Prečo potrebujeme dekolonizovať dizajn

instagram viewer

Každú položku na tejto stránke vybral ručne editor House Beautiful. Za niektoré položky, ktoré sa rozhodnete kúpiť, môžeme získať províziu.

Kedy Malene Barnettová šla na školu dizajnu, dúfala, že preskúma históriu dizajnu a vplyvy z celého sveta. Rýchlo však vysvitlo, že jediná vec v učebných osnovách je eurocentrický dizajn.

"Moja práca bola o skúsenosti Blackovcov a nechcel som sa uspokojiť s tým, čo bolo ponúknuté," hovorí Barnett. Preto sa rozhodla zamerať na symboly, textil, techniky a remeselníkov z Afriky, kontinentu, kde sa začal celý život.

Colorblocking Juhoafrická republika Ndebele inšpirovala jej papiernický projekt. Za koberec, ktorý zobrazoval africký ľudový príbeh, získala cenu za dizajn koberca. Pokiaľ ide o vzor riadu, jej „klientom“ bola ghanská kráľovská rodina Ashanti. Niektorí profesori to dostali, niektorí nie, ale ona vytrvala. "Vo svojom hlase a videní som mal úplne jasno a bol som si istý," hovorí Barnett. Promovala s vyznamenaním a získala medailu z katedry.

Teraz, ako

uznávaný keramik, maliar a textilný umelec, Barnett chce pomôcť ďalším dizajnérom „dekolonizovať“ ich dizajnové myslenie tak, aby zahŕňalo ľudí, procesy navrhovania, materiály a metodiku z celého sveta. Tu je to, čo navrhuje.

Zbavte sa štítkov

Slová sú len slová, ale formujú to, ako si myslíme a čo si ceníme. "Prečo je to jediný prípad, kedy premýšľate o práci čiernych a hnedých ľudí, do ktorých sú zaradení." Bohenmiansko-kmeňovo-etnické? “ Pýta sa Barnett. To isté platí pre „primitívne“, čo je dehonestujúci výraz, ktorý sa na prácu bielych ľudí používa len zriedka. "Tieto slová samy o sebe nie sú zlé slová, ale bieli ľudia vytvorili toto rozdelenie medzi tým, čo je vysoké a nízke, a tým, o čo by ste sa mali usilovať," hovorí. „Prevzali právomoc rozhodovať o tom, čo je alebo nie je, keď hovorí o práci čiernych a hnedých ľudí.“

Zrušte kategórie dizajnu

Dekor často kategorizujeme ako moderný alebo tradičný. Eameses a Eero Saarinen sú ikonami modernizmu stredného storočia. Vedeli ste však, že v Mexiku nájdete modernistický dizajn - stačí sa pozrieť na Národné múzeum antropológie od architekta Pedro Ramírez Vázquez. Alebo zvážte britsko-ghanského architekta David Adjaye, najlepšie známy pre Národné múzeum afroamerickej histórie a kultúry. A vyčarujú „tradičné“ pohovky Chesterfield, kreslá na krídlach a ďalšie európske ozdoby z 18. a 19. storočia? Stolíky Lacy Bamileke, vytesané z jedného kmeňa stromu, sú tradičnými možnosťami kamerunských vládcov po stáročia - čo môže byť „klasickejšie“ ako to? Oslobodenie sa od konvenčných kategórií ponúka väčšiu kreativitu.

Rozšírte svoje referencie

Je prirodzené definovať dizajn pomocou umelcov, ktorých poznáme, ako sú Picasso, Monet alebo Van Gogh. Barnett nalieha na dizajnérov, aby sa vzdelávali aj v oblasti umelcov mimo Európy. Choďte hlbšie s Henry Ossawa Tanner, prvý uznávaný čierny americký maliar, ktorý sa špecializoval na náboženské umenie a scény každodenného života; Romare Bearden, ktorého práca zahŕňala abstraktný expresionizmus a kubizmus; Elizabeth Catlett, sochár a grafik z harlemskej renesančnej éry.

Cestujte niekam novým

Vyraziť si na výlet, aby ste zistili, kde sa vytvára nábytok alebo tkanina, je zásadnou súčasťou poznávania dizajnu a vytvárania zmysluplných interiérov. Keď však chytíte pas, kam pôjdete? Je zábavné lietať do Paríža alebo Toskánska, ale veľa dizajnérov nemá záujem ísť na Dakar, Kingston, Jamajku alebo Guyanu. "Je to strata, najmä preto, že nerozumejú ľuďom, kultúre a životnému štýlu," hovorí Barnett. A aj keď je dobré oceniť to, čo vidíte v zahraničí, nevracaj sa a „interpretuj“ tieto návrhy do vašej vlastnej práce (namiesto toho snažiť sa priamo podporovať ľudia, ktorí toto dielo vytvárajú).

Zistite, ako sa veci vyrábajú

Mnoho ľudí verí, že taliansky textil je lepší ako textil z Indie alebo Ghany, ale to sa zmení, keď sa pozriete na to, ako sa veci vyrábajú. "Pokiaľ ide o interiéry, naša kultúra sa používa ako prízvuk, ale dizajnéri nevedia nič o Bambare," hovorí. Skutočný africký textil, od blata cez kente po Kubova tkanina, sú vytvárané starostlivými procesmi tkania. Bambarskí muži z Mali pletú z plátna prúžky látky, spoja ich a zafarbia ich vo vykvasenom bahne. Je to zvyčajne čiernobiele, ale robia aj nádhernú indigovú verziu. "Nemôžete oddeliť kultúru od ľudí," hovorí Barnett. „Musíme sa vrátiť k porozumeniu kultúry, ľudí a pôvodcov. To je súčasťou dekolonizácie tohto procesu navrhovania. Keď urobíte týchto päť vecí, budete mať nové plátno a váš kreatívny proces sa bude neustále vyvíjať. “

Nasledujte House Beautiful ďalej Instagram.

Maria C. Hunt je novinárka so sídlom v Oaklande, kde píše o dizajne, jedle, víne a wellness. Sledujte ju na instagrame @thebubblygirl.

Tento obsah je vytvorený a udržiavaný treťou stranou a importovaný na túto stránku, aby pomohol používateľom poskytnúť ich e -mailové adresy. Viac informácií o tomto a podobnom obsahu nájdete na piano.io.