53 ikoniska ögonblick från huset vackra arkiv

För en over-the-top Long Island reträtt 2001 täckte Mark Hampton hela matsalen i blått och vitt kakel, en hänvisning till Charles de Beistegui och det kaklade rummet på Château de Groussay. "Det som hoppar upp för mig är överflödet, ambitionen. Det är inte avslappnat”, säger Alexa Hampton, designerns dotter och nu rektor för hans namneföretag.

Vardagsrummet in Syster Parishs hem på Manhattan Cirka 1968 bevisar designerns bredd av talang. Med ett våtglänsande utseende av väggglaserat chokladbrunt, sidendamasttyg, ett rödlackerat kaffe bord och massor av chintz ser vi en mer frodig avvikelse från det avslappnade, traditionella utseendet som Parish var känd för.

I november 1955 tillägnade dåvarande redaktören Elizabeth Gordon ett helt nummer till Frank Lloyd Wright. Gordon, en tidig förkämpe för Wright, uppmuntrade honom att designa en samling av massmarknadsmöbler, vilket var framhållits i frågan tillsammans med hans arkitektur-, textil- och andra designprojekt.

Extra djupa, mjuka sittplatser och en palett av urtvättade blått och grönt kännetecknar designern

"Jag älskar helt enkelt vackra saker," berättade Streistand Vackert hus år 1974. "Det är min passion." Henne 50-årigt hem i Kalifornien, full av botaniska tryck och referenser till svunna epoker, visade att detta var sanningen.

År 1946 anlitades dekoratören Dorothy Draper för att förvandla det vidsträckta Greenbrier Hotel i White Sulphur Springs, West Virginia, till en storslagen semesterort efter sitt arbete som armésjukhus under andra världskriget. Jobbet skulle sluta bli det dyraste inredningsuppdraget hittills. Efter den stora avtäckningen, Vackert hus satte hotellet på omslaget till dess augustinummer 1948.

"Vad är verkligen trevligt med bänkar," sa Bobby McAlpine Vackert hus för en berättelse om detta hem i Chicago designade han 1999, "är att du kan sitta på dem både vända in och ut. Möbler utan rygg rymmer också många människor – särskilt barn.” Det sofistikerade boendet handlar om bekväma sittplatser; den avskärmade matsalen med dessa mysiga bänkar var särskilt oförglömlig.

1994 presenterade designern Kaki Hockersmith en renoverade Vita huset för familjen Clinton – som bjöd in Vackert hus att visa bilderna för allmänheten. "De privata kvarteren har blommor, chintzer, linne och siden som skapar vad Hockersmith kallar en engelsk countrykänsla", rapporterade tidningen.

"Folk är alltid glada här, men de tror aldrig att en dekoratör har varit inom hundra mil." Ägaren till denna mysig Maine stuga som Bunny Williams designade 1988, Pamela Kay, var nöjd med sin enkla men eleganta estetik – en som kom att definiera Williams utseende i många år framöver.

2001 arbetade Kelly Wearstler från ett kontor i Los Angeles inrett för att känna sig som ett hem. Inuti bungalowen i spansk stil finns ett stämningsfullt vardagsrum med en Dorothy Draper-kista och zebramatta i svart och guld – en look som håller i sig idag.

Rödaktigt hus, den böljande egendomen som ägdes och sköttes av den berömda fotografen Cecil Beaton på 70-talet, var mest känd som miljön för några av hans mest kända porträtt. Nu ägs av redaktören Lucy Yeomans, hemmet återupplivas precis som Beaton skulle ha tänkt.

För Villa Verde, ett hem av episka proportioner designat i slutet av 90-talet, David Hicks "blev arkitekt, inredningsarkitekt och landskapsarkitekt. Han beställde målningarna och teckningarna och designade möblerna för specifika positioner", minns dottern India. Ägarens svit var draperad i mil av aprikosbomull.

De två våningar parisisk lägenhet hemmet för textildesignern Manuel Canovas var faktiskt ett utställningshus för sitt arbete. "Det öppnade upp till Champ de Mars trädgårdar mellan École Militaire och Eiffeltornet. Rummen hade stor exponering för solljus, vilket fick färgerna att vibrera”, förklarar Marie-Noelle Lanoote.

Kyrkan i singelstil hade varit i familjen Kemble i generationer, en ikonisk siluett i Palm Beach, så det var ingen undra att Mimi McMakin så småningom bestämde sig för att göra det beboeligt – och bjöd in sina barn och deras barn att göra det till deras egen. "Tiden står stilla i det här huset", sa hon till HB i ett inslag som återbesöktes 1989 års fastighet.

"Den ojämförliga Halston, vars modefilosofi är Less is Best, lever ett Less is Best-liv i en aura av chic åtstramning i en samtida landmärke - det enda radhuset som byggts på Manhattan sedan andra världskriget, och ytterligare ett landmärke eftersom det designades, dess arkitektoniskt integrerade möbler inkluderade av den ojämförliga moderna arkitekten Paul Rudolph." Detta var den forsande introduktionen till en 1977 artikel om "gles-men magnifik," pad designad för den amerikanska couturiern som räknade Babe Paley och Liza Minnelli som fans. Halston var känd för sin perfektionism - som dokumenterats i den senaste Netflix-serien som bär hans namn - så det är inte konstigt att i hans hem var varenda snygg yta noggrant anses vara.

Rosiga blommiga draperier, tapeter, inramade konstverk och antika franska lampor gör det här badrummet förbi designern Thomas Britt—visas i en lägenhet på Manhattan från 1967 — ett episkt relaxrum. Det är som en tvättrumsversion av ett sovrum med en drömsk himmelssäng.

Ina Gartens Hamptons Abode featured 1994 är symbolen för ett avslappnat hem designat för underhållning. I vardagsrummet, och genomgående, såg hon till att det inte fanns några överflödiga möbler (endast de mysiga, nödvändiga sakerna!). För att inte tala om, hon hade experthjälp från sina goda vänner, inklusive den bortgångne inredningsdesignern Robert Currie och Martha Stewart.

Detta privata spa av Barbara Ross och Barbara Schwartz från Dexter Design – först med i vårt majnummer 1980 – bevisar att vi borde ta tillbaka jacuzzin i sovrummet. Det tre fot djupa "Super Spa" har ett inbyggt bord som är perfekt för en charkuteribräda och vin - inget du vanligtvis kan njuta av i en gemensam, offentlig jacuzzi!

"Här gå in i en magikers hus." Detta var House Beautiful's rubrik för en artikel från 1965 om den berömda designerns West Hollywood bostad. Och hemmet levde upp till hypen: "En praktfull enklav av, ibland, stor underhållning; där målningar målas, kostymer sys, ljuskronor uppträdda, juveler sätts, och knappast någon fantasi eller skönhet är bortom prestation", beskrev artikeln. "Väggen är hög. Porten massiv. Utanför ligger jätten, Los Angeles. Inuti finns ett snår av doftande skenapelsin upplyst med eldflugor och gamla marockanska lyktor." Kort sagt, (dekorerande) magi.

Vita kök är eviga – och praktiskt taget lyser när de är lika väl upplysta som detta utrymme, som presenterades i HB i april 2003, av Linda Bedell. Tricket med en dynamisk vit är att lägga på texturer och färger, vilket Bedell gjorde genom att lägga till ådrad marmor, en hit av varmt trä, och massor av övre hyllor (även utrymmet ovanför fönstret kommer till liv tack vare en strategiskt placerad servis samling).

Medan hängen och mintgrön färg i detta kök av Young Huh gör det till en vinnare, utrymmets verkliga stjärna – med i vårt novembernummer 2012 – är det rustika bordet. Vem behöver den där massiva marmorön egentligen?

Ge dina skåp "ett konsekvent utseende", säger Carey Maloney från M Group, designföretaget bakom detta kök klädd i rostfritt stål och visades i mars 2012. Det kommer omedelbart att få ditt utrymme att se rent och upphöjt ut.

Med sin skarpa, geometriska ram verkar detta hem av Louis Kahn, presenterat 1966, glöda inifrån, med dubbelhöjda rum översvämmade av ljus mellan väggarna i Kahns go-to betong.

Himmelsängar är tidlösa, ja, men har du någonsin sett en draperad i spets? Detta sovrum från 1967 i singer-songwritern Mary Travers hem ger en titt på den bohemiska stilen som kommer på 1970-talet.

William "Billy" Baldwin var mest känd för att ha designat hem åt en mängd Hollywoodstjärnor, så naturligtvis var hans eget hem i San Juan, Puerto Rico värdigt en ikon. Med hjälp av helvita möbler och svartvita rutiga golv, blandade den framstående designern inomhus och utomhus, såväl som gammalt och nytt, i denna tropiska tillflyktsort.

År 1969 förvandlade den brittiske arkitekten Sir Norman Foster – mest känd för att ha designat moderna skyskrapor – ett inomhusutrymme till en naturskön oas tack vare korgstolar och tropiska växter i överflöd. Precis utanför det här rummet finns en pittoresk trädgård som inkluderar ett toppiary träd, frodiga häckar och en höga trädstam.

För en klassisk brunsten i New York 1969 tog designern Jay Specter med sig alla möjliga typer av tryck – såväl som lövverk och otaliga böcker – till sina uppskattade kunders bibliotek. En skarp svart öppen spis ger nödvändig kontrast och lite enkelhet i striden.

Den modernistiska arkitekten William Henry Kessler skapade ett riktigt drömhem från 60-talet med geometriska möbler, inklusive en rektangulär tuftad soffa och ett cirkulärt sidobord. Det finns till och med en utsikt inomhus på andra våningen!