Pamela Shamshiri från Commune Design

instagram viewer

Varje objekt på denna sida har handplockats av en House Beautiful-redaktör. Vi kan tjäna provision på några av de artiklar du väljer att köpa.

Pamela Shamshiri från Commune Design delar sin designinsikt om inredning i den nya moderna stilen. Kolla in hennes japanskinspirerade hem för att få fler tips om modern inredning.

en uteplats

Amy Neunsinger

Christine Pittel: Detta hus har en lugn skönhet.

Pamela Shamshiri: Det är ett bra sätt att beskriva det. Vi har verkligen begränsat paletten. Allt är väldigt naturligt. Alla material är ekologiska. Den ursprungliga ägaren 1931 var japansk, och huset känns definitivt väldigt japanskt för mig - hur det är byggt i en U -form runt en innergård.

Skjutdörrarna får mig att tänka på shoji -skärmar.

För dem tittade vi på många japanska referenser och valde att göra dem av trä. Metallfönstren och dörrarna var redan här. Allt vi har lagt till räddas och återanvänds. I vardagsrummet använde vi återvunnen redwood till förvaringsväggen. Jag hade gått till bärgningsgården och jag letade inte efter redwood i synnerhet, men jag älskade bara den träbiten, hur den hade åldrats. Det var många märken på den.

Det låter så wabi-sabi. Hus vackert gjorde en berömd fråga om japansk konst och design redan 1960 som utforskade hela konceptet.

Vi tog upp 'wabi-sabi' hela tiden under konstruktionen: 'Det här hörnet är väldigt wabi-sabi. Den träbiten, ja, den är väldigt wabi-sabi. Åh nej, nej, nej, låt oss lämna väggen så här.

Vad betyder 'wabi-sabi' för dig?

Omfamna ofullkomligheten. Och se den mänskliga handens beröring. En sak vi pratade om tidigt var japanska bondgårdar och försök att ha mer av en rustik tillvaro i staden. När du tar in vittrade trä i ett rum ger det dig mer av den känslan. Vi pratade om patina och hur huset och träet skulle åldras. Allt material är lite slitet. Var och en av cementplattorna på golvet är lite annorlunda. Det var ett ögonblick av panik när de kom in, men då insåg vi att de var precis vad vi ville ha-handgjorda och otätade, utan avgasning av epoxy. Och alla väggar är täckta med lera.

Lera? Menar du stuckatur?

Nej, det är faktiskt ett tunt lager lergips. Och det gör något fantastiskt mot ljuset. Vi försökte uppnå den typ av ljus du får med en Noguchi -lykta. Jag läste om American Clay -produkter i tidningen, och vi gjorde ett test och älskade hur det såg ut. Väggarna är lysande. Jag tycker att ljudkvaliteten i huset är riktigt bra på grund av det också.

Det finns inte mycket möbler i vardagsrummet. Det är som om du har kombinerat alla vanliga bitar till en stor soffa som ser ut att kunna sova sex.

Det kunde! Och det är riktigt bekvämt eftersom det är nästan allt ner och det är täckt av sängkläder material-en off-svart påslakan gjord med vegetabiliska färgämnen, så direkt från rullen ser det ut som om det redan har gjort det bleknade lite. Du kan typ se det bruna komma igenom.

Den har samma långa, låga horisontella linjer som arkitekturen.

Det är därför det fungerar. Det finns så mycket glas i rummet att du behövde något för att förankra det och skapa en ö för att umgås i mitten. De brukade ha en soffa från sitt gamla hus där inne, med ben, men det kunde inte hålla sig. Rummet behövde verkligen något tungt och blockigt.

Vad är tanken bakom den flytande hyllan över frukostbaren i köket?

Det är för rätter de använder varje dag. De kan ta tag i dem och servera barnen i den nedrullningsbara disken. Allt känns väldigt funktionellt på ett Bauhaus -sätt. Öppna hyllor innehåller spannmål och saker. Grunt skåp, som jag föredrar för att du inte behöver gräva, springer ovanför disken. Jag är inte ett stort fan av överskåp i ögonhöjd. Vårt är högt, för mer långtidslagring. Jag har lärt mig att nyckeln är att ge våra kunder rätt lagring. Hur kan de annars behålla det här livet du har tänkt dig för dem?

Hur bilderna hängs på matsalsväggen känns nästan slumpmässigt.

Jag älskar ordet "slumpmässigt". Det är det vi alltid går efter på Commune, för vi vill inte att ställen ska kännas så dekorerade att du tappar spontanitet och dårskap.

Är träet på en av dörrarna till sovrumskåpet mycket lättare än de andra?

Det är. Den biten är intressant eftersom kroppen är så slät och raffinerad, och sedan har den dessa riktigt grova, återvunna dörrar. Det är så wabi-sabi, och det är vad vi älskade med det. Träet känns som att det tar med sig sin historia istället för att täcka det hela under plast eller färg. Det skåpet har en själfullhet som du skulle sakna med något nytt och oanvänt.

Men vissa människor tål inte att se en repa.

En repa är beviset på att det finns en person i närheten. Jag har en sak med all polyuretan och tätningsmedel. Det är fantastiskt att ta bort dem och bara få saker att åldras naturligt och bli slitna på det sätt de är tänkta, och inte förhindra processen.

Du har tagit den skarpa kanten av modernismen.

Modernismen kan vara hård och onaturlig. Få bitar där du har känslan för personen som gjorde det. Det gör det mer speciellt. Det kommer att åldras väl och leva med dig och bli en del av ditt samlade liv. Du slänger inte ut det nästa år. Och du är lugn och avslappnad, för allt känns rätt och ingenting är för dyrbart. Jag gillar det i mellanslag. Det får våra kunder att känna att de kan växa med sitt hus och lägga till det. Allt är oavslutat. Skogen fortsätter att åldras. Golvet byter varje dag. Det är något ofullständigt och ändå komplett med det.

Den typen beskriver livet, eller hur?

Jag antar att det gör det. Du vill alltid ge utrymme för tillväxt och förändring.

Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till denna sida för att hjälpa användare att ange sina e -postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.