วิธีที่นักออกแบบผิวสีทั้งห้าเหล่านี้ผลักดันงานของพวกเขาไปข้างหน้าในขณะที่แสดงความเคารพต่อเทคนิคแอฟริกัน

instagram viewer

วัฒนธรรมแอฟริกันมีอยู่ในทุกแง่มุมของชีวิตในสหรัฐอเมริกาที่มักถูกมองข้ามและ underappreciated—คิดถึงเครื่องเทศที่อุดมไปด้วยอาหารใต้หรือการโทรตอบที่มีชีวิตชีวาใน Top 40 ตี. ในโลกของการออกแบบ อิทธิพลของแอฟริกาไม่มีผิด ไม่ว่าจะเป็นผ้าโคลนของแอฟริกาตะวันตกหรือผ้าฝ้ายเอธิโอเปีย แม้ว่าการเคารพรากเหง้าทางวัฒนธรรมเหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญ แต่การมองไปข้างหน้าและออกแบบสำหรับอนาคตก็มีค่าไม่แพ้กัน นักออกแบบผิวดำทั้งห้าคนนี้กำลังทำงานเพื่อทำสิ่งนั้นด้วยเฟอร์นิเจอร์และโครงการออกแบบของพวกเขา โดยผสมผสานประเพณีของชาวแอฟริกันเข้ากับชีวิตประจำวันผ่านครอบครัวและมรดกตกทอด


ภาพเหมือน

อบิเน็ต เทสโฮม

ฮาน่า เกทาชิว

Hana Getachew สร้างขึ้น Bolé Road Textiles เพื่อผสมผสานความรักที่มีต่อผ้าทอมือของเอธิโอเปียเข้ากับอาชีพการออกแบบตกแต่งภายในของเธอ ตั้งชื่อตามทางสัญจรที่มีชีวิตชีวาในแอดดิสอาบาบา (บ้านเกิดของ Getachew) Bolé Road เป็นความฝันของคนรักสิ่งทอ ผ้าคลุม หมอน และแม้แต่ผ้าเช็ดปาก—ส่วนใหญ่ทำจากผ้าฝ้ายเอธิโอเปีย—ให้ความรู้สึกหรูหราราวกับรูปลักษณ์ “ฉันชอบงานฝีมือทอผ้าแบบดั้งเดิมของเอธิโอเปีย มันเป็นไดนามิก ซับซ้อน และรวยมากจนเป็นแรงบันดาลใจไม่รู้จบสำหรับงานของฉัน” Getachew ผู้ซึ่งเพิ่งร่วมมือกับ West Elm ในคอลเลกชั่นบ้านกล่าว

insta stories

Getachew อธิบายว่าหลายต่อหลายครั้งสินค้าที่ผลิตในแอฟริกาไม่ได้ถูกมองว่าเป็น “การออกแบบที่ดี” แต่กลับถูกระบุว่าทันสมัยมากกว่าที่จะไม่มีวันตกยุค

“พวกเขา [สินค้าจากแอฟริกา] มักจะถูกผลักไสให้เข้ากับธีมเฉพาะเช่น 'ชาติพันธุ์' และมักถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของเทรนด์” นักออกแบบกล่าว “ได้เวลาอัปเดตคำบรรยายนี้แล้ว สินค้าที่ผลิตในแอฟริกาไม่ได้ถูกแช่แข็งในเวลา พวกมันมีวิวัฒนาการและสามารถทันสมัย ​​ไร้กาลเวลา และมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อโลกของการออกแบบที่กว้างขึ้น”


นอร์แมน ทีก

ได้รับความอนุเคราะห์จาก Norman Teague

Norman Teague

ในฐานะเจ้าของ Norman Teague Design Studios, Norman Teague ได้สร้างผลงานที่น่าสนใจมากมาย แต่เขาก็เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในเรื่องความพิถีพิถันของเขา เก้าอี้โยก Sinmi ที่รังสรรค์ขึ้นซึ่งผลักดันการออกแบบไปข้างหน้าอย่างมีเอกลักษณ์พร้อมทั้งแสดงความเคารพต่อความรุ่งโรจน์ อดีต.

“มันไม่ใช่ Lamborghini แต่เป็นวิธีที่สนุกในการทำสิ่งที่มนุษย์ทำมาหลายปีแล้ว” Teague กล่าวถึงเก้าอี้โยก Sinmi “มีเก้าอี้มากมายในโลกนี้ และแต่ละเก้าอี้ก็ใช้การเชื่อมต่อ วัสดุ และความคิดสร้างสรรค์ที่ผสมผสานกันในการออกแบบและพัฒนาเก้าอี้เหล่านี้ มูลค่าเพิ่มคือซินมีเป็นคนสนุกสนาน อยากรู้อยากเห็น และมีการสนทนา” ในงานทั้งหมดของเขา Teague แสวงหาแรงบันดาลใจจาก “สัญลักษณ์ Adinkra ภาษา Yoruba รูปแบบ” และแง่มุมอื่น ๆ ของชีวิตคนผิวดำ

อนาคตของนักออกแบบผิวดำจะเป็นอย่างไร? “ฉันเชื่ออย่างแรงกล้าว่าสกุลเงินที่สร้างสรรค์จะเติมเชื้อเพลิงให้การศึกษาที่ดีขึ้น ซึ่งทำให้เกิดความสั่นสะเทือนและความสวยงามทั่วทั้งชุมชนสีที่ละเลยการลงทุน”


โจโม ทาริคุ

© Indrias Getachew Kassaye

โจโม ทาริคุ

เหลือบมอง แคตตาล็อกของ Jomo Tariku และคุณจะพบชิ้นส่วนที่ชวนให้นึกถึงราชวงศ์และเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ ศิลปินชาวเอธิโอเปีย-อเมริกันและนักออกแบบอุตสาหกรรม Tariku รู้สึกลึกซึ้งในความคิดของเขาเกี่ยวกับมรดกแอฟริกันและอิทธิพลที่มีต่องานของเขา

“แทนที่จะพูดถึงเรื่องแย่ๆ ทั้งหมดที่เราได้ยินเกี่ยวกับแอฟริกา ฉันชอบโฟกัสกับสิ่งที่ทำให้ฉันประทับใจไม่รู้ลืม: ความหลากหลายของวัฒนธรรม ภาษา ขนบธรรมเนียม ศาสนา สถาปัตยกรรม ทรงผม บาดแผลตามร่างกาย สีสัน และอื่นๆ อีกมากมาย” Tariku อธิบาย “ทั้งหมดนี้เป็นแหล่งข้อมูลที่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับแรงบันดาลใจของฉัน ฉันยังเคารพและชื่นชมงานของผู้ที่มาก่อนฉันและงานที่ทำโดยนักสร้างสรรค์จำนวนมากจากทวีปแอฟริกาและผู้พลัดถิ่นในแอฟริกา”

อันที่จริงมันถูกล้อมรอบด้วยวัตถุแอฟริกันตั้งแต่ยังเป็นเด็กที่เติมพลังความคิดสร้างสรรค์ของเขาในตอนนี้และเริ่มต้นอาชีพการงานของเขาอย่างรวดเร็ว

“เมื่อเติบโตขึ้นมาในเอธิโอเปีย ฉันถูกรายล้อมไปด้วยของสะสมที่พ่อของฉันได้รับระหว่างการเดินทางของเขา ผ่านแอฟริกา… บ้านของเราเต็มไปด้วยสิ่งของเหล่านี้รวมถึงอุจจาระสามขาที่ผลิตในท้องถิ่น” Tariku หุ้น “ฉันวาดภาพไปเรื่อยๆ ในห้องนั่งเล่นของเรา ตอนแรกก็เบื่อ ฉันประหลาดใจที่สิ่งนี้พัฒนาไปสู่ความหลงใหลตลอดชีวิตในการเปลี่ยนวัตถุเหล่านี้ให้กลายเป็นการตีความมรดกแอฟริกันของฉันเอง”


แบรดลีย์ โบเวอร์

คริสเตียน โรดริเกซ

แบรดลีย์ แอล. Bowers

กับครอบครัวจากไนจีเรียและสะวันนา จอร์เจีย (โดยการค้าทาสของแอฟริกาตะวันตก) นักออกแบบแนวหน้า แบรดลีย์ แอล. Bowers หวังว่าผลงานของเขาจะสามารถขับเคลื่อนการออกแบบไปข้างหน้าได้โดยทำให้ผู้คน "คิดให้กว้างขึ้นและพิจารณาสมมติฐานของพวกเขาใหม่"

“ในแอฟริกาตะวันตก วัฒนธรรมการประดิษฐ์และการสวมหน้ากาก สะท้อนกับฉัน” Bowers อธิบาย “ชาวอาณานิคมผิวขาวมักเชื่อกันว่าหน้ากากเป็น 'ภาพจำลอง' ของวิญญาณที่พวกเขาได้รับการตั้งชื่อตาม แต่ความจริงนั้นลึกกว่ามาก แทนที่จะสร้างหน้ากากที่เลียนแบบวิญญาณ ผู้สวมใส่กลับสร้างหน้ากากซึ่งภาพจะทำให้วิญญาณรู้สึกสบายใจและกระตุ้นให้พวกเขาเข้าร่วม หน้ากากเป็นท่อส่งน้ำและผู้สวมใส่ให้ชีวิต ฉันเห็นสตูดิโอของฉันในลักษณะเดียวกัน งานที่ฉันทำสร้างขึ้นเพื่อปลุกระดมความคิดในตัวคุณ ฉันเป็นเพียงเครื่องยนต์ที่ขับเคลื่อนทุกอย่าง”

ทำไม Bowers เลือกที่จะรวมวัฒนธรรมแอฟริกันเข้ากับงานของเขา? มันง่าย “เพราะผมทำอะไรไม่ได้อีกแล้ว” เขากล่าว “ทุกสิ่งที่ฉันทำคือแอฟริกัน-อเมริกัน เพราะฉันเป็นคนแอฟริกันและอเมริกัน วิธีกิน วิธีร้องเพลง วิธีพูด วิธีแต่งตัว พวกเขาทั้งหมดมีร่องรอยของเชื้อสายของฉัน”


hollywood, ca 07 มิถุนายน bridgid coulter มาถึงความสำเร็จในชีวิตครั้งที่ 46 ของ American Film Institute มอบรางวัลงานกาล่าให้กับจอร์จ คลูนีย์ เมื่อวันที่ 7 มิถุนายน 2018 ในฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนีย ภาพถ่ายโดยสตีฟ granitzwireimage

เก็ตตี้อิมเมจ

บริดจิด โคลเตอร์

บริดจิด โคลเตอร์ เป็นผู้หญิงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างแท้จริง เธอเป็นเจ้าของสตูดิโอออกแบบตกแต่งภายในบูติกในซานตา โมนิกา แคลิฟอร์เนีย และยังมีพอร์ตโฟลิโออีกด้วย เต็มไปด้วยสิ่งทอที่มีเสน่ห์ (และเป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อม) ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการพิมพ์บล็อกแบบดั้งเดิมของแอฟริกัน ผ้า.

“ฉันเชื่อว่าเรามีความเชื่อมโยงกับบรรพบุรุษของเราในระดับโมเลกุล ซึ่งฉันคิดว่าน่าทึ่งมาก” โคลเตอร์อธิบาย “และมันมีอิทธิพลต่อสไตล์ของฉันจริงๆ ฉันถือว่าตัวเองเป็นนักเล่าเรื่องในแบบสามมิติ: พื้นที่ออกแบบคือผืนผ้าใบ และวัฒนธรรมก็เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการเล่าเรื่องของฉัน”

ในส่วนที่เกี่ยวกับอนาคตของนักออกแบบผิวดำ โคลเตอร์ “มองโลกในแง่ดีพร้อมเสมอ”

“ฉันคิดว่าผู้คนเปิดรับมากขึ้นที่จะพิจารณานักออกแบบที่ไม่จำเป็นต้องดูเหมือนพวกเขาเท่านั้น ซึ่งถือว่าเยี่ยมมาก โดยรวมแล้ว เราสามารถยอมรับความร่ำรวย คุณค่า พรสวรรค์ กระบวนการคิด และความเป็นเลิศที่นักออกแบบผิวดำสามารถนำมาสู่โต๊ะได้ แต่ในฐานะที่เป็นวัฒนธรรม เราควรมองหาคนที่อาจมีความเข้าใจร่วมกัน เพื่อให้พวกเขาเห็นคุณค่าและลงทุนในนักออกแบบเหล่านี้"


เรื่องราวนี้สร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Future Rising โดยร่วมมือกับ Lexus Future Rising เป็นซีรีส์ที่จัดทำขึ้นในนิตยสารเฮิร์สต์เพื่อเฉลิมฉลองผลกระทบที่ลึกซึ้งของวัฒนธรรมคนผิวดำที่มีต่อชีวิตชาวอเมริกัน และเพื่อเน้นเสียงที่มีพลังที่สุดในยุคของเรา ไปที่ oprahdaily.com/futurerising สำหรับพอร์ตโฟลิโอที่สมบูรณ์

เรื่องราวนี้สร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Future Rising โดยร่วมมือกับ Lexus Future Rising เป็นซีรีส์ที่จัดทำขึ้นในนิตยสารเฮิร์สต์เพื่อเฉลิมฉลองผลกระทบที่ลึกซึ้งของวัฒนธรรมคนผิวดำที่มีต่อชีวิตชาวอเมริกัน และเพื่อเน้นเสียงที่มีพลังที่สุดในยุคของเรา ไปที่ oprahdaily.com/futurerising สำหรับพอร์ตโฟลิโอที่สมบูรณ์

เนื้อหานี้สร้างและดูแลโดยบุคคลที่สาม และนำเข้ามาที่หน้านี้เพื่อช่วยให้ผู้ใช้ระบุที่อยู่อีเมล คุณอาจค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเนื้อหานี้และเนื้อหาที่คล้ายกันได้ที่ Piano.io