Är intresset för modern design i Midcentury sjunkande?

Sedan millennieskiftet har det regerat högst som den mest anmärkningsvärda, efterfrågade, identifierbara inredningsstilen. Det förkastade tänka bitar som Varför är världen besatt av modern inredning i Midcentury? Som finalen i Galna män sammanföll med uppkomsten av Instagram, verkade det som om varje "cool" interiör skrytte med den allestädes närvarande Eames-stolen, en lågslungad soffa och en skänk av teak. När möbelindustrin såg sin egen utbrott av Direct to Consumer -märken, tenderade de att erbjuda ett välbekant utseende, alla rena linjer, låga silhuetter, varma träslag. Men på sistone har vissa händelser fått några av oss på kontoret att undra: Är den till synes oändliga besattheten med modernism i mitten av århundradet nära?

Låt mig först klargöra en sak: jag bär inget hat mot stilen. Pionjärer som Eameses, Eero Saarinen, Hans Wegner och mer ändrade för alltid hur designers konceptualiserar form och funktion tillsammans och introducerade material som plast, plywood och metaller som aldrig hade sett möbelfabriker och för alltid förändrats produktion. Bevarade modernistiska hem som The Glass House och Villa Savoye är skatter av designhistoria som bör skyddas. Min fråga står mer med den nyare "inspiration" som hämtats från dessa innovationer, som har sammanpressat modernistiska idéer till en intetsägande, massproducerad stil.

Förra veckan var min kollega kl Hus vackert skrev om uppkomsten av "Grandmillennial" -stil, kännetecknas av bland annat ett överflöd av dekorativa detaljer, färg och mönster som liknar vad man har kan ha hittat i sin mormors lantgård - men uppdaterad av millennials som dekorerar sina hem idag. I februari, Next Wave designer William Cullumgjort fallet att nästa heta designtrend bara kan vara ...Viktorianskt, i all sin anti-minimalistiska ära. Vad dessa två delar gemensamt är en märkbar push bort från modernismens diskreta etos och, särskilt, den opersonliga blahen i dagens version av den. Som Charlotte -designer Catherine M. Austin uttrycker det: "Jag tror att varje gång en" look "har träffat de vanliga kedjebutikerna och är massproducerad, har den tappat sin lockelse."

En titt på Google Trends -data för termen "midcentury modern" visar en uppåtgående trend sedan slutet av 2000 -talet, men en trend mot platå efter mitten av 2018. Kan det bara vara så nu, det mesta av världen vet vad är den här stilen? Eller kanske vi har vänt ett hörn i e -handelstiden, där helt plötsligt presenterades med en mängd olika alternativ (och visst, kanske inspirerad av delbarhet på Instagram), är konsumenterna mer beslutsamma än någonsin att skapa en genuint personlig Plats?

"Jag hoppas att få återvända till människor som litar på sin egen - och deras designers smak - för att skapa originalutrymmen som inte kan köpas direkt från en katalog eller en webbplats", säger Austin. "Helst en blandning av samlade föremål (både gamla och nya) som berättar historien om de människor som bor i utrymmet."

Det betyder naturligtvis vederbörlig respekt för mästarna i Midcentury. "Jag hoppas att överanvändningen av stilen avtar, men jag kommer alltid att uppskatta de ikoniska bitarna av Corbusier, Eames och de andra designers som var så innovativa när de skapades på 1950 -talet, "Austin förklarar.

Washington, DC -designern Marika Meyer förutspår ett drag i denna riktning. "Jag tror inte att Midcentury är helt över, men jag ser klienter som flyttar från att ha hela sitt hus i det folkliga språket, säger hon Hus vackert. "Istället använder vi ett antal vintage Midcentury -accentdelar i våra projekt. I stället för en hel matsal kan vi använda stolar eller bara en barvagn eller en server. "

För dem som vill utöka sin horisont är det ett utmärkt tillfälle att investera i andra epoker av vintagemöbler. "Jag älskar att se en enda Midcentury -bit vid sidan av en annan period när skalan och andelen är korrekta", säger Austin. "Dynamiken mellan bitarna får betraktaren att uppskatta skillnaderna. Till exempel en Arco -lampa i ett rum med fina antikviteter och samtidskonst. Det är blandningen av stilar som gör det intressant. "

Det finns faktiskt många andra talanger från 1950- och 60 -talen vars verk inte passade in i den modernistiska kanonen, men borde vara lika värdefulla idag, argumenterar Meyer: "Vi älskar alltid att införliva bitar från den här eran som inte bara påverkas av dansk modern stil, utan de av Kittinger eller Baker, som omfamnade en mer klassisk stil, "säger hon säger. "Jag har ett par Kittinger klubbstolar från 1940 -talet i mitt vardagsrum i kombination med Midcentury Hickory Chair sidostolar. De är inte vad de flesta tänker på som MCM -stil, men ger ytterligare en inblick i de stora designerna från den tiden. "

Och, kanske viktigast av allt, de spelar till den maximen som, hur otrevlig som helst, alltid verkar stämma i designen: Använd det du älskar.

Detta innehåll importeras från {embed-name}. Du kanske kan hitta samma innehåll i ett annat format, eller så kan du hitta mer information på deras webbplats.

Följ House Beautiful på Instagram.

Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till denna sida för att hjälpa användare att ange sina e -postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.