İtalyan Orta Çağ Tasarımı: Nasıl Tanınır ve Neden Eşsizdir?

yani bildiğini sanıyorsun orta çağ modern tasarımı? Le Corbusier, Charles ve Ray Eames, Eero Saarinen, Hans Wegner ve Arne Jacobsen, ama Gio Ponti, Achille Castiglioni, Carlo Scarpa ve Carlo'ya ne kadar aşinasınız? Mollino?

Bu yüzyıl ortası İtalyan tasarımcıları, kitlesel olarak İskandinav ve Amerikalı meslektaşlarının bazıları olarak isim tanıma sahip olmayabilirler. Avrupa'da modern bir estetik geliştirmenin ayrılmaz bir parçasıydılar ve mobilyaları için büyümeye devam eden istikrarlı bir pazar var. bugün. Molteni&C, Gio Ponti'nin 1957'sini koyuyor Yuvarlak sandalye Orijinallerden biri geçen yıl Phillips'te 80.000 dolara açık artırmaya çıkarıldıktan sonra üretime geri döndü. 1.dib'leri kontrol edin ve Ponti'nin 1957'deki ilk baskısından üç set bulacaksınız. Superleggera sandalyeler şu anda 9.000$'a satılmaktadır.

1962 Arco lambası Flos için Pier Giacomo ve Achille Castiglione kardeşler tarafından sonsuz kez kopyalandı, ancak asla geliştirilmedi. Flos şu anda 3.295 dolara satıyor. A

Christie'nin Carlo Scarpa'nın bardağını müzayedesi onbinlerce dolar fiyat verdi. Geçen yıl, Sotheby's'de bir Carlo Mollino yemek masası açık artırmayla satıldı. 6.2 milyon dolara rekor fiyata satıldı.

Uluslararası meslektaşları gibi, bu İtalyan tasarımcılar da biçim ve işlevin evliliğine değer verdiler, ancak İtalyan orta çağ tasarımını farklı kılan birkaç önemli farklılık var. 20. yüzyılın önde gelen uzmanlarından biri olan sanat tarihçisi Brian Kish, "Hepsi üst sınıflardan bir grup kadın ve erkekten geliyor" diyor.^NS yüzyıl İtalyan tasarımı, anlatıyor ev güzel. "Bu sözde beyler - ve beyefendiler - mimarlar, genellikle klasiklerden oluşan harika bir eğitime ve tarihe hakimiyete sahipti ve harika kütüphaneleri vardı. nesilden nesile miras kaldı.” Kish'e göre bu model anakronikti ve o dönemdeki birçok modernist tasarımcının anlatısına uymuyordu. zaman.

Amerika Birleşik Devletleri'nde modernizm, banliyö genişlemesi ve iyiliği demokratikleştirme ihtiyacı ile bağlantılıydı. orta sınıf için tasarım, İtalya'da iyi tasarım genellikle üst sınıf tarafından ve onlar için üretiliyordu. Plastik, köpük ve cam elyafı gibi yeni malzemelerin ortaya çıkışı üretim sürecinde devrim yaratsa da, İtalyan tasarımcılar hala sanayileşmeden çok zanaata değer veriyorlardı. Yeni malzemelerle veya mühendislik yöntemleriyle çalıştıklarında bile seramik, cam, ahşap ve mermer gibi daha geleneksel malzemeleri ödüllendirdiler.

Kish, "Bunu çok ciddiye alıyorlar - bu ulusal kimliğin bir parçası" dedi. "Siz de bin yıllık bir kültürle uğraşıyorsunuz - iki bin yıldan fazla bir kültür. İşte bu yüzden işlerini ciddiye alan bu üst sınıf beyler tarafından kullanılıyor.”

Örneğin Gio Ponti'yi ele alalım. Kish'e göre Ponti, İtalya'yı 20.^NS yüzyıl ve o tam bir Rönesans adamıydı. Özel evler, kiliseler ve gökdelenler inşa eden eğitimli bir mimar, aynı zamanda tasarladı Richard Ginori için seramikler, projeleri için mobilya üretti, Domus dergisini kurdu ve editörlüğünü yaptı ve İtalya'nın mimarlık, tasarım ve mühendislik alanlarındaki en prestijli üniversitesi olan Politecnico di Milano'da ders verdi. Piero Fornasetti, Achille Castiglioni, Lucio Fontana gibi mimarlar, tasarımcılar ve sanatçılarla işbirliği yaptı ve onları destekledi. Ettore Sottsass. İtalyan okuyucu kitlesini Le Corbusier, Ludwig Mies Van Der Rohe, Jean-Michel Frank ve Marcel Breuer gibi uluslararası tasarım yıldızlarıyla tanıştırdı. İnanılmaz derecede üretkendi, Caracas'tan Tahran'a kadar her yerde evler tasarlıyordu.

Ponti'nin Karakas'taki Villa Planchart'ına bakın ve Otel Parco dei Principi Sorrento'da ve birçok öğe göreceksiniz yüzyıl ortası tasarımın simgesi: şık çizgiler, basit geometriler, açık plan düzenler ve iç ve dış mekanın bulanıklaşması. Ancak renk kullanımında benzersiz bir şekilde İtalyan gibi görünen bir şey var. Hotel Parco dei Principi'nin kesinlikle mavi ve beyaz renk düzeni, Akdeniz'de otelin hemen dışında görülen birçok mavi tonunu yansıtmaktadır. Villa Planchart'ın güneşli sarısı, orman yeşili ve sıcak kahveleri İtalyan kırsalını çağrıştırıyor. Ponti ve İtalyan çağdaşları için renk çok önemliydi.

"Yani bir canlanma var - neden?" Kish düşünür. "Çünkü bence çok zorlayıcı, eğlenceli, çok kolay, sadece yüzeysel ve kaprisli değil, aynı zamanda çok bütünleyici, aynı zamanda malzemeye bağlı ve zanaata bağlı. Belki biz de onu arıyoruz."

Kish'e göre İtalya, dünyadaki herhangi bir ülkenin kişi başına en fazla mimarlık öğrencisine sahip olmasıyla övünüyor ve genç tasarımcılar hala ilham almak için orta çağ ustalarına bakıyorlar. Yani bir dahaki sefere 20'ye baktığınızda^NS yüzyılda ilham almak için bir İtalyan turu uygun olabilir.

---

House Beautiful'i takip edin Instagram.

Bu içerik, üçüncü bir tarafça oluşturulur ve korunur ve kullanıcıların e-posta adreslerini sağlamasına yardımcı olmak için bu sayfaya aktarılır. Bu ve benzeri içerikler hakkında daha fazla bilgiyi piano.io adresinde bulabilirsiniz.