9 bästa filmer om gamla Hollywood

Nu när Fejd: Bette och Joan har sänd sin spökande final, sitter du kvar med ett gammalt Hollywoodformat hål i ditt visningsschema och hjärta. Men om de hemliga, dolda och/eller glömda historierna från tidigt Hollywood är av intresse för dig, så har du säkert redan Karina Longworths Du måste komma ihåg detta i din podcastrotation. Sedan 2014 har Longworth vävt fascinerande sanna berättelser om Hollywoods första århundrade, med säsonger med avsnitt som täcker ämnen från svartlistan och Charles Manson till en djupdykning i Joan Crawfords karriär.

I år arrangerade Longworth en samling för Warners arkiv, en strömmande videotjänst med hundratals klassiska filmer, från Westerns och film noir till musikaler (se det som Netflix i klassiska Hollywood). Var och en av filmerna i Ydu måste komma ihåg detta samling kopplas ihop med ett avsnitt av podden, så att du kan titta på filmen och sedan vända över till din telefon för ett djupdykande sammanhang.

Och ja, den här listan innehåller en hälsosam dos av både Bette och Joan, tillsammans med en mängd andra silverskärmsstjärnor, inklusive Marilyn Monroe, Carole Lombard och till och med Ronald Reagan. Här, de nio filmerna du behöver se för att förstå Old Hollywood, som förklaras av Longworth.

1) West Point (1927)

En av Joan Crawfords tidigaste roller var i detta tysta erotiska romantiska drama om en arrogant kadett (William Haines) som finner kärlek till Joan's Betty precis innan ett stort fotbollsmatch.

Karina Longworth: "Jag var verkligen upphetsad att se detta i Warner -arkivet. Bara för att se Joan Crawford i den tysta tiden, när hon var så ung, är verkligen en uppenbarelse. Det var också en film som hon gjorde med Billy Haynes, som folk minns nu som denna Hollywood -skådespelare som i princip tvingades ut ur Hollywood för att vara gay och sedan blev inredare. Men han och Joan bildade denna vänskap medan de gjorde den här filmen som skulle hålla hela livet. "

2) Bombshell (1933)

Detta före-Hays kod den romantiska komedin spelar Jean Harlow som en sexpottfilmsskådespelerska som är desperat efter att revidera sin vampy image och lever ett normalt liv, men saboteras av sin studiopublicist (Lee Tracy), som i hemlighet är kär i henne.

KL: "Det här är nog min favoritfilm på listan. Jag tror att det är en film som många inte vet om, men det var en av de bästa satirerna i Hollywood, och förmodligen en av de bästa på 1930 -talet. Det är verkligen en metaföreställning från Jean Harlow - hon leker med många idéer som folk har om vem hon är utanför kameran, en idé om att hon är otroligt glamorös, men också att hon är någon du kan känna till. Inte en tjej bredvid, utan en tjej som du kan träffa på en bar.

"Bomb handlar om en filmstjärna som på något sätt refererar till Jean, men den är också baserad på Clara Bow, som var ex-flickvän till regissören, Victor Fleming. Det spelar på dessa riktiga referenser på ett sätt som jag tror kan vara riktigt melankoliskt, men Jean är som Teflon och kan absorbera saker som borde vara otroliga förolämpningar. De rullar typ av henne, vilket gör det till något där hon inte är skämtets skämt - hon styr skämtet. Hon är en smart komiker, vilket är något som går vilse när man tänker på henne som den tragiska bomben. Samma sak med Marilyn Monroe. "

3) Knute Rockne: All American (1940)

Ronald Reagan medverkar i denna sportbiograf som George "The Gipper" Gipp, en legendarisk college -fotbollsspelare som dog vid 25, bara några dagar efter att ha lett sitt lag till en spektakulär vinst.

KL: "Jag tror att det finns två filmer som människor som känner till Reagan som skådespelare skulle veta om. En är Kings Row, som är denna otäcka såpoperan där han har hackat benen av en läkare med agg. Och det andra är Knute Rockne: All American, där han spelar denna berömda fotbollsspelare som dog väldigt ung. Pat O'Brien [som fotbollstränare Knute Rockne] har den här berömda raden "Let's win this one for the Gipper!" som Reagan senare använde som en politisk slogan. Det här är en av hans två stora stjärnsvängar. "

4) Babes on Broadway (1941)

Mickey Rooney & Judy Garland spelar stjärnhåriga barn med Broadway-ambitioner i den tredje delen av MGM: s "backyard musicals" -serie, som alla spelade in Rooney och Garland som pigga tonåringar som satte på egen hand visar.

KL: "Det här är en annan film som jag inte nödvändigtvis älskar, men jag gjorde ett avsnitt under vår MGM -säsong om Mickey Rooney och Judy Garland som barnstjärnor på MGM. Louis B Mayer, lite hycklande, pressade på för familjeinnehåll och bakom kulisserna, särskilt när de kom in puberteten och blev väldigt, väldigt känd, Judy och Mickey kämpade verkligen med många saker som inte skulle beaktas familjevänlig. Babes på Broadway är en av de mer kända filmerna som Judy och Mickey gjorde tillsammans, och när folk pratar om den klyschan att "sätta upp en show i en lada", är det här det kommer ifrån. "

5) Herr och fru Smith (1941)

Med Carole Lombard och Robert Montgomery i huvudrollen som ett käftande par som upptäcker att deras äktenskap inte är rättsligt giltigt, är detta den enda rena komedin Alfred Hitchcock någonsin gjort i Amerika.

KL: "Jag valde faktiskt det här för Carole Lombard snarare än Hitchcock. Detta var hennes näst sista film, och i podden går jag in på hennes död och hur Clark Gable hanterade det, vilket inte var särskilt bra. Det här är bara hennes sista epitaf som skådespelerska. "

6) Panama Hattie (1942)

Den här musikalen är anpassad efter Cole Porter Broadway-hit och ser en salongägare (Ann Sothern) i Panama falla för en överklassgäst, men det är mest känd för att ha två musiknummer från Lena Horne, den första afroamerikanen i Hollywood som tecknade ett långsiktigt kontrakt med en storfilm studio.

KL: "Det här är en film jag valde på grund av det musikaliska framträdandet från Lena Horne. Lena -podcastavsnittet är en av mina favoriter eftersom hon var någon som talade mycket vältaligt om sina egna kampar, så jag kunde använda mycket av hennes egen röst i serien. Hon undertecknades och marknadsfördes av MGM som den första svarta ledande damen, och de gav henne aldrig chansen att faktiskt vara det. Hon var med i två helt svarta musikaler, Cabin in the Sky och Stormigt väder, och sedan var hennes andra delar som i Panama Hattie, där hon sjöng ett par låtar, men på sätt där de skulle kunna klippa ut hennes scener ur filmen, så att filmen kunde visas i den amerikanska södern. Jag tror att MGM anlitade henne i god tro, och de ville göra de här filmerna, men de fick rejält tillbaka från dessa utställare mitt i landet och söder. "

7) Hollywood Canteen (1944)

Under andra världskriget var Hollywood Canteen en klubb som erbjöd underhållning till soldater som var på väg utomlands eller på ledighet. Warner Bros. slutligen förvandlade den verkliga klubben till denna musikaliska komedi, där två lediga soldater tillbringade några nätter på kantinen underhöll av en mängd Warner-stjärnor inklusive Bette Davis.

KL: "Jag gjorde en serie på podden om Hollywood under andra världskriget, som inkluderade Bette Davis erfarenhet av att starta Hollywood Canteen. Hon samarbetade med John Garfield, men Bette tog i princip ledningen och var där varje kväll, och Warner Brothers bestämde sig för att göra en film om alla deras stjärnor som hoppar in i Hollywood Canteen. Det var i grunden bara en ursäkt för alla dessa stjärna, men det är en riktigt intressant historia artefakt eftersom det finns en lång konversation om hur Hollywood engagerade sig i andra världskriget II. De engagerade sig ur en "propaganda för kriget" -synpunkt, men all krigspropaganda var också propaganda för studiorna, försökte visa att de inte var denna syndens industri, utan att de var patrioter och de gjorde sitt för att hjälpa Land. Även om de flesta filmstjärnor inte kämpade i kriget sålde de verkligen denna idé om att du kunde stanna hemma, bo i din herrgård och göra filmer och ändå göra din del. "

8) Stjärnan (1952)

Bette Davis spelar en tvättad skådespelerska som desperat försöker återuppliva sin en gång avundsvärda karriär.

KL: "Stjärnan skrevs av en kvinna vid namn Katherine Albert som var en långvarig vän till Joan Crawford, men de hade ett fall. Jag tror att det var för att Katherine dotter skulle gifta sig med en kille och [Katherine] inte ville att hon skulle göra det, och då sa Joan till dottern: "Ja, fortsätt och gift dig med honom!"

"Så Katherine skrev den här filmen, som verkar mycket inspirerad av Joan Crawford i medelåldern som försökte hålla fast vid hennes stjärnstatus. Och det faktum att det var Bette Davis, som Joan hade haft i huvudrollen lång historia och rivalitet med, sågs av vissa Hollywood -människor som en attack mot Joan. "

9) Prinsen och Showgirl (1957)

Marilyn Monroe spelar den eponymous showgirlen, som trasslar sig i politiska intriger när hon uppvaktas av en utländsk prins (Laurence Olivier, som också regisserar).

KL: "Detta är definitivt en av mina minst favoritfilmer från Marilyn Monroe, men det är en fascinerande period i hennes liv. Det var en mycket orolig produktion - det var den andra av två filmer som hon producerade, och även om hon gjorde det genom sitt produktionsbolag hade hon en mycket svår tid att utöva makt, och det fanns många män runt henne-Laurence Oliver, hennes medstjärna och regissör och hennes man, Arthur Miller-och de berättade hela tiden för henne att de visste vad som var bäst för henne. Jag tror att hon bara gjorde uppror mot dessa styrande krafter och gick in i en nedåtgående spiral. Det finns många historier om att hon inte fokuserade på att göra filmen lika mycket som hon fokuserade på att dricka champagne.

"Eftersom det här var en så viktig punkt i Marilyns karriär, är detta artefakten som kommer ur det - av mycket kamp och sorg. Jag tycker att filmen i sig är helt enkelt tråkig, särskilt i jämförelse med den första filmen hon producerade, Busshållplats. Den filmen är problematisk på många sätt, men hennes prestation i den är superbra, och det var hon verkligen upphetsad över det eftersom det var ett sätt för henne att skildra hennes kamp i denna bransch där män är objektifiera henne. Att gå från det till Prinsen och Showgirl är en slags nedsläpp. "

Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till den här sidan för att hjälpa användare att ange sina e -postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.