ครีเอทีฟชาวเอเชียร่วมแบ่งปันแรงบันดาลใจ

ในช่วงเดือนนี้เราเฉลิมฉลองมรดกของ คนเชื้อสายเอเชียและหมู่เกาะแปซิฟิก การทำเช่นนี้ไม่ได้เป็นเพียงความมุ่งมั่นอย่างแน่วแน่ที่จะสร้างอนาคตที่จะกำจัดให้หมดไป ต่อต้านความเกลียดชังเอเชีย และท้าทายแบบจำลองตำนานชนกลุ่มน้อย แต่ยังรวมถึงการมองย้อนกลับไปในอดีตเพื่อดูว่าวัฒนธรรมเหล่านั้นแจ้งปัจจุบันของเราอย่างไร ความลึกและความหลากหลายของการผลิตทางวัฒนธรรมที่เล็ดลอดออกมาจากเอเชียและก้องกังวานไปทั่ว Diasporas ทั่วโลกมีผลกระทบยาวนานต่อโลกศิลปะและการออกแบบ พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์หลายแห่งมีคอลเล็กชันที่น่าประทับใจซึ่งสะท้อนถึงภูมิศาสตร์และอารยธรรมเหล่านั้น ที่สำคัญกว่านั้น นักสร้างสรรค์ชาวเอเชียผู้อยู่เบื้องหลังสถาบันศิลปะและผู้สร้างสรรค์ผลงานร่วมสมัยกำลังนำมุมมองใหม่ๆ มาสู่แนวคิดของการเป็นตัวแทน จากภัณฑารักษ์ไปจนถึงนักออกแบบหนังสือการ์ตูน ครีเอทีฟแบ่งปันผู้ที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับงานที่หลากหลายของพวกเขา

---

ดร.เจ เจีย ซู

ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ศิลปะเอเชียแห่งซานฟรานซิสโก

ดร.เจ เจีย ซู

เป็นผู้อำนวยการของ พิพิธภัณฑ์ศิลปะเอเชียแห่งซานฟรานซิสโก. ตามที่ American Academy of Arts & Sciences เขาเป็น "ผู้กำกับชาวอเมริกันเชื้อสายจีนคนแรกในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่สำคัญของสหรัฐฯ และเป็นชาวเอเชียคนแรก ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์อเมริกันได้รับเลือกเข้าสู่ American Academy of Arts and Sciences” เขาได้รับปริญญาเอกด้านศิลปะและโบราณคดีจีนจากพรินซ์ตันทำให้ ความสนใจเฉพาะตัวของเขาในด้านประวัติศาสตร์และวิจิตรศิลป์ซึ่งเป็นกระดูกสันหลังที่แข็งแกร่งสำหรับ AAM สถาบันที่มีทุกอย่างตั้งแต่ศิลปะสมัยใหม่ไปจนถึงศิลปะที่หลากหลาย สื่อผสม

เมื่อถามถึงแรงบันดาลใจของเขา Xu ระบุรูปปั้นทองสัมฤทธิ์จีนอายุ 3,000 ปี (หรือที่รู้จักในนาม “เรน่า”) ซึ่งเป็นหนึ่งในงานศิลปะจีนที่โด่งดังที่สุดในโลก “ผมได้รับการฝึกฝนให้เป็นผู้เชี่ยวชาญในงานโลหะโบราณ ดังนั้นจึงเป็นที่ชื่นชอบในคอลเลคชันของเราอย่างง่ายดาย” เขากล่าว "สร้างขึ้นเพื่อกษัตริย์และต่อมาเป็นเจ้าของโดยครอบครัวของนักปรัชญาขงจื๊อ Reina มีการแสดงออกที่มีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติที่ไม่เหมือนใคร - ช่างฝีมือ เคยเห็นแรดอย่างชัดเจนมาก่อน และเจ้าของเดิมคงจะชอบดื่มเครื่องดื่มจากแรดมากเป็นพิเศษในงานเลี้ยงและในพิธีทางศาสนา พิธีกรรม เรื่องราวของมนุษย์ที่น่าดึงดูดใจที่สามารถพูดถึงความสนใจของใครก็ได้: โบราณคดี? เทคโนโลยี? จิตวิญญาณ? แม้แต่ไวน์! สิ่งนี้ทำให้แรดของเราเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะเอเชีย ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันค้นหาสิ่งที่เชื่อมโยงเราผ่านกาลเวลา สถานที่ และวัฒนธรรม”

---

Tze Chun

ผู้ก่อตั้ง Uprise Art

Tze Chun เป็นผู้ก่อตั้ง Uprise Artแกลเลอรี่ออนไลน์ที่นำเสนองานศิลปะต้นฉบับโดยศิลปินร่วมสมัยหน้าใหม่ ทีมที่ปรึกษาด้านศิลปะภายในของเธอดูแลดูแลบุคคล คอลเล็กชั่นองค์กร และโครงการด้านสถาปัตยกรรมทั่วโลก Uprise Art เป็นบริษัทที่นำโดยผู้หญิง และมากกว่าครึ่งหนึ่งของรายชื่อที่เป็นตัวแทนประกอบด้วยศิลปินหญิง Chun อาศัยอยู่ใน Prospect Heights, Brooklyn กับสามีและลูกสองคนของเธอ

แรงบันดาลใจทางศิลปะอย่างหนึ่งของเธอคือ Judy Chicagoผู้สร้างผลงานชิ้นเอก งานเลี้ยงอาหารค่ำ ในกระบวนการร่วมมือกับผู้หญิงมากกว่า 400 คน และเริ่มโครงการศิลปะสตรีนิยมวิทยาลัยแห่งแรกในสหรัฐอเมริกา

เนื้อหานี้นำเข้าจาก Instagram คุณอาจพบเนื้อหาเดียวกันในรูปแบบอื่น หรือค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์

แรงบันดาลใจอื่นของเธอคือเพื่อนของเธอ Rujeko Hockleyซึ่งเป็นผู้ร่วมจัดงาน Whitney Biennial ปี 2019 และสนับสนุนเสียงที่หลากหลายในโลกศิลปะมาหลายปี (เธอยังร่วมจัดนิทรรศการที่เคลื่อนไหวอย่างลึกซึ้ง เราต้องการการปฏิวัติ: ผู้หญิงหัวรุนแรงผิวดำ ค.ศ. 1965–85 ที่พิพิธภัณฑ์บรู๊คลินในปี 2560) ปัจจุบัน Hockley เป็นผู้ช่วยภัณฑารักษ์ที่ Whitney

---

อาราญา เคอร์

Adaptive Design Manager

อาราญา เคอร์ เกิดที่กรุงพนมเปญ ประเทศกัมพูชาในปี 1974 และอพยพมาอยู่ที่แคลิฟอร์เนียตอนใต้ตอนอายุหกขวบ เขาศึกษาที่สถาบันศิลปะซานฟรานซิสโกและได้รับปริญญาโทด้านประติมากรรมที่มหาวิทยาลัยบัณฑิตแคลร์มอนต์ ผลงานขี้เล่นของเขาหลอมรวมสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมและตำนานเพื่อสำรวจอัตลักษณ์ลูกผสม ภาพวาดและประติมากรรมของเขาได้รับการจัดแสดงที่ พิพิธภัณฑ์ค้อน, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเอเชียแปซิฟิก, และ พิพิธภัณฑ์ศิลปะทอร์แรนซ์, ท่ามกลางคนอื่น ๆ. ตอนนี้เขาได้รับการว่าจ้างให้เป็น Adaptive Design Manager ของ United Cerebral Palsy Los Angeles ที่ Washington Reid Gallery ในเมืองคัลเวอร์ ซึ่งเชี่ยวชาญด้านการพัฒนาโปรแกรมศิลปะที่เน้นศิลปะสำหรับผู้ใหญ่ที่มีความทุพพลภาพ

Ker ดึงแรงบันดาลใจจากหนังสือการ์ตูนมากมายจากศิลปินชาวแคนาดาที่เกิดในฟิลิปปินส์ ไมค์ เดล มุนโด, เกาหลี-อเมริกัน แจ ลีและชาวฟิลิปปินส์-อเมริกัน ขณะที่ Portacio. ในสาขาวิจิตรศิลป์เขาได้เรียนรู้มากมายจากการวาดภาพจากประติมากรชาวอเมริกัน รุธ อาซาวะ, “ศิลปิน” ชาวจีน อ้าย เว่ยเว่ย, ศิลปินชาวจีน Cai Guo-Qiangและศิลปินร่วมสมัยชาวญี่ปุ่น ยาโยอิ คูซามะ.

นอกจากนี้ เขายังชื่นชมผู้ร่วมสมัยที่มีส่วนร่วมในสื่อต่างๆ และท้าทายบรรทัดฐานทางวัฒนธรรม เขาไปเรียนปริญญาตรีกับ Kehinde Wiley และชื่นชมชอบของ ยินกะ โชนิบาเระ ในสหราชอาณาจักร Gabriel Orozco ของเม็กซิโก และ โสภณ พิชญ์ซึ่งเป็นชาวเขมร-อเมริกันและอาศัยอยู่ในกรุงพนมเปญ

---

มธุชา ศักธิดาส

ช่างภาพ

มธุชา ศักธิดาส เป็นช่างภาพในลอนดอนที่นำเสนองานวิจิตรศิลป์ แฟชั่น และสไตล์ งานของเธอ “ตรวจสอบตัวตนของเธอ - เชื้อชาติทมิฬอีแลมและสัญชาติอังกฤษ” ซึ่งมีบทบาทในโครงการของเธอเสมอ เธอได้รับแรงบันดาลใจจากประวัติศาสตร์ของพ่อแม่ของเธอ และเธอใช้สิ่งนั้นเพื่อกำหนดเอกลักษณ์ของเอเชียใต้ในการผลิตภาพของเธอ ของเธอ ภาพถ่าย ถึง ลูกเสือแฟชั่น และ MESA, ท่ามกลางคนอื่น ๆ.

เนื้อหานี้นำเข้าจาก Instagram คุณอาจพบเนื้อหาเดียวกันในรูปแบบอื่น หรือค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์

เธอได้รับแรงบันดาลใจทางศิลปะจากนักสร้างสรรค์หญิงชาวเอเชียใต้คนอื่นๆ เช่น นีน่า Mangalanayagamศิลปินชาวศรีลังกาและชาวสวีเดนที่ทำงานในภาพนิ่งและภาพเคลื่อนไหว Anisha Parmar นักออกแบบเครื่องประดับจากสหราชอาณาจักรที่ใช้ลวดลายมรดกทางวัฒนธรรมของเอเชียใต้ในแบรนด์เครื่องประดับที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอ และ ปุศปามาลา นุศิลปินการแสดงจากบังกาลอร์ ประเทศอินเดีย

---

โอนห์

ผู้สร้างศิลปะป๊อป

ระบุตนเองว่าเป็นชาวเวียดนาม/จีน-อเมริกัน Oanh เป็นครีเอเตอร์ป๊อปอาร์ตเกิดใหม่ ที่กำลังจะสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยซิตี้แห่งนิวยอร์กในไม่ช้า ดีไซเนอร์จากบรู๊คลินขายสติ๊กเกอร์เพื่อความยุติธรรมทางสังคม ภาพพิมพ์ หมุดอะคริลิก พร้อมกับชิ้นส่วนที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเอเชียสองสามชิ้นบนตัวเธอ Etsy และ อินสตาแกรมบัญชี นอกจากจะเป็นสินค้าที่น่ารักอย่างเมามันแล้ว สินค้าของเธอทั้งหมดยังอุทิศให้กับสาเหตุที่ดีอีกด้วย จนถึงตอนนี้ เธอได้บริจาคเงินที่ได้ให้กับองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรมากกว่า 10 แห่ง และไม่มีแผนที่จะเลิกใช้ในเร็วๆ นี้

เนื้อหานี้นำเข้าจาก Instagram คุณอาจพบเนื้อหาเดียวกันในรูปแบบอื่น หรือค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์

เธอได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะความยุติธรรมทางสังคมที่แพร่หลายไปทั่วสหรัฐอเมริกาเมื่อฤดูร้อนปีที่แล้ว หากไม่มีนักจิตรกรรมฝาผนัง นักติดป้ายกราฟิตี และศิลปินดิจิทัล เธอก็คงไม่เปิดร้านออนไลน์เป็นของตัวเอง เธอชอบ Instagrammers เป็นพิเศษ @_thepeachfuzz, @ลิซาโคกาว่า_, และ @felicitytsee.

---

Pauline Carrasco Cuevas

ศิลปิน

Pauline Carrasco Cuevas เป็นศิลปินที่อาศัยอยู่ในซานดิเอโก เธอถูกเลี้ยงดูมาในกรุงมะนิลา ประเทศฟิลิปปินส์ จนกระทั่งเธออายุ 14 ปี “ฉันชอบวาดรูปมาตลอด และทุกสิ่งที่ฉันทำนั้นได้รับอิทธิพลมาจากการศึกษาและความทรงจำในการใช้ชีวิตในกรุงมะนิลา” เธอกล่าว "ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมอันรุ่มรวย อาหารของเรา และธรรมชาติ ตอนนี้ฉันอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา ฉันซาบซึ้งในเอกลักษณ์ของวัฒนธรรมฟิลิปปินส์ของเรา เป้าหมายของฉันคือการทำให้วัฒนธรรมของเรามีชีวิตในแบบของฉันผ่านงานศิลปะของฉัน” เช่นเดียวกับอ้น อินสตาแกรมของ Cuevas เป็นหนึ่งในสถานที่ที่ดีที่สุดในการค้นหาทั้งผลงานและแรงบันดาลใจของเธอ

เนื้อหานี้นำเข้าจาก Instagram คุณอาจพบเนื้อหาเดียวกันในรูปแบบอื่น หรือค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์

เธอชื่นชมแฟชั่นดีไซเนอร์ชาวฟิลิปปินส์ Lesley Mobo, นักวาดภาพประกอบชาวฟิลิปปินส์และนักออกแบบกราฟิก Raxenne Maniquizและศิลปินร่วมสมัยชาวอินโดนีเซีย เอโกะ นูโกรโฮ.

ติดตามบ้านสวยได้ที่ อินสตาแกรม.

---

Nafeesah Allen เป็นนักวิจัยอิสระที่มีความสนใจในการศึกษาวรรณกรรม เพศสภาพ และการศึกษาพลัดถิ่นในภาคใต้ทั่วโลก ในปี 2019 เธอสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาเอก ใน Forced Migration จาก University of the Witwatersrand (Wits) ในโจฮันเนสเบิร์ก แอฟริกาใต้ เธอเป็นผู้นำ BlackHistoryBookshelf.com, เว็บไซต์รีวิวหนังสือที่เน้นประวัติศาสตร์คนผิวดำทั่วโลกซึ่งจัดตามภาษา ธีมและประเทศ ติดตามเธอทาง Twitter หรือ Instagram @theblaxpat

เนื้อหานี้สร้างและดูแลโดยบุคคลที่สาม และนำเข้ามาที่หน้านี้เพื่อช่วยให้ผู้ใช้ระบุที่อยู่อีเมล คุณอาจค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเนื้อหานี้และเนื้อหาที่คล้ายกันได้ที่ Piano.io