25 นักออกแบบตกแต่งภายในที่สร้างประวัติศาสตร์

"การออกแบบตกแต่งภายในเป็นอาชีพที่คิดค้นโดย Elsie de Wolfe" ชาวนิวยอร์ก เคยประกาศไว้ ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 วูล์ฟเป็นครีเอทีฟคนแรกที่ได้รับค่าคอมมิชชันสำหรับการตกแต่ง ทำให้เธอเป็นนักออกแบบตกแต่งภายในมืออาชีพคนแรกในทางเทคนิค—แม้ว่าคำนั้นยังไม่อยู่ในนั้นก็ตาม ใช้. วูล์ฟสร้างชื่อให้ตัวเองโดยละทิ้งการตกแต่งภายในแบบวิกตอเรียที่หนัก มืด และหันไปใช้โครงร่างที่สว่างและสว่างกว่า ในปี 1905 เธอได้รับการทาบทามให้ออกแบบ Colony Club ซึ่งเป็นโซเชียลคลับสำหรับผู้หญิงที่ชอบเข้าสังคมและเป็นโปรเจ็กต์ที่ทำให้เธอได้สัมผัสกับผู้มีอุปการะคุณมากมายในนิวยอร์ก ลูกค้าที่ร่ำรวยของเธอจะรวมถึงสมาชิกของตระกูล Morgan, Frick และ Vanderbilt ตลอดจน Duke และ Duchess of Windsor

เมื่อพูดถึงวูล์ฟ มัณฑนากรเขียน บ้านใน Good Taste, คู่มือการออกแบบภายในปี 1913—กับ ความช่วยเหลือของมัณฑนากรคนอื่น: Ruby Ross Wood นักข่าวและนักเขียนผีของ Wolfe วูดจะกลายเป็นมัณฑนากรด้วยตัวเธอเอง โดยแต่งบ้านให้อัลเฟรด แวนเดอร์บิลต์, ร็อดแมน วานาเมกเกอร์, บรูค แอสเตอร์ และเอลเลนและวอลคอตต์ แบลร์ Wood ได้แนะนำคนอเมริกันผ่านบริษัทของเธอที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1920 และร้านออกแบบที่มีอายุสั้นในนิวยอร์ก ไปจนถึงการออกแบบที่เป็นนวัตกรรมของ Wiener Werkstätte และรูปลักษณ์ของโมร็อกโกขาวดำที่ยังคงแพร่หลาย พรม

Dorothy "Sister" Parish ครึ่งหนึ่งของ Parish-Hadley ที่มีชื่อเสียง อาจเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากผลงานของเธอใน Kennedy White House ซึ่งเธอ สร้างเสร็จพร้อมกับสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่ง Jacqueline Kennedy ซึ่งเธอได้ตกแต่งทาวน์เฮาส์ในจอร์จทาวน์ในขณะที่ JFK รับราชการใน สภาคองเกรส ทั้งผลงานเดี่ยวของเธอและมรดกของเธอกับ Parish-Hadley ทำให้ Parish ได้รับความนิยมจากสไตล์สบายๆ สบายๆ ซึ่งมีจานสี สำเนียง (ลายหวาย ลายเข็ม ลายขีด) และความละเอียดอ่อนยังคงเป็นรากฐานของสไตล์คลาสสิกอันเป็นที่รัก วันนี้.

หลังจากรับใช้ในสงครามโลกครั้งที่ 2 แฮดลีย์ที่เกิดในรัฐเทนเนสซีได้ศึกษาการออกแบบที่ Parsons และได้รับการว่าจ้างจาก McMillen, Inc. ซึ่งเป็นบริษัทออกแบบที่เก่าแก่ที่สุดของเมือง ในปี พ.ศ. 2505 แฮดลีย์ในวัยเยาว์ได้ร่วมมือกับซิสเตอร์แพริชซึ่งเป็นศิษย์เก่าของแมคมิลเลนเพื่อก่อตั้งแพริช-แฮดลีย์ แอสโซซิเอทส์ ซึ่งจะยังคงเป็นหนึ่งเดียว ของบ้านออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุดในศตวรรษที่ 20 และเปิดตัวอาชีพของนักออกแบบเช่น Bunny Williams, Brian McCarthy และอีกมากมาย มากกว่า. ตลอดระยะเวลาการทำงาน แฮดลีย์ออกแบบบ้านให้กับ: เบ๊บและบิลล์ ปาลีย์, อัล กอร์, ออสการ์ เดอ ลา เรนตา, ไดแอน ซอว์เยอร์ และบรู๊ค แอสเตอร์

เมื่อพูดถึงหนังสือ ในขณะที่คุณน่าจะรู้จัก Edith Wharton จากการเขียนหนังสือคลาสสิกอย่างเช่น ยุคแห่งความไร้เดียงสา และ อีธาน โฟรม, นักเขียนยังเป็นนักออกแบบที่มีพรสวรรค์และมีความคิดริเริ่ม วอร์ตันตกแต่งที่ดินในแมสซาชูเซตส์ The Mount และ a คฤหาสน์นิวพอร์ตขนานนาม Land's End, ตามมาตรฐานที่เข้มงวด ในปี 1897 เธอเขียนร่วมกับสถาปนิก Ogden Codman, Jr. การตกแต่งบ้าน (ได้รับการขนานนามว่าเป็นหนังสือการออกแบบภายในเล่มแรก) ซึ่งเป็นคู่มือที่นักตกแต่งใช้อ้างอิงมาจนถึงทุกวันนี้

วิลเลียมส์ที่เกิดในเมมฟิสเรียนที่ Los Angeles School of Art and Design และ UCLA ก่อนที่จะได้รับใบอนุญาตคนแรก สถาปนิกที่ทำงานทางตะวันตกของแม่น้ำมิสซิสซิปปี้และเป็นสมาชิกชาวแอฟริกัน-อเมริกันคนแรกของ American Institute of สถาปนิก วิลเลียมส์เป็นที่หมายปองของดาราฮอลลีวูด โดยมีรายชื่อลูกค้าที่รวมถึงลูซิลล์ บอลล์และแฟรงค์ ซินาตร้า นอกจากบ้านส่วนตัวกว่า 2,000 หลังแล้ว เขายังออกแบบอาคารทางการศึกษา เทศบาล และอาคารสาธารณะอื่นๆ อีกหลายแห่ง (ในภาพคือเขากำลังทบทวนแผนสำหรับโรงพยาบาล Saint Augustine Westview)

วิลเลียมส์คุ้นเคยกับการกีดกันทางเชื้อชาติในโลกของการออกแบบอย่างมาก เขามักวิจารณ์ว่าการออกแบบของเขามีไว้สำหรับย่านหรืออาคารซึ่งตัวเขาเองไม่ได้อยู่ อนุญาตให้มีชีวิตอยู่ได้ และเขายังสอนตัวเองให้ร่างการเรนเดอร์กลับหัวเพื่ออธิบายถึงความเป็นไปได้ที่ลูกค้าผิวขาวของเขาจะไม่ต้องการนั่งข้างเขาเพื่อดูภาพของเขา งาน.

Draper ปูทางให้กับสไตล์ที่กล้าหาญและเรียบร้อยที่คงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ เกิดในปี พ.ศ. 2432 เธอก่อตั้งบริษัทของเธอ ซึ่งน่าจะเป็นธุรกิจออกแบบตกแต่งภายในแห่งแรกในปี พ.ศ. 2468 แม้ว่าเธอจะมีลูกค้าที่ภักดีมากมาย แต่สไตล์ที่ได้รับอิทธิพลจากรีเจนซี่อันเป็นเอกลักษณ์ของเธอนั้นปรากฏให้เห็นมากที่สุดในโรงแรมที่โดดเด่นที่สุดของประเทศบางแห่ง รวมถึงนิวยอร์ก Carlyle และ Sherry-Netherland และ The Greenbrier ในเวสต์เวอร์จิเนีย ภาพนี้ (ซึ่งเธอได้รับค่าธรรมเนียมสูงที่สุดเท่าที่เคยจ่ายให้กับมัณฑนากร 4.2 ล้านเหรียญ) ขณะนี้อยู่ภายใต้การกำกับที่สร้างสรรค์ของ Carleton Varney บุตรบุญธรรมของเธอ Greenbrier จัดแสดงบางส่วนของ องค์ประกอบที่เป็นซิกเนเจอร์ของ Draper: ผนังลายหนา พื้นกระดานหมากรุกขาวดำ และแน่นอน เธอ สัญลักษณ์ วอลล์เปเปอร์บราซิล แม้ว่า Draper จะไม่รู้จักการบีบเงินในโครงการของเธอ แต่เธอก็สามารถเป็นเจ้าของสไตล์ของตัวเองในขอบเขตของสไตล์งบประมาณได้เช่นกัน: ตลอดช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำ เธอเขียนคอลัมน์ ถามโดโรธี เดรเปอร์ ซึ่งแนะนำการปรับปรุงการตกแต่งที่ไม่แพง เช่น การทาสีประตูหน้าของคุณด้วยสีสด

ได้รับการเรียกด้วยความรักว่า "เจ้าชายแห่งผ้าลาย" เนื่องจากทรงใช้บ่อยๆ ลวดลายดอกไม้, บุตตาได้รับสถานะลัทธิหนึ่งในฐานะมัณฑนากรในหมู่ผู้นิยมลัทธิสูงสุดที่ชื่นชอบการใช้พู่ ริบบิ้น ลวดลาย และพื้นผิวอย่างไม่สะทกสะท้าน และความหลงใหลในสีเหลือง เพื่อพิสูจน์ อย่ามองไปไกลกว่าปี 2019 ขายที่ดินของเขาที่ Sotheby'sที่ซึ่ง designphiles และ แกรนด์มิลเลนเนียล ทั่วโลกประมูลอย่างเมามันสำหรับสิ่งของที่เคยประดับบ้านของเขา “บ้านควรเติบโตในลักษณะเดียวกับการเติบโตของภาพวาดของศิลปิน” บุตตาเคยกล่าวไว้ "วันนี้สองสามแต้ม พรุ่งนี้อีกสองสามครั้ง และที่เหลือเมื่อวิญญาณเคลื่อนไหวคุณ"

แม้ว่าเขามักจะถูกจดจำ—และอธิบายว่า—ในฐานะสถาปนิก แต่มุมมองแบบองค์รวมของเลอ กอร์บูซีเยเกี่ยวกับความทันสมัย การออกแบบหมายความว่าแบบแปลนที่เขาสร้างขึ้นสำหรับบ้านไม่เหลือตารางนิ้ว การตกแต่งภายในหรือภายนอก สำหรับ. Charles-Édouard Jeanneret โดยกำเนิด ครีเอทีฟชาวสวิส-ฝรั่งเศสเป็นหนึ่งในบิดาผู้ก่อตั้งสไตล์สมัยใหม่และสากล และในงานวางผังเมืองและปัจเจกชนของเขา บ้าน (รวมถึง Villa Savoye ที่แสดง) สนับสนุนความเชื่อในการทำงานเหนือสิ่งอื่นใด โดยสร้างบ้านที่เป็น "เครื่องจักรสำหรับอยู่อาศัย" ดังที่เขาประกาศในปี 1927 แถลงการณ์ Vers Une Architecture (สู่สถาปัตยกรรม) เลอ คอร์บูซีเยร์ ชิ้นเฟอร์นิเจอร์ ยังคงเป็นดีไซน์ที่โดดเด่นและเป็นที่นิยมที่สุดบางส่วนที่ขายอยู่ในปัจจุบัน

แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ สถาปนิกชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ เช่น เลอ คอร์บูซีเยร์ ได้รับการออกแบบด้วยแนวทางแบบองค์รวมที่ระบุบ้านไปจนถึงการปูพรมและเบาะ ไรท์ทดลองกับสไตล์ต่างๆ มากมายตลอดอาชีพการงานอันยาวนานของเขา ตั้งแต่โรงเรียน Prairie รุ่นบุกเบิกไปจนถึงบ้านที่ได้รับอิทธิพลทางตะวันตกเฉียงใต้ของเขา แต่มีไม่กี่หัวข้อที่ดำเนินไปตลอด สิ่งที่น่าสังเกตมากที่สุดในหมู่พวกเขาคือความซาบซึ้งอย่างลึกซึ้งและอิทธิพลจากธรรมชาติ ทั้งในเนื้อหาของไรท์ รวมเข้าด้วยกันและบริบทที่อาคารของเขาเข้ากับภูมิประเทศ (ไม่มีตัวอย่างที่ดีกว่านี้ กว่า น้ำตก) และการอ้างอิงถึงวัฒนธรรมญี่ปุ่นในจานสีและความรู้สึก ไรท์ให้ความสำคัญกับการออกแบบออร์แกนิกและงานฝีมือชั้นดี

ด้วยรูปแบบการใช้ชีวิตของเขา จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ Duquette จะเริ่มต้นอาชีพของเขาด้วยการเป็นช่างตกแต่งฉาก Duquette จบการศึกษาจาก Yale School of Theatre ได้สร้างเครื่องแต่งกายและฉากหลังที่น่าอัศจรรย์สำหรับภาพยนตร์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ถึง 60 เขาเป็นนักเดินทางตัวยง เป็นที่รู้จักในการผสมผสานทั้งสองธีมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสถานที่อันไกลโพ้นและสิ่งของที่นำกลับมาจากต่างประเทศ Duquette เป็นเจ้าของบ้านหลายหลัง แต่ผลงานชิ้นเอกคือ Dawnridge ซึ่งเป็นอสังหาริมทรัพย์ในลอสแองเจลิสที่เขาใช้เวลาส่วนใหญ่และตอนนี้ ดูแลโดยฮัตตันวิลคินสันผู้เป็นบุตรบุญธรรมของเขา

"Cottagecore" ความหลงใหลที่เพิ่งค้นพบกับทุกสิ่งในสไตล์คันทรี่ สามารถสืบย้อนไปถึง Nancy Lancaster นักสังคมนิยมชาวอเมริกันที่ผันตัวมาเป็นชาวอังกฤษ เมื่อแลงคาสเตอร์เกิดแนนซี คีน เพอร์กินส์ แต่งงานกับโรนัลด์ ทรี ทั้งคู่ย้ายไปที่เคลมาร์ช ฮอลล์ ซึ่งแลงคาสเตอร์ เริ่มปรับปรุงใหม่ด้วยความช่วยเหลือของ Sybil Colefax ผู้ก่อตั้ง Colefax & Fowler ซึ่งเป็นบริษัทออกแบบสัญชาติอังกฤษร่วมกับ John ฟาวเลอร์. เธอได้รับการยกย่องจากรสนิยมของเธอ และในปี 1944 Colefax ก็ขายบริษัทของเธอ โดยเธอรับการควบคุมอย่างสร้างสรรค์ร่วมกับ Fowler ในปี 1954 Lancaster และ Claude Lancaster สามีคนที่สามของเธอได้ซื้อ Haseley Court ซึ่งเธอแต่งตัวในลักษณะที่เป็นแบบอย่างของคำจำกัดความของสไตล์ชนบทอังกฤษที่ผ่อนคลายซึ่งยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน

บอลด์วินเริ่มอาชีพการทำงานให้กับรูบี รอสส์ วูด เมื่อเธอเสียชีวิต เขาเข้าครอบครองบริษัทของเธอ และยังคงประเพณีการตกแต่ง (และถูข้อศอกด้วย) นักสังคมสงเคราะห์และนักสร้างสรรค์ชาวอเมริกัน เขาเข้าร่วมงาน Black and White ball ของ Truman Capote ที่โรงแรม Plaza Hotel และรายชื่อลูกค้าของเขารวมถึง Cole พอร์เตอร์ บันนีและพอล เมลลอน แจ็กเกอลีน เคนเนดี โอนาสซิส เบ๊บและบิล พาลีย์ พอลลีน เดอ รอธไชลด์ เกรตา การ์โบ และไดอาน่า วีรีแลนด์. สำหรับ Vreeland ที่มีชื่อเสียง สมัย บรรณาธิการบอลด์วินสร้างสิ่งที่อาจเป็นการตกแต่งภายในที่โดดเด่นที่สุดและใช้งบประมาณต่ำที่สุด: ห้องนั่งเล่นที่ปูด้วยผ้าสีแดงทั้งหมดและตกแต่งด้วยเฟอร์นิเจอร์และสำเนียงสีแดงสดที่ประสานกัน “ฉันต้องการให้อพาร์ทเมนต์ของฉันดูเหมือนสวน” Vreeland กล่าวอย่างมีชื่อเสียง—“สวนในนรก!”

ก่อนที่จะมาเป็นมัณฑนากร วิลเลียม เฮนส์เป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ โดยทำงานให้กับทั้ง MGM และ Columbia Pictures แต่เมื่อเผชิญกับทางเลือกที่จะปฏิเสธว่าเขาเป็นเกย์หรือลาออกจากธุรกิจ เขาจึงออกจากฮอลลีวูดในปี 1935 และก่อตั้งสตูดิโอออกแบบซึ่งเขาได้สร้างสรรค์การตกแต่งภายในและเฟอร์นิเจอร์ให้กับอดีตของเขาหลายคน เพื่อนร่วมงาน—ในหมู่พวกเขาคือ Joan Crawford, Gloria Swanson, Carole Lombard และ Marion Davies—และลูกค้าผู้มีฐานะดีคนอื่นๆ (รวมถึง Betsy Bloomingdale ซึ่งแสดงบ้านของเขา และ Ronald และ Nancy เรแกน).

หากคุณคิดว่าการตกแต่งภายในด้วยสีขาวทั้งหมดเป็นเทรนด์ล่าสุดของ Instagram เราขอแนะนำ Syrie Maugham ให้คุณรู้จัก มัณฑนากรชาวอังกฤษสร้างชื่อให้กับตัวเองในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 30 สำหรับห้องขาวดำของเธอ ซึ่งแตกต่างจากสไตล์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ที่หนักกว่า โดยเฉพาะในอังกฤษ ในปี 1930 Maugham ได้ขยายสตูดิโอออกแบบของเธอในลอนดอนเพื่อเปิดสำนักงานในชิคาโกและนิวยอร์ก—และด้วยการขยายตัวดังกล่าว การแนะนำสไตล์ที่เป็นซิกเนเจอร์ของเธอในอเมริกา ซึ่งลูกค้าของเธอ ได้แก่ Wallis Simpson, Elsa Schiaparelli, Babe Paley และ บันนี่เมลลอน. Maugham เลิกใช้ลุคสีขาวล้วนในช่วงทศวรรษที่ 30 แต่ก็ยังคงสไตล์ที่เธอเป็นที่รู้จักมากที่สุด

แม้ว่าเขาจะมีชื่อเสียงจากห้องที่มีสีสันของเขา แต่ David Hicks ก็เริ่มออกแบบบางอย่างมากมาย เล็กกว่า: งานแรกของเขาหลังจากถูกคุมขังในกองทัพอังกฤษคือวาดกล่องซีเรียลสำหรับโฆษณา หน่วยงาน. หลังจากนั้นไม่นาน เขาเริ่มออกแบบร้านอาหารทั่วลอนดอนและบ้านส่วนตัว ในช่วงปี 1980 เขาทำงานในสิบห้าประเทศ ฮิกส์เป็นที่รู้จักจากการใช้สีและลวดลายที่ฉูดฉาด—การออกแบบสิ่งทอและพรมหลายชิ้นของเขายังคงเป็นที่ชื่นชอบของผู้นิยมลัทธิสูงสุดในปัจจุบัน "ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉัน" เขาเขียนไว้ David Hicks เกี่ยวกับการใช้ชีวิต - ด้วยรสนิยม "เป็นการแสดงให้ผู้คนเห็นถึงวิธีการใช้การผสมสีที่เข้ม วิธีการใช้พรมที่มีลวดลาย วิธีทำให้ห้องสว่าง และวิธีผสมผสานของเก่าเข้ากับของใหม่"

Candace Wheeler เกิดที่ Catskill Mountains ในนิวยอร์ก เธอเป็นแชมป์สตรีด้านการออกแบบและงานฝีมือ ในปี พ.ศ. 2420 ก่อนที่อาชีพการออกแบบภายในจะมีอยู่จริง เธอได้ก่อตั้งสมาคมมัณฑนศิลป์ขึ้น ในนิวยอร์กโดยมีเป้าหมายเพื่อส่งเสริมให้ผู้หญิงสนับสนุนตนเองผ่านศิลปะการตกแต่งและ ฝีมือ. ในปีต่อมา เธอได้เปิดตัว New York Exchange for Women's Work ซึ่งให้โครงสร้างพื้นฐานแก่ผู้หญิงในการขายงานสร้างสรรค์ของพวกเขา ในปี 1879 เธอร่วมมือกับ Louis Comfort Tiffany เพื่อก่อตั้งบริษัทตกแต่ง Tiffany & Wheeler ซึ่งออกแบบพื้นที่นิวยอร์กที่โดดเด่นเช่น Union League Club และห้องทหารผ่านศึกที่ คลังแสง วีลเลอร์ยังออกแบบสิ่งทอจำนวนมากผ่าน Associated Artists ซึ่งเป็นบริษัทผ้าที่เธอก่อตั้งในปี พ.ศ. 2426 ในปี 1920 เธอเขียนคู่มือการออกแบบ หลักการออกแบบ

ฌอง-มิเชล แฟรงก์สอนโลกว่าความเรียบง่ายไม่จำเป็นต้องหมายความว่าน้อยที่สุด ดีไซเนอร์ชาวฝรั่งเศสได้รับการยกย่องจากสไตล์ที่ปราดเปรียวและเรียบง่าย แต่มองเข้าไปใกล้ๆ แล้วคุณจะเห็นว่าทุกสิ่งมีความลึก — ดีไซเนอร์ให้ความสำคัญ วัสดุที่เงียบสงบมากกว่าสีสว่างหรือการตกแต่งที่มีเสียงดัง การออกแบบเก้าอี้เส้นตรงจากหนังที่อ่อนนุ่ม หรือโต๊ะทำงานจาก shagreen (เช่นอันนี้ ภาพ). ในปี พ.ศ. 2478 เขาเปิดร้านในปารีส ซึ่งแนะนำลูกค้าให้รู้จักสายตาอันเฉียบแหลมของเขา หลังจากนั้นไม่นาน เขาก็กำลังตกแต่งบ้านในบ้านเกิดในฝรั่งเศสและในต่างประเทศ เขาเป็นที่รู้จักจากการร่วมงานกับศิลปินและใส่ใจในรายละเอียดทุกชิ้นในการตกแต่งภายในของเขา

หลังจากเรียนที่ Boston School of Fine Arts และ New School of Design แล้ว Harold Curtis Brown ก็ทำงานให้กับประติมากร Lorenzo Harris ในปารีสก่อนจะมาตั้งรกรากในนิวยอร์กซิตี้ ที่นั่น เขาสร้างการตกแต่งภายในอย่างมีศิลปะสำหรับสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Harlem Renaissance รวมถึง Cotton Club ซึ่งเขาได้ตกแต่งผนังด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนังสีสันสดใส เขายังตกแต่งภายในโรงแรมนาวาร์โรในแมนฮัตตันอีกด้วย

คงไม่มีนักออกแบบคนไหนที่ผูกพันกับประวัติศาสตร์อเมริกามากไปกว่ามาร์ค แฮมป์ตัน ในช่วงต้นอาชีพแฮมป์ตันทำงานให้กับ David Hicks, Sister Parish และ Eleanor Stockstrom McMillen Brown ก่อนที่จะเปิดบริษัทของตัวเองในปี 1976 เขาออกแบบตกแต่งภายในให้กับประธานาธิบดีสหรัฐฯ ไม่น้อยกว่า 3 คน เช่นเดียวกับบรู๊ค แอสเตอร์ และเอสเต้ ลอเดอร์ แฮมป์ตันได้รับอิทธิพลจากสไตล์อิงลิชคันทรี่และการตกแต่งภายในแบบคลาสสิก แต่ห้องของเขาให้ความรู้สึกแบบอเมริกันอย่างแท้จริง และสะท้อนถึงสไตล์ส่วนตัวของผู้พักอาศัยเสมอ วันนี้ลูกสาวของเขา อเล็กซา แฮมป์ตัน ดำเนินการใน บริษัท ของเขา