Mest ikoniske bakgrunnsbilder - Scalamandré sebraer og de mest kjente bakgrunnsdesignene noensinne
Tilbake i 2006 ga dekoratør Sheila Bridges ut Harlem Toile, en ny tolkning av den klassiske franskmannen toile de jouy motiv som spreder de vanlige pastorale scenene med dagens afroamerikanske liv i Manhattan-området der Bridges bor. Nesten et kvart århundre senere, har designet hennes blitt en ekte klassiker i verdenene til både interiørdesign (det er del av Cooper Hewitt Smithsonian Design Museums faste samling) og mote (sjekk Bridges samarbeid med Converse og Union Los Angeles).
Les Touches er utviklet fra en folio av fotografier etter andre verdenskrig og introdusert i Brunschwig & Fils-samlingen i 1965, og er en mangeårig dekoratør go-to-faktisk er det så populært at Brunschwig nylig ga ut både veggdekke og matchende stoff i ni nye farger.
Den legendariske søsterparishen designet dette berømte trykket, som hun oppkalte etter en av sine beste venner, for sitt eget sommerhus i Maine. Sister Parish Design introduserte mønsteret på nytt som en del av stoff- og tapetlinjen i 2000.
Dette Dallas gjesterom
av Cathy Kincaid er designerens hyllest til Parish. "Jeg er venn med barnebarnet hennes, Susan Crater, og jeg bodde en gang på gjesterommet på Mrs. Parishs sommerhus i Maine. Alt var akkurat slik hun hadde designet det, som om hun fremdeles bodde der og nettopp hadde gått en tur på stranden, sier hun Hus vakkert.Da Gino Circiello trengte hjelp til å dekorere sin eponyme Manhattan-restaurant på midten av 1940-tallet, ba han vennen Flora Scalamandré fra det berømte tekstil- og tapethuset. I møte med et stramt budsjett og "skokasse" dimensjoner, pr New York Times, Bestemte Scalamandré seg for å lage et show-stoppende sebramotiv for veggene. Gino stengte i 2010, men tapetet lever.
Under renovering av Lyford Cay Club på Bahamas jobbet dekoratør Tom Scheerer sammen med Quadrille for å lage denne oppfatningen av et klassisk bambus -espaliermønster. "Papiret er stemningsfullt for de trelliserte hagerommene i de store franske husene og tydelig påvirket av chinoiserie -dekorasjonen som var raseri i Frankrike fra 1700- og 1800 -tallet, sier Quadrille's John Fondas.
Josef Frank, den produktive østerrikske arkitekten og designeren, tegnet det originale Citrus Garden-motivet i 1947. Det er fortsatt en av hans mest gjenkjennelige design - og en favoritt for designere som ønsker å formidle litt lunefullhet til ethvert rom.
Basert på et stoffrester fra 1800 -tallet som dekoratøren John Fowler fant på Bowood House i Wiltshire, England, har dette chintz -trykket vært i produksjon siden 1938.
Basert på et motiv fra 1700 -tallet, samlet denne ikaten lojale tilhengere inkludert avdøde Estée Lauder, som brukte den i soverommet av hennes Hamptons -hjem på 1970 -tallet.
David Hicks, en av de mest kjente designerne i britisk historie, laget dette vasemotivet for Clarence House på midten av 1970-tallet.
Cole & Sons elskede bjørketre -motiv, som fyller 60 år i år, ble opprinnelig hentet fra et silketrykk designet av en gruppe studenter ved Londons Royal College of Art.
En annen Hicks -skapelse, denne geometriske utskriften er typisk Swinging Sixties. Cole & Son tilbyr den nå i en rekke farger, fra nøytral til fet og to forskjellige størrelser.
Inspirert av en tur til Bahamas drømte CW Stockwell -eiere Remy og Lucile Chatain og illustratøren Albert Stockdale om dette frodige bananbladet. I 1949 tok dekoratør Don Loper det til nye berømmelsesnivåer da han installerte det på Beverly Hills Hotel. De nylig relansert CW Stockwell tilbyr nå mønsteret i en rekke farger.
Selvfølgelig kan du ikke nevne Martinique uten den like ikoniske motparten, Brazilliance. (Les mer om duellerende bananbladmønstre her!) Designet av Dorothy Draper i 1937, og ble senere installert på The Greenbrier -hotellet i West Virginia av hennes protegé, Carleton Varney.