Janet Gridley delar sina designtips

För en äventyrlig och kreativ ungdom Minneapolis familj, en föredetta uppsättning dekoratör förvandlar en konstfylld 1920-tals kolonial med teaterkänsla, vågade gester och exotic djurutskrifter. Det är showtime!

Melissa Feldman: Har du någonsin föreställt dig att ett kolonialhus från 1920-talet kan vara så iögonfallande?

Janet Gridley: Den här familjen är kul! Möbler dansas på, vin blir spillt. Ingenting är för dyrt. Ägarna-Amy och Mitch Kern-är alltid underhållande, oavsett om det är en träff för barnens fotbollslag eller en sittande middag till förmån för Walker Art Center här i Minneapolis. När vi träffades förra året i början av februari berättade de för mig att målet var att ha en kalkon i ugnen på julafton.

Hjälpte parets konstsamling att sätta tonen?

Mycket så. Amy, en advokat som var tidigare förvaltare på Walker, och Mitch, en investerare i privata aktier, samlar fram nya och samtida verk av konstnärer som Todd Norsten, Jeff Elrod och Kiki Smith. Eftersom de redan ägde några fantastiska bitar, snarare än att välja konst för att passa rummet, designade vi rummen för att passa konsten. Husets klassiska arkitektur var det pålitliga elementet som höll allt ihop. I allmänhet är den här familjen på fem högljudd och öppen för att ta risker med sitt hem. Det finns alltid musik här - Mitch är familjens DJ - och att få högtalarna uppsatta för honom var en prioritet. Alla barn tar gitarrlektioner framför spisen i köket.

Vem skulle inte vilja spendera tid i detta fantastiska kök?

Kerns ville att det skulle kännas mysigt och inbjudande. Arkitekten Jim Dayton gjorde ett fantastiskt jobb med att passa in allt vi behövde i rummet samtidigt som han respekterade rummets omfattning och detalj. Förutom den öppna spisen finns det en sittgrupp, ett stort bord och gott om plats för matlagning. Vi funderade på att måla skåpen svarta men bestämde oss slutligen för den mystiska Hague Blue från Farrow & Ball. I mitten är ön utformad som en möbel, med spola kampanjhårdvara och hyllor för böcker. Det finns också en butlers skafferi mellan köket och matsalen som fungerar som mellanrum, bar och kaffestation. Hemmet hade en vintagehiss som vi tog bort för att rymma ett stort Sub-Zero-kylskåp, som de alltid förvarar med mineralvatten, vin och barndrycker.

Du var en dekoratör och stylist innan du började designa interiörer. Påverkar det ditt tillvägagångssätt?

Jag brukade arbeta med tryckreklam och reklam för företag som Target och Sherwin-Williams. En sak jag lärde mig är att utan personliga element känns ett utrymme inte autentiskt. Av den anledningen gillar jag alltid att blanda ihop saker. Jag kombinerade familjens samtidskonst med både vintage och antika verk, plus massor av böcker och persiska mattor.

Hur påverkade Midwestern -inställningen paletten?

Minnesotahimlen är genuint blå på vinterns kallaste dagar. Som nordiska kulturer länge har förstått är ljusare nyanser mer upplyftande när dagarna är korta, så jag använde dem här. Jag tog också mycket inspiration från Amys garderob. Hon är partiell mot blues, blekrosa, syragult, tryck och grafiskt svartvitt. Jag använde färg strategiskt. En oattraktiv värmare i taket i pulverrummet försvann praktiskt taget när jag målade hela ytan i Farrow & Balls Studio Green, som nästan försvinner till svart. Sovrummet, med sina bleka rosa och neutrala toner, är som en värld för sig. Jag använde också många djurutskrifter, från början i posten. I kombination med den djupa paletten gör de ett uttalande.

Varför drar du dig mot äldre bitar?

Jag är alltid intresserad av att berätta människors historier genom design, hur udda det än kan vara. Och jag bor i Dallas, där det finns så fantastiska vintagebutiker. Även om du börjar från noll, jordas gamla bitar. Du kommer aldrig att tröttna på dem. Ett antikt piedestalbord skulle ha varit uppenbart i matsalen, men jag hade köpt Milo Baughman -en för familjens tidigare bostad och tyckte att vi borde prova i det här utrymmet. När bordet gick in fungerade enkelheten i designen vackert med rummets klassiska lister - och lämnade gärna mer i budgeten för andra inköp.

Förresten, gjorde du din deadline?

Vi gjorde! En av de sista artiklarna vi installerade var mässingkronan i matsalen, tillverkad av en Hudson Valley, New York, hantverkare. I slutändan fanns det inte bara en kalkon på julafton, utan också tillräckligt med utrymme för att sova 22 familjemedlemmar på övervåningen.

Se fler bilder på detta underbara hem »

Denna berättelse uppträdde ursprungligen i oktober 2017 -numret av Hus vackert.

Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till denna sida för att hjälpa användare att ange sina e -postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.