Dugan ผู้ร่วมก่อตั้ง Serena & Lily สร้างภาพวาดที่งดงาม
ทุกรายการในหน้านี้ได้รับการคัดเลือกโดยบรรณาธิการของ House Beautiful เราอาจได้รับค่าคอมมิชชั่นจากสินค้าบางรายการที่คุณเลือกซื้อ
สำหรับ Serena Dugan ความคิดสร้างสรรค์เป็นเรื่องเกี่ยวกับเสรีภาพในการแสดงออกเหนือสิ่งอื่นใด หลังจากร่วมก่อตั้งแบรนด์บ้านอันเป็นที่รัก เซรีน่า&ลิลลี่ ในปี พ.ศ. 2546 Dugan ใช้เวลาหลายปีในตำแหน่ง Chief Creative Officer และ Lead Designer เพื่อนำเสนอสไตล์แคลิฟอร์เนียที่น่าอยู่และผ่อนคลายให้กับลูกค้าของแบรนด์ เมื่อบริษัทเติบโตขึ้น Dugan พบว่าบทบาทของเธอนำพาเธอไปไกลขึ้นเรื่อยๆ จากความสนใจในการออกแบบ Dugan กล่าวว่า "มันเป็นแบรนด์ค้าปลีกเต็มรูปแบบและจำเป็นต้องมีใจในธุรกิจและเข้าใจธุรกิจ" ฉันตระหนักดีว่าความปรารถนาของฉันที่จะใกล้ชิดกับงานฝีมือของฉันคือ ไม่ใช่สิ่งที่พวกเขาต้องการจากฉันในบทบาทนั้น” ในความพยายามที่จะกลับไปสู่รากเหง้าความคิดสร้างสรรค์ของเธอ เธอทิ้งงานของเธอที่ Serena & Lily เพื่อสร้าง เซเรน่า ดูแกน สตูดิโอ วอลล์เปเปอร์บูติกและเครื่องแต่งกายสิ่งทอ
ตอนนี้ Dugan ในสตูดิโอซอซาลิโตในแคลิฟอร์เนียของเธอใช้เวลาทั้งวันในความฝัน ออกแบบ และประดิษฐ์สิ่งทอ ภาพวาด และวัตถุที่จะวางจำหน่ายเร็วๆ นี้ แม้ว่าแต่ละโครงการอาจมีกระบวนการที่ไม่ซ้ำกัน แต่ก็มีคุณค่าในการสร้างสรรค์เท่ากับ Dugan: "งานลวดลายและสิ่งทอ การออกแบบ มันเป็นรูปแบบศิลปะ และไม่มีเหตุผลใดที่ฉันไม่ควรมองว่ามันเป็นสถานที่ที่ถูกต้องในสตูดิโอศิลปะของฉัน" เธอ กล่าว
ภาพถ่ายโดย Tri Nguyen
การวาดภาพมักเป็นจุดเริ่มต้น ซึ่งนักออกแบบใช้ความคิดสร้างสรรค์โดยกำเนิด โดยไม่มีข้อจำกัดจากความกังวลในทางปฏิบัติเกี่ยวกับการทำซ้ำหรือลวดลายที่จำหน่ายได้ ดังที่ Dugan บอกไว้ “มันช่วยให้ผมกระดิกตัวออกมาได้ เป็นกายภาพบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ และปล่อยให้สีหยดลงและใช้ร่างกายของผมสร้างส่วนโค้ง ลักษณะทางกายภาพของการวาดภาพเป็นหนึ่งในสิ่งที่ฉันสนใจจริงๆ”
ทั้งหมดนี้ไหลเข้าสู่งานออกแบบสิ่งทอของเธอ เมื่อดูแกนนั่งลงเพื่อพัฒนาความคิด อันดับแรก เธอทำงานเพื่อแยกแยะว่าแนวคิดใดเหมาะสมกว่าที่จะกลายเป็นรูปแบบ และแบบใดที่รู้สึกว่าพวกเขาต้องการบ้านบนผืนผ้าใบที่ทอดยาว โดยการร่างแนวคิดเบื้องต้น Dugan สามารถสรุปสิ่งที่เหมาะสมกว่าในรูปแบบการออกแบบครั้งเดียว และดังนั้นจึงควรกลายเป็นภาพวาด
สำหรับเธอแล้ว จังหวะ การไหล และการโต้ตอบของรูปร่างเฉพาะเป็นกุญแจสำคัญในการตัดสินใจครั้งนี้ เนื่องจากสิ่งเหล่านี้จะเป็นรากฐานของงานใหม่ หลังจากเริ่มต้นด้วยรอยหลวม เธอจึงเริ่มกระบวนการปรับแต่งโดยเพิ่มส่วนต่างๆ ของเฉดสีต่างๆ เพื่อเพิ่มความซับซ้อน
ภาพถ่ายโดย Tri Nguyen
ต่อไป Dugan กล่าวว่า "ฉันจะโยนบางสิ่งที่ทำให้เสียสมดุลนั้นเพื่อที่ฉันจะได้ผ่านกระบวนการนั้นอีกครั้ง" ขั้นตอนนี้เป็นส่วนสำคัญ ของกระบวนการของเธอในขณะที่พูดถึงความท้าทายอย่างต่อเนื่องของเธอในการสร้างชิ้นงานที่มีความแตกต่างกันนิดหน่อยและความลึกลับและที่พูดถึงส่วนตัวของเธอ ความอยากรู้. สำหรับ Dugan ส่วนที่ซับซ้อนที่สุดของกระบวนการนี้คือการตัดสินใจว่าจะวาดภาพเสร็จเมื่อใด ขณะที่เธอบอกว่า “ฉันไม่พอใจจนกว่าฉันจะรู้สึกว่ามีครบทุกส่วน…และนั่นเป็นเรื่องส่วนตัวมาก”
ได้รับความอนุเคราะห์จาก Serena Dugan Studio
ความสามารถในการเรียกวันนี้ว่างานชิ้นหนึ่งของเธอ ไม่ว่าจะผ่านไปหลายเดือนหรือหลายวันก็ตาม บ่งบอกถึงความแน่วแน่ของ Dugan ในแนวคิดที่ว่าศิลปินไม่ต้องกลัวที่จะทำผิดพลาด อันที่จริง เสรีภาพนี้คือสิ่งที่ผลักดัน Dugan ออกจากตลาดค้าปลีกจำนวนมากเพื่อหันมาสนใจงานในสตูดิโอขนาดเล็ก และสิ่งที่เธอกล่าวทำให้ความคิดสร้างสรรค์ของธุรกิจเล็กๆ น้อยๆ มีความสำคัญมาก
“ฉันได้เรียนรู้ที่จะไม่ยึดติดกับการอนุมัติมากเกินไป ในการต้องการที่จะส่งมอบสิ่งที่ผู้คนขอและรู้ว่าพวกเขาชอบ” ดูแกนกล่าว “ฉันต้องถอดหมวกนั้นออกและหาบางอย่างที่พูดกับฉัน เพราะฉันรู้สึกว่างานของฉันคือการดึงคนเข้ามาเป็นรายต่อไป ฉันต้องก้าวไปข้างหน้าเพื่อที่ฉันจะได้รู้สึกเหมือนกำลังพูดในสิ่งที่ฉันต้องพูดอย่างแท้จริง”
ติดตามบ้านสวยได้ที่ อินสตาแกรม.
เนื้อหานี้สร้างและดูแลโดยบุคคลที่สาม และนำเข้ามาที่หน้านี้เพื่อช่วยให้ผู้ใช้ระบุที่อยู่อีเมล คุณสามารถค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเนื้อหานี้และเนื้อหาที่คล้ายกันได้ที่ Piano.io
