Blogger Cococozy Colette Shelton House Tour udowadnia, że ​​neutralność nie musi być nudna

Colette Shelton nie powinna ci tego mówić. W rzeczywistości COCOCOZY bloger został przed tym ostrzeżony. „Nikt nie potraktuje cię poważnie, jeśli to powiesz” – ostrzegł projektant. Ale nigdy nie ukrywała prawdy.

Widzisz, w jej salonie są dwa oprawione w ramy dzieła sztuki abstrakcyjnej - graficzne niebiesko-zielone na jasnobrązowym tle - i nigdy nie miały być sztuką. W rzeczywistości byli raczej szczęśliwym przypadkiem.

„Umieszczam »sztukę« w cudzysłowie, kiedy o nich mówię” – mówi Colette. „Byłem malowanie natryskowe dyni zeszłej jesieni, a kiedy je usunąłem, na papierze rzemieślniczym były te fajne wzory”.

Polubiła je tak bardzo, że postanowiła je oprawić, a kiedy projektantka odwiedziła przebudowywaną hiszpańską kolonię z lat 30., pomyliła je z dziełami duńskiego artysty. Roześmiała się, wyjaśniając ich prawdziwe, mniej efektowne pochodzenie, zdając sobie sprawę, że w pewnym sensie, że projekt-rzemieślniczy-obrócony-sztuka-ścienna był przykładem jej odczucia wobec dekorowania: „Projekt nie powinien być onieśmielające” – mówi.

Odzwierciedla również Colette renowacja ogólnie – i podróż, którą odbyła, aby wystawić dom na sprzedaż w View Park w Kalifornii.

„Przez tak długo szukałem aprobaty u wszystkich innych: mam pomysł – co o tym myślisz?” ona mówi. Po przebudowie każda decyzja należała do niej i stopniowo nauczyła się słuchać tego, czego chce, a nie tego, co zadowoliłoby wszystkich wokół niej.

Może się to wydawać zaskakujące, biorąc pod uwagę, że Colette kryła dekoracje od ponad 10 lat jako głos COCOCOZY, uruchamiając nawet własną linię tekstyliów. Ale dopiero, gdy kupiła przestrzeń – znaną na swoim blogu jako COCOCOZY Design House – postanowiła rzucić pracę jako kierownik ds. rozrywki i realizować swoją pasję w pełnym wymiarze godzin. Nawet wtedy nie pozwala, by tytuł pochłonął jej tożsamość, i to jest ta sama praktyka, którą zastosowała podczas przebudowy domu – wszystko ma warstwy osobowości.

„Przestrzeń wewnętrzna ewoluowała, a ja nakładałem tekstury i wzory, utrzymując je w czystości. Jest trochę starego świata, trochę nowego” – mówi.

Półtora roku przed rzuceniem pracy Colette zaczęła zbierać meble i akcesoria do domu: dywaniki, które zabrała, odwiedzając przyjaciół w Hamptons; poduszki w kratę, które znalazła na wyprzedaży w butiku, który kocha.

„Chciałam, aby w każdym pokoju była fantazyjna i niespodzianka, niezależnie od tego, czy jest to niestandardowe witraż w oknie, szydełkowa spódnica nocna, czy komoda z kolorowymi blokami” – mówi Colette.

Trzymała się w dużej mierze neutralnej palety, wzbudzając zainteresowanie poprzez użycie wzorów i kontrastów, takich jak dywan COCOCOZY i pasiasty, który nakładała jedna na drugą w salonie.

„Chciałem, aby te pionowe linie przebijały się do kominka, aby uzyskać śmiały efekt” – mówi Colette.

---

---

Podkręciła zabawę kilkoma figlarnymi poduszkami na sofie, jak jedna przykryta Projekt smoka Chiang Mai Schumachera.

Innym twórcą wypowiedzi jest sięgająca od podłogi do sufitu ściana galerii w jadalni. Rama po klatce otaczają dwa okna odbitek botanicznych – wszystkie zostały znalezione w przewodniku rolniczym z końca XIX wieku, który Colette kupiła na pchlim targu. Paleta jest na tyle zaniżona, że ​​przyciąga wzrok, ale nie rozprasza i służy jako ukłon w stronę galerii ściennej, którą ciotka Colette miała w swojej restauracji na Haiti.

Z każdą podejmowaną decyzją Colette nabierała coraz większej pewności jednego: „Niekoniecznie muszę być w pudełku. Potrafię określić, kim jestem, bez zaszufladkowania do jednej kategorii: projektanta, dyrektora, influencera”.

Dom odzwierciedla wolność bycia tym, czym jest, bez sztywnego trzymania się tego, czym był. A to wyzwolenie – być bez skrupułów sobą – warto potraktować poważnie.

---

Śledź House Beautiful na Instagram.

Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.