Hur man etiskt köper afrikansk konst och hantverk

Med tanke på kontinentens rika och mångfaldiga kultur är populariteten för afrikansk konst och hantverk knappast någon överraskning. Jakten på det populära verket kan dock inbjuda till några problem: En rapport från 2019 av Kvarts Afrika avslöjade en snabb expansion på marknaden för smidda afrikanska konstverk, en skadlig praxis som äventyrar konstnärernas rykte och leder till en massdevalvering av deras kreativa verk. Det är viktigt, som konsument, att uppskatta dessa verk på ett sätt som ger konstnären lämplig kredit och tilldelar deras kreativa bidrag ett rimligt värde.

Naturligtvis har det visat sig vara komplicerat att åstadkomma denna bedrift: å ena sidan, proportionerlig representation av afrikanska konstverk på en global skala är absolut viktig, men sättet på vilket vi visar vördnad för dessa kreativa verk är lika betydelse. I de rätta händerna visas afrikanska konstverk och hantverk i heminredning av köpare som uppskattar ursprunget till sina förvärv samtidigt som man säkerställer att de föremål de äger köps in i en ansvarig sätt.

För att ta itu med dessa problem pratade House Beautiful med tre experter om etiken i att köpa och visa afrikansk konst och hantverk i hemmet.

Natalie Manima

Grundare av det afrikanska hemvarumärket Bespoke Binny

"Jag tror att man uppskattar och visar upp hemartiklar eller konstverk antingen gjorda av någon av afrikanskt ursprung [eller] från afrikanska diaspora är generellt sett en positiv sak om avsikten är att visa uppskattning för både den varelsen och den kulturen”, säger Manima. ”Jag tror att vi går bort från uppskattning till appropriering om verket inte tillskrivs hantverkaren i fråga och den kultur som de inspirerats av. Eller ännu värre, om någon inte från den kulturen eller bakgrunden skapar produkter i bilden/inspirationen av Afrikanskt arv utan att verkligen dela bakgrunden och inflytandet bakom det – det här är vad jag skulle överväga anslag."

Manima säger att etiskt köp innebär att vara noga med att "[förstärka] skaparen och deras berättelse både offentligt och privat. Se till att du förstår alla betydelser eller viktiga fakta om vad du köper (detta kanske inte alltid är relevant). Se till att du betalar ett rimligt pris för det du köper och att det är etiskt framställt.”

---

Jane Ada

Konstnär och ägare till Jane Ada Art Studio:

"Det främsta jag alltid skulle säga när jag investerar i konst är att ta lite extra tid för att verifiera att konstnären eller konstnärens dödsbo känner till försäljningen. Om den blir stulen eller säljs utan konstnärens samtycke säger det sig självt att det skulle vara högst oetiskt att köpa den, säger Ada. "I situationer där individer inte ser något annat än det ekonomiska värdet som läggs på sådana konstverk, är deras ägande av nämnda konst koloniserande eller tillägnande till sin natur... Ett sådant exempel skulle vara individer som vill samla afrikansk konst som en del av en performativ uppvisning samtidigt som de inte tillför någonting av substans till den afrikanska kulturen eller folket. Ett annat sådant exempel skulle vara en icke-afrikansk individ som försöker centrera sig i den afrikanska konstens område för sin egen personliga vinning."

---

Janine Bell

Ordförande och konstnärlig ledare för Elegba folkloresällskap:

"Afrikansk konst, artefakter, hantverk eller textilier erbjuder relevans och rikedom till ett hems inredning. En samling bitar eller till och med ett enda föremål är vackert samtidigt som det berättar historier om den etniska gruppen av dess ursprung, säger Bell. "Vi måste komma ihåg att afrikansk "konst" oftast skapas för andliga, rituella, ceremoniella eller förfäders syften... Verken är mer än varor; de talar om inhemsk evolution och global närvaro. Köpare bör söka föremål som finns att sälja. Afrikansk konst är ett sätt, särskilt för människor av afrikansk härkomst, att återknyta kontakt med traditioner de var skild från i den påtvingade migrationen till förslavning, plus att samla konst är en bra monetär och social investering."

Hon tillägger, "Det är svårt att inte glömma århundraden av otillåten överföring av "konst" från afrikanska kungadömen till europeiska och amerikanska museer och privata samlingar. Många länder kräver att deras stulna konst ska lämnas tillbaka. Om människor av icke-afrikansk härkomst vill visa afrikanskt hantverk i sina hem, skulle jag hoppas att det skulle vara en del av en personlig och social filosofi och att de kommer att göra det med respekt.”

Vill ha mer Vackert hus?
Få omedelbar tillgång!

Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till den här sidan för att hjälpa användare att ange sina e-postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.