stål-og-papir-maché fra Fisher Weisman-samlingen sammen med forgylte anheng og pidestall-motstykker lyser opp hele ordningen. "Glamouren av gull mot rødt er tidløs." Som en prikken over i-en, en 24-karat italiensk gullbladtryptik med blekkvask-malerier av Andrew Fisher kommanderer en hel vegg.

Noel Pittmans vaskerom

For innfødt Texan Noel Pittman, å bringe skjønnhet til hardtarbeidende rom gjør husarbeidet morsommere. «Jeg tenkte: «Hva kan jeg gjøre for å lage et vaskerom som er innbydende og komfortabelt?», minnes den Dallas-baserte designeren, som så til utilitaristiske rom av arkitekten Gil Schafer for inspirasjon. Klassiske detaljer som fjær-og-not-kledning, messing skapbeslag av Armac Martin, og luftige kafégardiner minner om ånden til de tradisjonelle Dallas-hjemmene Pittman beundret fra en ung alder.

Skapet er svøpt inn Benjamin Moores beige Chatsworth Cream og utstyrt med en kjekk bibliotekstige for tilgang til oppbevaring utenfor rekkevidde. En snodig Søster menighet Romersk skygge (stoff hentet fra lokalt James Showroom og nyanse laget av The Shade Store) kler vinduet, mens en kirsebærsjekk av Schumacher formet til et skjørt skjuler en vaskemaskin og tørketrommel. Et par irrede Colefax & Fowler-lykter lyser opp rommet. Utvidelse av Kambria Charleston benkeplater tillot en arbeidsstasjon ved siden av innebygde bokhyller. Over a Kohler vask og kran henger et maleri fra Nick Brock antikviteter.

Blaire Designs «Vista Do Jardim De Um Explorador»

Portugals fargerike, gammeldagse lokke var for fristende for Nashville-designeren Blaire Murfree Blaire Designs for å gi bort som inspirasjon for den bakre mudderrommet. "Rumset mitt ble inspirert av reiser gjennom Portugal: de regionale kunstnerskapene, det mangfoldige terrenget, virkningene av tidlig maritime utforskning, og den varierte arkitekturen som gjenspeiler de mange kunstneriske påvirkningene på den portugisiske kulturen gjennom historien. hun sier.

Dette er spesielt tydelig i hennes bruk av de Gournay's Braganza tapet. Den naturskjønne, håndmalte hagescenen har en rutenettlignende effekt som fremkaller Lisboas ikoniske fliser. "Vi tilpasset den ved å bruke varmere terrakotta- og auberginetoner med poper av klassisk blå-hvitt assosiert med portugisiske fliser," sier Murfree. To døråpninger er kledd i strålende turkise lambrequiner og draperier (produsert av The Shade Store) som et nikk til de formelle vindusbehandlingene fra et hotell i Sintra, Portugal.

"Når du går ovenpå, endret vi farger fullstendig," sier Murfree om avsatsens sennepsteltgardiner. "Jeg så for meg skylinene og toppen av bygninger i Lisboa mens du ser ut til vannet." En sofa dekket av Zak + Foxs japansk-inspirerte Obi stoff, et cocktailbord i bratsjmarmor og en antikk beninnleggsstol fullfører sitteområdet, og gjenspeiler Murfrees sammenstilling av moderne og tradisjonell.

Shelley Johnstone Designs "Garden View Study & Bathroom"

Det tok bare noen sekunder for en Illinois-basert designer Shelley Johnstone å utarbeide designplanen hennes. "Jeg skapte rommet med alle mine favorittting," sier hun. Først dekket Johnstone veggene med et ryddig sjokoladebrunt tikkende stripestoff, og kledde til og med de franske dørene med komplementære draperier produsert av The Shade Store, for å skape et uformelt, men tidløst bakteppe.

Deretter kom de franske antikvitetene (som et elegant skrivebord av frukttre), vintage rotting-lenestoler og skreddersydde polstrede deler. Kontrasterende teksturer som et skinnende rosa tak og gips Julie Neill lysekrone gjør rommet til "et noe feminint rom som ikke tar seg selv så seriøst," sier Johnstone. En samling kunstverk og fotografier legger til det siste laget, spesielt det innrammede gipspanelet ved Casci dekorativ gips. "Jeg ble inspirert av gipsrelieffdetaljene du ser i vakre europeiske rom," sier hun.

For det tilstøtende badet bar Johnstone gjennom den brun-og-kremfargede tikkende stripen på pelmeten (fremstilt av The Shade Store). Et elfenben Philip Jeffries gressduk veggbekledning er ferdig med blek rosa Samuel og sønner Gresk nøkkeltape langs trim og fotlister. Over et frittstående Kohler badekar henger et overskala arkitektonisk fotografi av Dale Goffigon.

Christopher Peacocks "Kjøkkensuite"

"Dette er et underholdende hus - innvendig og utvendig. Jeg ønsket å gi et miljø for beboerne å trives, sier Kips Bay Decorator Show House-veteran Christopher Peacock. For å imøtekomme festgjengernes naturlige tyngdekraft mot kjøkkenet, installerte han to øyer: en for forberedelse og en for å underholde. Opplyst av et rutenett av metallisk Arteriors trommeanheng, begge øyene har Cambria benkeplater i trekullkvarts, messing Kohler inventar, og en blanding av cerused eik med midnattblått kabinett. For å oppmuntre til dveling, utstyrte Peacock den festklare øya med en vask som også fungerer som en drikkekjøler, en JennAir vin kjøleskap, og vevd Serena og Lily benkekrakker for ytterligere å skille disken ut som ment for underholdning.

Mørke og lyse toner fortsetter å spille av hverandre i det omkringliggende Lambourne-skapet og polert messingbeslag (begge er en del av Peacocks samling), og parer briljant med en kull-hvitt geometrisk Kunstnerisk flis backsplash. Et Cole & Son-tangerintapet, som viser bavianaper og kameleoner som soler seg på blomstrende trær, gir en leken kontrast til kjøkkenets humørigere opplegg.

LC Studios "Midnight Lounge"

I familierommet ba dramatiske karnapper praktisk talt om en bankett plassert under. Derfra Lance Scott og Cecily Waud, designteamet bak LC Studio, så for seg en humørfylt cocktailsalong som skulle fungere som hjemmets sentrale knutepunkt for underholdning. Som en ettertraktet stand på en teltklubb holder en midnattsmarin fløyelsbankett banen langs vinduet, med lekne soppdrinkbord fra Maison Gerard som fremhever stedets festklare utseende. For å kontrollere den hule følelsen av det 15 fot store taket, brukte teamet en komplementær marinelakk (Benjamin Moores Old Navy); når skyggen går nedover veggene, blekner den til en blek grå.

En sentral sittegruppe er plassert rundt en imponerende kalkstein Streik mantel. "Det er et nikk til tradisjonelle gamle kalksteinspeiser, men denne er forhøyet og moderne," sier Scott. Et par Donzella-stoler inviterer til en intim samtale ved peisen og kan svinge for å møte Stauder-kledd L-formet sofa og semsket skinn Mous stoler med treramme, alle satt på en amorf Tai Ping teppe. Ved siden av peisen forvandlet duoen et tidligere AV-skap til en innebygd bar med en eglomise-bakplate, lavendel-harpikshyller og et antikt skap.

Graci Interiors "Bon Vivant Hideaway"

New Orleans-basert designer Chad Graci var ivrig etter å invitere glamour inn i det renoverte mudderrommet og badet sitt, og vendte seg til kjendisattraksjonen til 20^thNew York City nattklubber fra århundret som El Morocco og The Stork Club. "I stedet for å designe et tradisjonelt gjørmerom, så jeg for meg et fantastisk overgangssted hvor du ville stjele deg for et lite pusterom fra en fabelaktig fest," sier han.

Blank okseblodstrikk forbinder gangen, kledd inn Vale Londons Tassel Berry tapet, til det tilstøtende badekaret. Gullvinyltapet i taket i gangen gir et dekadent preg, mens vindusbehandlinger med paisley Namay Samay-trykk fra Wells Abbott med flettet Samuel og sønner trim (fremstilt av The Shade Store) gir ekstra visuell interesse. Nikker til hjembyen hans inkluderer stykker av New Orleans-kunstnere, for eksempel en John Bobbitt-akvarell, en Gene Koss-glassskulptur og et George Dureau-fotografi. "Jeg liker å bringe sammen deler av alle tidsepoker og stiler og teksturer i ett sterkt budskap," sier Graci.

Isabel Ladd Interiors "La Terraza Tropical"

"Som en brasiliansk innfødt som trives i varme og sol, treffer denne utendørs terrasseplassen nær hjemmet," sier Lexington, Kentucky-basert designer Isabel Ladd. "Jeg visste at det ville være noen få ting som ikke var omsettelige i designet mitt: mye gult, et kaleidoskop av mønstre, og overraskelser og detaljer hver gang sving." Designeren brakte sitt dristige merke av kuratert maksimalisme til terrassen ved, vel, å maksimere kvadratmeterne og lage fire forskjellige kriker. "Du gir meg ett rom, og jeg skal gi deg fire," spøker Ladd, som brukte farger for å forene rommene.

En teak Ballard-design daybed debuterer et tilpasset utendørsstoff inspirert av en grafisk Ladd på invitasjonen til Kips Bay President's Dinner. Sett under en levende eik, blir det skyggefulle stedet det ultimate tilfluktsstedet for lur utendørs. Også på terrassen, en vintage frittstående bar i rotting, som er dekupert med CW Stockwell tapet, og et intimt spiseområde forankret av et flettet Ballard Designs bord og rotting Serena og Lily stoler.

Nedover en sti til «cocktail kiki», ligger en kai med kambria-topp fylt med flasker rosé i en Kohler synke. Muralist Chera Creative malte gulvet i et mønster som etterlignet Peter Dunhams Fig Leaf-mønster. Bundet til kaien med et tau laget av Samuel og sønner trim, en malt kano (også av Chera Creative) ble inspirert av designerens favoritt brasiliansk-laget Farm Rio-kjoler. "Jeg elsker å skape magi ut av uventede ting i hverdagen," sier Ladd.

Byron Risdons "Terrasse 107"

Washington, DC-basert designer Byron Risdon la den frodige terrassens eksisterende hardscape lede når du planlegger det sosiale uteområdet hans. "Terrassens avrundede kanter kuttet opp plassen og ga til å begynne med en layoututfordring, så jeg bestemte meg for å lene meg inn i kurvene i stedet for å være redd for dem», sier han og legger merke til rekken av individuelle soner under den ruvende magnoliaen. tre.

I primær sittegruppe erstattet Risdon eksisterende peis med Streik Laguna steinmantel, de avrundede bena gjenspeiles av halvmånesofaer trukket i et vevd laks-og-kremfarget akrylstoff av Stauder. Designeren brakte innendørs komfort utenfor med myke lenestoler og en Sacco område teppe, sammen med Sutherlands Afrikanske hvite cocktailbord. Vist på mantelen samarbeidet Risdon med Abiera drøm å lage et mosaikkpanel inspirert av den afroamerikanske kunstneren (og andre Washingtonianer) Alma Thomas.

En spasertur gjennom terrassen fører til et stille, bortgjemt hjørne forankret av en rotting Serena og Lily daybed for å stjele unna med en bok. Ved siden av utekjøkkenet, et par Serena og Lily runde, faux bois-bord inviterer til middagsselskaper under stjernene. Risdon bemerker at favorittstykkene hans er Méandre-sidestolene fra Design Frères. "Stolryggenes snirklete linjer passer perfekt inn i det jeg prøvde å oppnå, og den mørkere finishen spiller av de hvite steinbordene," sier han. "Det er et elegant uterom designet underholdende i tankene."

Beauty Is Abundants "Intergalactic Superstar Bathroom"

Atlanta- og Los Angeles-basert designer Leah Alexander fra Skjønnhet er rikelig ønsket at selskapets oppdrag skulle utstråle i et andre etasjes bad – bokstavelig talt. I stedet for et speil lyser en melding i neonskrift med oppmuntrende ord: "Din skjønnhet er rikelig... for alltid og alltid, amen." "Dette badet har som mål å innpode en visshet om at ens skjønnhet er rikelig, uten behov for overdreven selvgransking,» Alexander forklarer.

Serena og Lily's lunefull persimmon-tapet antente rommets ut-av-denne-verden-opplegg. En eterisk, sorbet-farget glød fra den formfulle Lysologi flush mount spretter fra høyglanstaket (in Benjamin Moores Dragon's Blood) og de gullmetalliske stjernene. Det utenomjordiske motivet fortsetter på gulvet med mellomlagte kvartsstjerner ved Kambria. "Jeg ønsket å fordype gjestene helt i stjernene," sier hun. Det hesteskoformede kvartsmotivet, også ved Kambria, på dusjveggene "er et nikk til den nåværende kurvemani."

Lucinda Loya Interiors "Portrait of a Woman"

Houston-basert design Lucinda Loya dedikerte soveromsdesignet hennes til bemyndigede kvinner fra fortid, nåtid og fremtid. "Enten hun hilser dagen eller avslutter en, er hun omgitt av intonasjoner av uventede farger, mønster og tekstur som forsiktig oppfordrer: 'Vær dristig, vær sterk, vær fryktløs'," sier hun. "Jeg blandet subtile, nyanserte nyanser med sterkere mønstre og teksturer for å skape et varmt, innbydende miljø som feirer femininitet og styrke."

Et 1970-tallsinspirert, håndknyttet shag-teppe i silke og ull fra The Rug Company forankrer Loyas visjon, med et penselstrøkmønster av lilla, svart, støvete rose og champagnefarger. Som en overdådig juvel er sengen trukket med en frostet rosefløyel og utstyrt i platina Peacock Alley sengetøy. En asymmetrisk sengegavl avslører en Porter Teleo veggbekledning, dets håndmalte abstrakte mønster klatrer opp til taket. Minner om et diamantkjede, en kjedelignende lysekrone i glass og messing fra Circa belysning kommer med en glamorøs uttalelse over sengen. Sølv og plomme fløyelsdraperier av The Shade Store legg til et elegant lag.

Et tilstøtende bad har et dristig åreformet svart-hvitt kvartsservant og bakplate utsmykket med et sett med ni ovale speil og Kohler rørleggerinventar.

Avrea & Companys "Pretty in Plaid"

Mens du blar gjennom en bok med tidligere Kips Bay utstillingshus, et rom designet av Mario Buatta på 1980-tallet med Pierre Freys La Manach Batik Bleu slo Ashley Cathey fra Dallas-baserte Avrea & Company med et glimt av inspirasjon. "Vi så for oss en frisk, modernisert versjon av det klassiske rommet hans," sier Cathey. Å dekorere kalesjen i cerulean tekstil i indonesisk stil etablerte sengen som rommets fokuspunkt. Interiøret Rose Cummings lilla vindusrute-rutegardiner, sammen med lavendelblomstret D. Porthault sengetøy, gir visuell kontrast.

Kravets Mulberry Ancient Tartan in Teal tapet strekker seg over taket. "Vi elsker å bruke rutete i alle designene våre på grunn av dets sofistikerte og hvordan det gir en maskulin touch til ellers feminine utseende." En håndskulpturert gipslysekrone av Stephen Antonson (fra Wells Abbott) kroner plassen. Under føttene forener et stripete teppe designet i samarbeid med From Jaipur with Love soverommets palett.

Patricia McLean Interiors "Travelers Retreat"

Patricia McLean's konseptet for reimagining av et bortgjemt hjørnesoverom kom fra opphold over hele verden. «Hvilken designer er ikke inspirert av hennes reiser? For meg gir det en god sammenstilling av kilder, sier den Atlanta-baserte designeren, som brukte Soane Storbritannias livlig håndtrykt Paisley Stripe-stoff for å kickstarte opplegget hennes. "Jeg bestemte meg for å behandle det som et slit og bruke det overalt," sier McLean, som kledde tre vegger i draperier (produsert av The Shade Store) med mønsteret og utsmykket med perler og pom-pom-kanter.

Sengen, kledd i en kremmønstret silkematelassé og en lindyne fra Peacock Alley, lokker jetlaggede reisende, mens et Oushak-teppe hjelper til med å etablere rommets krem- og lapis-palett. "Gamle tepper gir en ro til et rom som ingenting annet," sier designeren. Antikke tuftede stoler (dekket i en sandstrand Stauder stoff) opprette et ekstra sitteområde for tete-a-tete. Tilbehør som det franske barometeret henger over speilet, kart over Italia fra William Word Fine Antiques, og en trompe l'oeil collage av Grand Tour suvenirer fra Wolf Hall antikviteter ta besøkende med på vidtgående reiser over hele verden.

M+M Interior Designs "Lesesal"

Innredning av det 1000 kvadratmeter store loftet var i utgangspunktet en utfordring for M+M interiørdesign Leslie Martin og Kim Meardon. Å forestille seg hvordan de ville utnytte dette området for sine egne familier, vakte inspirasjon for duoen. "Under COVID-19-pandemien ble vi alle hjemmemennesker. Plassene våre må være klare for at vi kan utnytte dem best mulig fremover, sier Martin. Teamet utviklet deretter en familievennlig flukt fra teknologi der skjønnheten til bøkene kunne regjere.

Inspirert av René Lalique meislet glass fra 1920-tallet klatrer bølgende bregner i det hvelvede taket på Iksels Deco Fern tapet, laget i en egendefinert taupe fargetone for å matche wainscottingen (malt Coastal Fog av Benjamin Moore) pakke inn rommet. "Den forteller en historie mens du beveger deg gjennom rommet," sier Martin. Ikke engang den "femte veggen" går uberørt, med gitterverk på kryss og tvers av takets sentrum. Teamet livnet opp det beroligende bakteppet med en palett av frisk fransk blå og saftig tranebær, pluss en mengde blomster, striper, ikats og blokktrykk for et kuratert utseende.

"I et rom av denne størrelsen må du ta tak i hver eneste krok, ellers føles det som en rullebane," spøker Martin. Løsningen kom i en serie med innbydende sittegrupper som utfolder seg som kapitler, for eksempel 18^th- århundret valnøttbukkbord for lekser eller omgjengelige tøflerstoler - dekket i en leken Penny Morrison-blomster - plassert foran den svarte marmorpeisen ved Streik for cocktailtime. Den kanskje koseligste kroken av dem alle er den kornblomstblå sofaen plassert i en alkove og plassert under en tilpasset baldakin av blomster og Stauder tikkende striper (fremstilt av The Shade Store) som minner om en marokkansk cabana.

«Vi ville ikke at det skulle se dekorert ut; vi ville at det skulle se samlet ut, sier Martin. Bokhyller fylt med antikke tchotchkes og samlinger av bøker – i tillegg til abstrakte kunstverk av Catherine Booker Jones og moderne fotografier av Dale Goffigon – legger til et siste lag med historiefortelling.

Project AZs "Southern Sanctuary"

Ahmad AbouZanat fra New York-basert PROSJEKT A-Å søkte å rekonseptualisere stereotypisk sterile personlige velværerom ved å designe et tilfluktssted med favorittnyanser av lilla, røde og rosa. "Denne helligdommen er fullpakket med lyse og lekne farger som inspirerer til indre glede, fred og svært personlige tilfluktsøyeblikk," sier han.

AbouZanat samarbeidet med JD Staron å designe et skyggeskiftende tilpasset teppe som fører gjestene inn i en rekke restaurerende rom. En midnattsblå bakke møter gjestene i "foajeen", der skulpturelle grener av en Luke Lamp Co. armatur lyser opp en konseptuell rød akryltegning av kunstneren William Perez (gjennom Thomas Nickles Prosjekt). Når teppet går over i mettet rødt og lilla, følger besøkende de buede gulllinjene til JennAir kaffebar, som er bygget inn i en grafisk vegginstallasjon på fem veiny Kambria mønstre.

Slanke sveiper av gull leverer gjestene til en rolig salong, hvor teppets bakgrunn blekner til beroligende lavendel med lunefulle blomster inspirert av Andy Warhol. "Fargen fiolett inspirerer til en følelse av åndelig velvære," legger AbouZanat til. Under arkitektoniske fløyelskapper og lilla romerske nyanser (begge produsert av The Shade Store), den blekrosa serpentinsofaen fra DeMuro Das har "innbydende kurver beregnet på å holde kroppen i ro," sier designeren. Gjemt bak et fløyelsgardin tilbyr et bortgjemt meditasjonsområde, forankret av en tilpasset benk, et roligere øyeblikk av kontemplasjon. Omslutter rommet, et strukturelt metallisk tapet og speilgulv gir sine egne former for strålende refleksjon.

Harold Leidners landskapsarbeid

2022 Kips Bay Decorators Show House Dallas markerte en lykkelig hjemkomst for den lokale landskapsarkitekten Harold Leidner fra Harold Leidner Company, som tegnet eiendommens opprinnelige eiendom for rundt 25 år siden. "Det var en av mine første klienter som tillot meg å gjøre en stor eiendom den gang," sier han. Da han vendte tilbake til det velkjente Old Preston Hollow-hjemmet, satte Leidner ut for å gjenopprette eiendommens sørlige sjarm.

Eiendommen var en tidligere hestegård og var omgitt av et rustikk tømmergjerde. Leidner redesignet gjerdet og frontporten med detaljer som etterligner hjemmets panelte murverk for et oppfrisket, moderne utseende. "Inngangen gir en formell følelse av ankomst," sier han, og legger merke til en brosteinsbelagt innkjørsel som fører til den levende eikeskyggelagte motorbanen i blåstein. "Når du beveger deg lenger bort fra frontinngangens avklippede greener, blir eiendommen lettere inn i et uformelt landskap."

Å gjenopprette bekken (et element i hans opprinnelige design) forble på toppen av Leidners oppgaveliste. "Det er hovedattraksjonen. Bekken er kaken, og vi har lagt litt glasur rundt den, sier han. Den fredelige vannveien renner fra forsiden til baksiden av huset. "Huset er bygget nær de massive trærne, så det gir deg en følelse av å være på San Antonio River Walk," sier Leidner om landskapsarbeidet bak. Å tynne det gjengrodde bakkedekket og utforme et torg utenfor motorbanen oppnådde målet hans om å forbedre bekkens synlighet og tilgjengelighet. "Sitteområdet inviterer deg til å engasjere deg i det som skjer utenfor oppkjørselen," sier han.