The Reef em Palm Beach, Flórida, já foi o lar de um número surpreendente de celebridades

Em algum momento de meados da década de 1970, lembro-me de dirigir de Miami Beach a Palm Beach com meus pais. Todos nós estávamos acampados na casa dos meus avós para algumas férias escolares e, desesperadamente precisando de uma fuga, aceitou a oferta de alguns amigos muito estilosos dos meus pais para coquetéis e jantar em sua casa em Palm De praia. Enquanto dirigíamos para o norte, lembro-me do contraste entre os cânions de torres de condomínio de Miami Beach, jogos de canastra à beira da piscina e delicatessens estilo kosher com a sensação aristocrática e bem cuidada de Palm Beach. Havia uma grande quantidade de pequenos sinais nas entradas das calçadas que diziam "particular". Eu nunca tinha visto isso antes, nem entendia totalmente o contexto deles na época. Fiquei mais encantado com a arquitetura silenciosa dos edifícios enquanto passávamos por eles. Um, em particular, chamou minha atenção: um aglomerado de estruturas brancas brilhantes em forma de zigurate com terraços em balanço e contrafortes em ângulo ousado. Para mim, era puro pornô imobiliário. A placa na frente dizia simplesmente: "The Reef". Mal sabia eu que um dia chamaria este lugar de lar, nem que também se tornaria objeto de tanto fascínio, para não falar de uma pequena fofoca, em Palm Beach cena.

O Reef foi criação de Eugene Lawrence, um jovem arquiteto modernista que abriu um pequeno escritório na elegante Worth Avenue de Palm Beach em 1965. Graduado em 1957 pela Faculdade de Arquitetura e Belas Artes da Universidade da Flórida, ele também foi um discípulo devotado de Edward Durrell Stone, o renomado defensor do estilo moderno de colunata, talvez mais conhecido por seu Museu de Arte Moderna em Nova Iorque. Enquanto os edifícios de Lawrence podem ser vistos em toda Palm Beach, The Reef é amplamente reconhecido como seu triunfo. Ele morreu em 2013, após praticar no mesmo prédio por 47 anos.

Por mais impressionante que a arquitetura do The Reef possa ser, ele também se tornou uma espécie de lenda local devido à sua mistura de residentes. Alguns dizem que é como um cruzamento entre Melrose Place e The Golden Girls com uma grande pitada de Vontade e graça. Independentemente da referência, desde que The Reef deu as boas-vindas aos seus primeiros proprietários em 1974, atraiu um público eclético. Apenas um punhado de proprietários originais permanece, incluindo Berenice Weinberg, que é uma 105 corajosa, junto com uma boa quantidade de "proprietários legados" - as crianças e netos dos “Reefers” originais. Mas um instantâneo das quatro décadas e meia de The Reef também pode ser lido como um Quem é Quem de realizadores artísticos e até mesmo alguns nomes em negrito, como a atriz Stockard Channing, o paisagista Mario Nievera, os fashionistas Ninette Ricca e Richard Lambertson, assessor de imprensa da Broadway Peter Cromarty, Escudeiro o ex-aluno da revista Stephen Jacoby, os executivos de publicidade Tom Shaffer e Barry Lowenthal e a socialite Sharon Bush.

O que há sobre este discreto aglomerado de edifícios baixos, apropriadamente nomeado para o recife de coral real em frente à propriedade, que historicamente atraiu uma multidão inteligente? “O recife é um paradoxo. Caseiro e acolhedor, mas também cheirando a estilo e glamour ”, diz Simon Doonan, que, com seu marido Jonathan Adler, foi proprietário de várias unidades ao longo dos anos. Diz o presidente do conselho, Bram Majtlis: "É tão atraente em termos arquitetônicos e magnificamente preservado". De fato, cada proprietário questionado menciona a arquitetura, juntamente com as décadas de iniciativas para preservar e proteger o Recife.

“Como você poderia não se inspirar na arquitetura?” diz o designer Scott Sanders, que expandiu sua prática em Nova York para incluir Palm Beach, e atualmente está concluindo a restauração de uma propriedade icônica South Lake Trail para um jovem família.

O próprio Sanders habita uma das melhores homenagens à história do complexo. “Foi como se o tempo tivesse parado”, diz ele sobre o apartamento que ele e seu marido, o advogado aposentado Peter Wilson, compraram recentemente. “Os proprietários anteriores claramente tinham um decorador fabuloso ou bom gosto, ou ambos!” ele diz.

Na verdade, o interior da década de 1970 era, à primeira vista, imaculado e incrivelmente elegante - tanto que apareceu na capa de uma revista local. Todas as marcas do momento estavam lá: o amplo sofá secional coberto de algodão haitiano branco, as cadeiras de vime embrulhadas, as mesas com tampo de vidro e as expressivas luminárias de latão. “Parecia o conjunto do Show de Merv Griffin”, Brinca Sanders, que chefiou o departamento de design de interiores da Ralph Lauren antes de sair por conta própria em 2000. “Mas reconheci imediatamente tantos clássicos do design maravilhosos que seria impensável - quanto mais um desperdício - descartá-los. Eu senti que poderia incorporar a alma original do apartamento de uma maneira nova e fresca. ” Como tal, ele é começou a preencher o interior original com peças vintage encontradas em seus lugares favoritos em Dixie Rodovia.

No entanto, essa preservação nem sempre está na moda. No final dos anos 80, um grupo de proprietários chorou um pouco para suavizar as bordas brutalistas do The Reef com pedaços de frippery mais de acordo com o caso de amor do momento com o país inglês e o renascimento do Mediterrâneo estilo. Os resultados foram menos do que bem-sucedidos; a simples piscina aquática de repente exibia uma borda de cobalto altamente decorativo e azulejos portugueses brancos, enquanto sancas bege-rosada apareciam nos saguões. Em outras partes do complexo, outras expressões da época surgiram, como paredes esponjosas, gravuras botânicas emolduradas e móveis country franceses.

Há até um boato de que a ideia foi pintar The Reef de um amarelo pálido para parecer menos austero. Felizmente, isso nunca aconteceu, e depois dessa pontada de dez anos de gosto incontrolável, uma casa e um comitê de terreno revigorados foram encarregados de trazer o The Reef de volta ao seu esplendor original dos anos 1970. Bancos em cascata Karl Springer e cadeiras em balanço envoltas em cana foram encontrados trancados em depósitos. Eles foram revigorados e apagados, a piscina restaurada e tristes alterações, como lâmpadas fluorescentes e lâmpadas coloniais para carruagens, foram substituídas por elementos mais atenciosos. Quase todas as decisões criativas foram feitas em referência a fotografias históricas e artigos de revistas, resultando em um lugar imaculado que agora está desfrutando de um dia tão brilhante ao sol quanto no momento em que aberto.

Siga House Beautiful no Instagram.

Este conteúdo é criado e mantido por terceiros e importado para esta página para ajudar os usuários a fornecerem seus endereços de e-mail. Você pode encontrar mais informações sobre este e outros conteúdos semelhantes em piano.io.