Hur leverantörerna på Field + Supply skapar tidlösa hemvaror

"Jag gillar att lära mig hur man använder nya material – vad som fungerar och vad gör det inte." Denna experimentella attityd är grunden bakom textilföretaget White Lodge Studio, som Adam Seirup grundade tillsammans med sin partner, Sara Mazdzer, förra året. Allt märket producerar, från kuddar till bordslinnen, är handgjort i Brooklyn, där Seirup och Mazdzer hitta inspiration i stadslandskapet och upptäck nya tekniker för att föra handgjorda varor till en bred publik. "Vi är relativt nya när det gäller tygfärgning, så vi är i regelbrytande och problemlösningsstadiet", säger Seirup. "Du måste tillåta dig själv att göra misstag - men resultaten är så uppmuntrande." —Hadley Keller

"Jag försöker göra något varje dag, även om det är litet och även om det inte går att rädda", säger Jane Yang-D'Haene, Korea-födde grundare av Brooklyn-baserade D-Haene Studio. Motiverad av minne, historia, natur och de minimalistiska formerna av traditionell koreansk keramik, finner keramikern ett lugn i processen med att bygga och kasta hjul. Hennes senaste kollektion, Imprint, har en organisk anda, där varje del visar märken efter hennes fingeravtryck och naglar.

Ken Landauer arbetade som en exklusiv konst- och möbeltillverkare när Occupy Wall Street-rörelsen omarbetade hans världsbild. "Jag utmanade mig själv att använda 99 procent av en plywoodskiva för att göra önskvärda möbler för 99 procent," minns designern, som fick tillgång till en CNC-maskin (ett datornumeriskt styrt routerbord) och började designa sittplatser och förvaring utan avfall i Stone Ridge, New York. FN möbler föddes, men Landauer siktade högre: "Delarna behövde vara bekväma, långvariga och -Brooklyn-coola, men mer överkomliga än vad jag såg på tillverkarnas marknader." När Konstindustriella museet förvärvade 35 verk av honom 2017, var hans nya karriärväg cementerad. Som Landauer uttrycker det, "Det bästa designproblemet har bara en lösning, har jag hört." —Amanda Sims Clifford

Donna Livingstons första resa till Marrakech förändrade allt. "Det var augusti. Det var 100 grader. Fuktigheten var hemsk. Och jag ville inte lämna!" hon säger. Förtrollad av det inhemska hantverket fyllde Livingston sitt bagage och insåg att det kunde finnas ett företag i det. Under namnet Andig duk ("Alla saker gjorda för hand håller andan", säger hon), hon anställer nu hantverkare inte bara i Marocko utan även Etiopien. Hon reser från New York för att komma på idéer med dem personligen, vilket resulterar i en unik (och etiskt framtagen) kollektion som sträcker sig från kuddar till väggbonader till sängöverkast – och snart bordsskiva. —Carisha Swanson

För industridesignern Amy Adams Ratliff är arbetet meditativt. "Jag har en 4-åring, så de senaste två åren har varit utmanande med barnomsorg", erkänner hon. "Men jag behöver bara 20 minuter i min studio för att glömma allt som är galet den dagen!" Som grundare av Abborre objekt, Ratliff gör trälampor samt skulpturer huggna av mässing, keramik eller betong. Varje bit modelleras i papper och kartong för hand, skannas sedan in i Adobe Illustrator och skärs med vattenstråle. "Jag har alltid gjort saker med mina händer", säger Ratliff, som efter examen från Iowa State med en BFA och Pratt Institutet med en magisterexamen i industriell design, arbetade för ljusdesignern David Weeks i fem -bildande år. ”Att bemästra ett hantverk tar år, säger hon. "Inte för att du behöver vara en mästare för att vara designer, men om du hittar en bra passform, material eller process, lär dig allt du kan." —MSE

Arati Rao blev först förtrollad med handvävda textilier som barn, när hon blev fascinerad av sin mammas saris. År senare, arbetande som inredningsarkitekt, fann hon sig själv på jakt efter samma taktila koppling. Rao reste till norra Indien, där hon fick kontakt med en familj som har vävt i sju generationer. Nu arbetar hon med dem för att skapa Tantuvi's grafiska mönster, moderna riff på en månghundraårig tradition – fortfarande gjorda på gammaldags vis, på handmanövrerade vävstolar. —HK

Johanna Howards lyxiga filtar och kuddar är en berättelse om två platser: Howards hemland Sverige, där hon lärde sig att värdera handgjord design i tidig ålder, och Peru, där hennes fibrer färgas till lockande färger och snurras till supermjuka hem varor. Hon är mest känd för henne Dip-Dyed Throw vars ombré-motiv är symboliskt för den subtilt ofullkomliga kvaliteten på hennes handgjorda varor. —HK

För Ronni Robinson är det OK att dagdrömma på jobbet – i själva verket är det en stor del av processen. Robinson, född i Philadelphia, har fått en kultföljare för sina "blomfossiler", unika verk av gips gjord av formar av riktiga, färska blommor, som hon skapar under en medveten, dagar lång process.

Robinson har länge varit fascinerad av blommor: "Jag minns att jag var fem eller sex och vår lärare bad oss ​​rita vad vi ville", minns hon. "Jag plockade tulpanen på en vas på hennes skrivbord. Det tog inte lång tid för mig att inse att det var riktigt bra. Jag blev förvånad över det, men jag skämdes lite. Jag vek bara ihop den, men jag visste då att jag var kopplad till blommor." -HK

Läs mer om Ron Nicole här.

Jay Teske, grundaren av Jay Teske Leather Co., har skapat anpassade lädervaror, inklusive ledstänger, hyllor, handtag och dörrdragningar sedan 2008. "Jag blev inspirerad att starta företaget eftersom jag alltid har varit bra med mina händer", förklarar han, "och när jag började arbeta med läder såg jag möjligheterna."

Strax efter började han införliva metalldelar, "bearbeta dem och sedan kombinera lädret med de bearbetade delarna." Jay Teske Leather Co. föddes. Och medan läderhantverk är en uråldrig praxis, är en av Teskes mest populära föremål en relativt ovanlig sådan: en lädergunga. —Mary Elizabeth Andriotis

Läs mer om Jay Teske Leather Co. här.

För Chad Davis, arbetar med glas är en givande praktik. Inte bara materialet är ett under att leka med, utan de färdiga produkterna - hantverksöl glasögon, blandningsskålar, ostkupoler och karaffer – är alla föremål han vet att folk verkligen tycker om att använda.

Baserat i Woodstock, New York, Davis har blåst glas sedan han startade sitt företag Catskill glasbruk 2017 efter att ha betalat av de sista av sina collegelån. Han jobbar ur Woodstock Art Exchange, en gemensam glasblåsningsstudio som han har tillgång till när han behöver det. Från det ögonblick han började blåsa glas till nu har glasen han har gjort förändrats dramatiskt – och han fortsätter att finslipa sitt hantverk. —Kelly Allen

Läs mer om Chad Davis här.