Vad är Art Deco? Historien om Art Deco -inredning

Denna berättelse publicerades ursprungligen den 16/3/2020.

Alla som uppskattar arkitektur och design- eller till och med alla som bara älskar period bitar som Den store Gatsby och Chicago- har förmodligen gått igenom en art deco -besatthet. Från de genomarbetade materialen till de fascinerande geometriska formerna som definierar det estetiska, det är en av de mest uthålliga, distinkta och spännande designrörelserna någonsin. Tja, åtminstone enligt min åsikt.

Så när jag blev inbjuden att gå på en Art Deco -vandring med Los Angeles Conservancy, Jag kunde inte vänta med att utvidga den lösa uppskattningen till något lite mer informerat. Och som ett framväxande nav för handel och kultur i början av 1900 -talet var Downtown Los Angeles det perfekta stället att lära sig mer om rörelsen. Naturligtvis tog jag massor av anteckningar. Så fortsätt läsa för att lära dig mer om historien och egenskaperna hos Art Deco -design och arkitektur, och inspireras sedan av moderna tolkningar av

ikoniskt stil att integrera i din egen interiör.

Art Deco -designhistoria

The Early Days (tidigt till mitten av 1920 -talet): New Moderne (termen för Art Deco tills den fick det mest fängslande namnet på 1960 -talet) blev populär på Fransk utställning 1920 som en motreaktion mot de mer traditionella mönster som var så populära på tid. Rörelsen, som växte fram ur den mer dekorativa jugendstilen, kombinerade många stilar från tiden, inklusive kubism och wienerföljande. Art Deco började ta fart inom mode- och smyckesindustrin, som sedan började påverka möbeldesign, som då också informerade arkitekturen. Deco -arkitektur var i grunden knuten till tidens konst och sociala rörelser: Biltmore i Los Angeles och Waldorf Astoria i New York City, båda ikoniska Deco -byggnader, var sociala centra i deras städer i början av 1920 -talet och lockade konstnärer och intellektuella.

At Its Peak (mitten av 1920 -talet): Medan snygga byggnader i början av 1920 -talet ofta innehöll undertak med platta, horisontella tak, fler och fler städer växte vertikalt för att rymma växande företag och koncentrerade stadsmiljöer. Passande nog säger många att mottot för Art Deco -design var "Master the Sky". Art Deco handlade om att gå bort från det förflutna och bana ett nytt sätt för framtiden, kulturellt och estetiskt, vilket innebar att behålla några dekorativa element men också ge dem en snyggare, kosmopolitisk vrida. Som sådan bär många Art Deco -byggnader en "tiara", smeknamnet för golv som inte är uthyrbara utrymmen (talar till det dekorativa värdet av design som denna rörelse verkligen var föregångare). Tiaras gör byggnaderna högre och särpräglade och inbjuder dig att titta upp.

Precis som 1920 -talets och jazzålderns kännetecken, formades Art Deco av att kulturen gradvis lossnade i allmänhet, med tonvikt på kul, uttryck och överflöd. Denna attityd förlitade sig på en mörk underbelly (depressionen och början på ett andra världskrig).

Sent deco (1930 -talet): Börskraschen 1929 resulterade i en sväng bort från de utarbetade, dekorativa stilarna i tidigare Art Deco -design, vilket återspeglade tron ​​på teknisk och ekonomisk tillväxt. För de flesta byggnader bromsade eller stoppades finansieringen helt, och det var då Streamlined Moderne, en mycket enklare tolkning av Art Deco -design, tog fart. Visuellt var dessa stilar kända för att återgå till de mer horisontella orienteringarna och var mycket enklare, eftersom alla typer av uppseendeväckande displayer ansågs vara dåliga former.

Det är därför du kommer att se massor av byggnader som ser mer strömlinjeformade ut överallt utom bottenivåerna; eftersom finansieringen dämpades, skulle arkitekter betona markiser och tält. Och om de skulle göra om äldre byggnader skulle de fokusera på bottenvåningen mot gatan.

Deco's Legacy Today: I de flesta städer under 1920 -talet var centrum fortfarande livets epicentrum, så de flesta konsterna hittades i dessa stadsdelar, vilket innebar att de också fick mer finansiering. När rikedom började flytta till förorten efter andra världskriget, litade folk mindre på butiker och resurser i centrum, så de fick mindre finansiering. Som ett resultat förföll många av de kronade juvelerna i art deco -arkitekturen.

Idag exemplifierar många Art Deco-byggnader adaptiv återanvändning, ett tillvägagångssätt för utveckling som föreställer befintliga utrymmen med nya funktioner-säg att förvandla ett engångsvaruhus till bostadshus.

Viktiga art deco -egenskaper

Motiv: Plattade och stiliserade geometriska motiv som fläktar och blommor; abstrakta mönster som chevron och solbrott; taggade linjer (en föregångare till de brutalistiska stilarna vid horisonten).

Material: Lack, spegel, polerat trä, mässing, metall, terrakotta, krom, färgglatt glas.

Färger: Massor av kombinationer med hög kontrast, djärva, lynniga och djupa färger, balanserade av mjukare nakenbilder.

Följ House Beautiful på Instagram.

Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till denna sida för att hjälpa användare att ange sina e -postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.