Jak stać się dobrym w kupowaniu sztuki?

instagram viewer

Każda pozycja na tej stronie została ręcznie wybrana przez redaktora House Beautiful. Możemy otrzymać prowizję od niektórych przedmiotów, które zdecydujesz się kupić.

Cztery lata temu pewien szczęśliwy właściciel domu odkrył w swoim garażu autentycznego Jacksona Pollocka. Szkoda, że ​​nie wszyscy możemy mieć tyle szczęścia. Ale nawet jeśli nie masz zamiaru natknąć się na cenne arcydzieło, istnieje kilka sprawdzonych sposobów na zbudowanie własnej kolekcji. Oto, co musisz wiedzieć, aby zacząć.

Wiedz, co kupujesz

Sztuka to szeroka kategoria, obejmująca wszystko, od portretów po przedstawienia. Ale dla osób dekorujących swoje domy większość kolekcjonowania skupia się na obrazach, rysunkach i rycinach – rzeczach, które można oprawić i powiesić na ścianie. Utwory te generalnie należą do jednej z trzech kategorii: prace oryginalne, wydruki limitowane i wydruki otwarte.

Czytaj więcej

Sztuka

Hudson Christie

jakiś oryginalna praca jest dość oczywiste: to dzieło stworzone przez artystę i jest cenniejsze niż odbitka. Wydruki są produkowane w wielokrotnościach; wielkość wydania wskazuje, ile zostało wykonanych. Ogólnie rzecz biorąc, im rzadszy jest utwór – jeden w wydaniu pięciu, a nawet jeden na sto – tym większe jest prawdopodobieństwo, że zachowa swoją wartość lub doceni. Internetowy rynek dzieł sztuki Artsy niedawno sprzedał

insta stories
limitowana edycja druku autorstwa ulicznego artysty Banksy'ego za 160 000 USD, ale platforma sprzedaje również tysiące odbitek w przedziale od 100 do 300 USD. Mogą być odskocznią do oryginalnego elementu lub ostatecznego celu. (Z drugiej strony, jeśli nie widzisz wyraźnie oznaczonego rozmiaru wydania na wydruku, prawdopodobnie dlatego, że go nie ma — to się nazywa druk edycji otwartej, co oznacza, że ​​można wyprodukować nieograniczoną liczbę, a żadna nie będzie miała dużej wartości.)

„Odbitki dają ludziom dostęp i możliwość cieszenia się pracą tego artysty bez płacenia ceny oryginalnego obrazu lub dzieła sztuki” mówi Everette Taylor, dyrektor ds. marketingu w Artsy. Więc co kieruje względnymi wartościami odcisku? „To tylko podstawowa podaż i popyt” – mówi Katharine Earnhardt, założycielka Brooklyn Art Advisory Uliczka Masona, która łączy klientów z wschodzącymi artystami. Im mniej wydanych wydań, tym bardziej są cenne — dlatego Earnhardt zachęca nabywców dzieł sztuki we wszystkich przedziałach cenowych do szukania unikalnych dzieł, a nie dzieł o dużym nakładzie. „Nadruk giclée to fajny plakat” – mówi. „West Elm i Bóg wie kto jeszcze nazywają to dziwnym francuskim słowem, ale tak naprawdę to tylko odbitka przy użyciu dobrego atramentu”.

Związane z: Gdzie kupić sztukę online

Odrób swoją pracę domową

„Jeśli znalazłeś coś, co naprawdę kochasz, z jakiej to galerii pochodzi? Zajrzyj do galerii, aby zobaczyć, jaka jest ich reputacja, i poproś, aby o tym porozmawiali” – sugeruje mieszkająca w Houston konsultantka ds. sztuki Elise Arnoult Miller. „Musisz wiedzieć coś o artyście, wiedzieć, że źródło jest renomowane i wiedzieć o jakości. Nie poszedłbym i po prostu kupował rzeczy na ślepo jako nowy kolekcjoner na dowolnej platformie.

Czytaj więcej

Sztuka

Hudson Christie

Artystyczny jest świetnym źródłem tego rodzaju informacji. Oprócz solidnego rynku dzieł sztuki, platforma zawiera bezpłatną bazę danych zawierającą ponad milion dzieł około 100 000 artystów. Szybkie wyszukiwanie polecanego artysty wyświetla biografię i listę prac aktualnie wystawionych na sprzedaż, a także nadchodzące pokazy sztuki, najnowsze artykuły, poprzednie wyniki aukcji i podobnych artystów. Podczas gdy wiele platform ma specyficzny kuratorski punkt widzenia, Artsy czerpie z szeregu sprawdzonych artystów – i w ten sposób demistyfikuje wewnętrzne funkcjonowanie świata sztuki. Dzięki bezpłatnemu logowaniu możesz zapisywać i śledzić artystów, a następnie łatwo śledzić ich pracę (i jej ceny). Widzisz, że artysta, którego lubisz, bierze udział w zbliżającej się wystawie zbiorowej w prestiżowej galerii, albo że jedna z jego prac została sprzedana na aukcji po rekordowym poziomie? Jeśli masz oko na konkretny kawałek, wypatruj wskazówek, że może nadszedł czas na zakup, zanim ceny wzrosną.

„Galeria może być bardzo onieśmielająca i nieprzyjemna, zwłaszcza jeśli nie masz ochoty dobrze zorientowany w świecie sztuki”, mówi Taylor, który kupił swój pierwszy kawałek na Artsy, zanim jeszcze dołączył Przedsiębiorstwo. „Nie musiałem się martwić, że ktokolwiek mnie osądzi, ani że nie będę wiedział o artyście XYZ. To wszystko było dla mnie dostępne na wyciągnięcie ręki”. Taylor porównuje odkrywanie świata sztuki przez Artsy do nieśmiałej osoby, którą znasz w prawdziwym życiu, która staje się ekstrawertykiem na Twitterze: „Wyrównuje grę pole dla osób wchodzących w przestrzeń.”

Inspiracja: 36 wnętrz z wielką sztuką

Inwestuj mądrze

Wartość dorobku artysty może podnieść wiele czynników, od poziomu doświadczenia po liczbę znanych kolekcjonerów, którzy kupili jego dzieła. Podczas gdy reprezentacja galerii może pomóc zapewnić, że dorobek artysty wzrośnie na wartości, może również zwiększyć cenę ich dzieł o 50 procent. Świat sztuki, mówi Earnhardt, nie różni się tak bardzo od rynku akcji. „Jeśli chcesz rzeczy, które z większym prawdopodobieństwem docenią, które mają historię i zostały wykonane przez obiecującego artystę, będzie to kosztować więcej” ona mówi.

Sztuka jest subiektywna i głęboko osobista – nie ma powszechnie akceptowanego standardu tego, co jest „dobre”, a nawet wartościowe. Kolekcjonowanie zatem istnieje na ciekawym skrzyżowaniu tego, co kochasz, czego potrzebuje twój dom i czego czuje się jak dobra inwestycja. Galerzy, kuratorzy i doradcy ds. sztuki na całym rynku zgadzają się, że najlepszą drogą jest postrzeganie uznania jako szczęśliwej niespodzianki i otaczanie się dziełami, które osobiście poruszają.

„Nie chodzi o to, że sztuka nie może być dobrą inwestycją, ale to nie powinno być priorytetem”.

Co tak naprawdę można kupić za pieniądze — i co zyskujesz, gdy wydajesz więcej? „Jakość wydaje się tak subiektywna, ale kiedy zaczynasz [dokładnie] przyglądać się tańszym i droższym elementom, zaczynasz dostrzegać różnicę” – mówi Earnhardt. „Materiały, treść i tematyka są po prostu ciekawsze wizualnie, a reputacja artysty jest inna – prawdopodobnie są reprezentowana przez galerię znaną z wykorzystywania karier artystów i umieszczania ich w niektórych muzeach, więc rynki tych artystów wzmocniły się odpowiednio. Wszystko to prowadzi do jakości w świecie sztuki”.

To powiedziawszy, jeśli zajmujesz się sztuką tylko dla zysku finansowego, prawdopodobnie lepiej jest obstawiać swoje zakłady gdzie indziej. „Nie chodzi o to, że sztuka nie może być dobrą inwestycją, ale to nie powinno być priorytetem” — mówi Miller. „Jeśli szukasz tylko miejsca do zaparkowania pieniędzy, giełda jest prawdopodobnie bardziej pewnym sposobem [na zrobienie tego]. Istnieje kilka stosunkowo bezpiecznych zakładów, jeśli kupujesz najlepszych artystów — mam na myśli, że prawdopodobnie nadal będzie prawdą, że rynek Picassa z czasem rośnie. Ale czy wiemy na 100 procent? Nie. A dla każdego innego artysty nie ma możliwości [wiedzieć]”.

Popraw swoje oko

Czytaj więcej

Sztuka

Hudson Christie

„Dobry kolekcjoner zbiera oczami, a nie uszami. Pozostają wierni temu, kim są” mówi Chelsea Neman Nassib, która założyła internetowy kolektyw artystyczny Tappan w 2012. Ale co, jeśli jeszcze nie wiesz, co kochasz? Doradcy ds. sztuki wszelkiego rodzaju twierdzą, że nie ma dróg na skróty; Najlepszym sposobem, aby dowiedzieć się, co cię porusza, jest doświadczyć więcej sztuki. „Kiedy idziesz do muzeów, zacznij zbierać listę artystów, których prace naprawdę kochasz” – mówi Miller. „To może skierować cię w stronę wskazówek takich jak:„ Naprawdę kocham martwą naturę ”. Naprawdę, każdy może być koneserem każdego rodzaju sztuki, wystarczy patrzeć i patrzeć i patrzeć i patrzeć”.

Im więcej patrzysz na sztukę, tym bardziej będziesz w stanie dostrzec jakość w środowisku naturalnym. „Kiedy rozwiniesz oko, bardzo łatwo jest dostrzec Zarę w porównaniu z kolekcją couture” – mówi Nassib. „Ale dzieje się tak, że ludzie dużo wydają na Zarę, ponieważ nie rozumieją różnicy. Im więcej widzisz, tym więcej możesz zrozumieć”.

Poznaj najlepsze źródła

Gotowy do rozpoczęcia zakupów? Zapoznaj się z naszymi rekomendacjami dotyczącymi źródeł początkowych — dla każdego typu nabywcy.

DLA POCZĄTKUJĄCYCH: Agregacja platform internetowych

Zwykle oferują one edytowany wybór — choć ogromny — wraz z solidnymi narzędziami wyszukiwania, które pomogą Ci odkrywać różne rodzaje sztuki. Pomysłowo Ściany orazSpołeczeństwo6 sprzedawać odbitki w otwartej edycji za mniej niż 100 USD. Sztuka absolutna sprzedaje certyfikowane wydruki limitowane przez wschodzących artystów. Sztuka Saatchi przenosi oryginalne prace ponad 94 000 artystów, którzy przesyłają własne prace i ustalają własne ceny, co oznacza, że ​​nie ma kuratorskiego filtrowania tego, co jest na sprzedaż; I ugruntowana platforma sztuki współczesnej Przestrzeń sztuki współpracuje z galeriami i instytucjami kulturalnymi, oferując tysiące dzieł, które mogą wynosić od 20 do 200 000 USD.

DLA NOWYCH KOLEKCJONERZY: Wyselekcjonowane kolekcje online

Wiele mniejszych platform działa jak galerie cyfrowe, współpracując z mniejszą liczbą artystów i oferując wyraźny, kuratorski punkt widzenia. garnek, założona w 2012 roku, sprzedaje zarówno oryginalne prace, jak i druki, i zazwyczaj ogranicza wszystkie edycje do 30 lub mniej; W międzyczasie, Sztuka Powstania oferuje starannie wyselekcjonowany wybór oryginałów – większość poniżej 800 USD – przez sprawdzonych wschodzących artystów. Założona w 2016 roku, BetterShared zawiera oryginalne i limitowane edycje dzieł ponad 200 artystów z Afryki i afrykańskiej diaspory. I Komunikacja Domingo,założona w zeszłym roku w celu wzmocnienia twórczości artystów latynoamerykańskich i latynoskich, sprzedaje na żądanie limitowane nakłady.

DLA DOTYKOWYCH KLIENTÓW: Internetowe/osobiste targi sztuki

Przez ostatnie dwie dekady Niedrogie targi sztukijest wiodącym graczem w prezentowaniu dzieł wysokiej jakości w bardziej przystępnych cenach. Na odbywających się co dwa lata targach w Nowym Jorku, impreza ma limit prac na 10 000 USD, z ponad 50 procentami poniżej 5000 USD, podczas gdy jego internetowy rynek osiąga maksymalnie około 8300 USD (i ma sekcję wydruków poniżej $250). Targi nakładają również ścisłe ograniczenia na wielkości edycyjne przyjmowanych prac, od 25 dla rzeźby do 150 dla fotografii i wymagają umieszczania cen na wszystkich dziełach; wszystkie prace sprzedawane za mniej niż 500 dolarów są oznaczone naklejką dla zwiększenia przejrzystości.

DLA POWAŻNYCH KOLEKCJONERZY: Konsultanci Artystyczni

Częścią atrakcyjności pracy z doradcą jest głębia ich sieci i wiedzy. Konsultant ds. sztuki z Houston Elise Arnoult Millerpomaga klientom szlifować gust, łącząc je z dziełami z galerii, targów sztuki, domów aukcyjnych, niezależnych artystów, a nawet prywatnych dealerów. Katharine Earnhardt, założycielka doradztwa artystycznego Uliczka Masona, przyjmuje klientów z budżetem nawet 1000 USD. „Chodzi o mądre wydawanie pieniędzy” – mówi. „Ktoś może wziąć 100 dolarów i kupić sztukę. Jeśli nas zatrudnią, zapłacą nam 20 USD, a potem zostaną nam 80 USD, a my znajdziemy im coś znacznie lepszego za te 80 USD, niż dostaliby za 100 USD. Wraca do rynków finansowych: gdybym sam próbował kupić akcje, prawdopodobnie nie podjąłbym tak rozsądnych decyzji, jak gdybym miał eksperta. Płacę [ekspertowi], ale dokonuję lepszych wyborów z resztą [z pieniędzy]”.

Masz jakąś nową pracę, którą trzeba powiesić? Oto jak to zrobić samemu:

Śledź House Beautiful na Instagram.

Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.