Arşiv Canlandırma Nedir?

Geçen yılın sonlarında, takımla öğle yemeğine oturuyordum. Morris & Co. ve kucağımdaki peçetenin deseninin belli belirsiz tanıdık geldiğini fark ettim. ikonik olmadığını biliyordum Morris baskı (bunlar anında tanınabilir!), ama onda tarihi bir şey vardı. Görünen o ki, Morris & Co. tasarım ekibi birkaç arşiv deseni almış ve daha modern bir riff için onları biraz "temizlemiş" - bu yeni-eski koleksiyondaki birkaç kişiden biriydi. Buna "taze maksimalizm" diyorlar. Ve o öğle yemeğinden beri - Paris Tasarım Haftası ve High Point Market'te, yeni duvar kağıdı ve kumaş koleksiyonlarında ve hatta derginin sayfalarında (basılı ve dijital!) ev güzel— Konsepti her yerde görüyorum.

Fırfırlar olmadan 80'lerin ihtişamı, büyükanne hissi vermeyen baskı, meydan okurcasına modern renk tonlarında Viktorya dönemi desenleri. Klasik maksimalizmin "taze" bir çekim, "temiz" bir versiyon veya hatta "modern" bir yorumu olarak tanımlandığını görebilirsiniz. biz buna diyoruz

Arşiv Revival.

Ünlü tasarımcı Martyn Lawrence Bullard, "İç tasarım, uzun süredir sahip olduğumuz yüzyıl ortası takıntısından kesinlikle uzaklaşıyor" diyor. "İnsanlar şu Viktorya dönemine ait Hackney Evi'ne geri dönüyorlar." sadece yükselişe bak bin yıllık tasarım trendi ve Victoria moda referansları Hill House Home's ikonik Şekerleme Elbiseleri - her ikisi de büyük ölçüde pandemi kaynaklı evde kalma ihtiyacıyla (muhtemelen kendi başınıza bile) beslenir. çocukluk yatak odası). Bu eski zaman motiflerinde daha hafif, daha modern bir dönüş tercihi şimdi buhar alıyor.

Bullard'ın arşivde canlanan kendi kumaşı ve duvar kağıdı serisi var. "Daha taze renklerde geleneksel baskılar" diye açıklıyor. “COVID'den çıkan herkes 80'lerin canlanmasını istiyor, ancak daha modern bir şekilde yapıldı: avokado, koyu pembeler, o pembe 'bin yıllık pembeden' tozlu bir görünüme geçiş.”

Morris & Co. gibi, tekstil tedarikçisi Bassett McNab 20. yüzyılın başlarından kumaşları çıkararak ve bunları yeni, daha temiz paletlerde sunarak, en son lansmanlarından bazıları için kendi kapsamlı arşivine baktı. Sanatçılar George Venson ve Diane Tepesi son zamanlarda geleneksel manzaralara, duvar resimlerine ve motiflere dayanan desenler başlattı - kendi bükülmeleriyle. Başarıları, geleneklerin popülaritesindeki son artışı takip ediyor. duvar resimleri, birçoğu aynı tarihsel kavramları arıtma sürecini takip eder.

Etki, gerçek nostaljiden daha az gerçekçi, aslında geçmişi tekrar etmeyen bir şekilde tanıdık motiflere geri dönüş.

Nashville sanatçısı Charlotte Terrell, müşterileri için geleneksel manzaralara atıfta bulunan ancak daha çok soyutlamaya yönelen özel duvar resimleri yaratıyor. Terrell, "Zamanımdan bir peyzaj mimarı olduğu kadar dekoratif bir ressam olarak da çiziyorum" diyor. "Bu güzellik, barış ve topraklama unsurlarını kendi idealize edilmiş rüya gibi manzaralarıma getiriyorum. sevdiğimiz ve ilham aldığımız 19. ve 20. yüzyıl duvar resimlerini yakalamak için yeniden yarat."

Tasarımcıları geleneksel maksimalist motifleri yeniden keşfetmeye iten nedir? New Yorklu tasarımcı Barry Goralnick, "Dünya şu anda belirsiz bir yer ve insanlar son iki yıldır yuva yapıyorlar" diyor. "Birçok maksimalist iç mekan, ya kendi geçmişimizden ya da daha basit bir zamandan tanıdık şeyler içerir. Kumaş, halı, ahşap ve nesne katmanları sıcak ve davetkardır ve rahat ve hoş bir ortam sağlar. Rahat yemeklerin ev dekoru eşdeğeridir."

Arşivsel canlanma, bir bükülme ile rahatlıktır: inkar edilemez bir şekilde geçmiş bir dönemden bir model du jour renk paleti veya eski tarz bir konseptin cesurca yeniden tasavvur edilmesi. Örneğin, dönemin yeniden doğuşunu ele alalım. allover desen odası. Bir zamanlar tarihli bir akran eşleşen mobilya takımları, Bir odanın duvarlarını, döşemesini ve pencere işlemlerini aynı desende kaplama eğilimi, intikamla geri döndü. Bu yeni yorumlar, en yoğun desenlerin bile aldatıcı bir şekilde grafik ve taze görünmesini sağlıyor.

Hepimizin evde her zamankinden daha fazla zaman geçirdiğimiz son birkaç yıl, dekorasyonda kolektif güven - bu sadece kendimizi yapmak için cesur olmamızla kendini gösterir. mutlu (bkz: dopamin pansuman) veya tanıdık bir stili daha benzersiz hale getirmek için uyarlamak. "Covid bizi mahrum etti ve şimdi hepsini birden istiyoruz!" Betsy Wentz'in dediği gibi.

Raleigh's'ten Zandy Gammons, "Bugün, insanlar katmanlı tasarıma ve tek bir stille özdeşleşmeye her zamankinden daha fazla ilgi duyuyor" diyor. Miretta İç Mekanlar. "Hala taze görünürken, kendilerine özgü dokular, renkler ve öğelerle 'toplanmış' bir görünüm istiyorlar."

Studio Thomas James'ten Philip Thomas Vanderford ve Jason James Jones aynı fikirde: "Müşterilerin ebeveynlerinin ve büyükanne ve büyükbabalarının evlerinin duygusallığını sevdiklerini fark ettik, çoğu durumda her alana 'yaşam' katmanları eklendi." Ama elbette, bu görünümde kendi bükümlerini istiyorlar. Philip Mitchell, "Modern zaman maksimalizmi daha rafine, küratörlü ve kişisel bir yaklaşım benimsiyor" diyor.

Interior Define'in yaratıcı direktörü Benjamin Reyneart, bu trendi denemenin en basit yollarından birinin sanatınızı karıştırıp eşleştirmek olduğunu söylüyor. Interior Define'in en yeni Brooklyn stüdyosunda Reyneart yaklaşımı sergiliyor: "Burada görüyorsunuz, grafik, modern parçaları daha geleneksel parçaların yanına koyduğumuz yer. manzaralar." Çerçeveleme, dönemleri duvarlarınızda yan yana getirmenin başka bir yolunu sunar: Modern bir karma medya çalışmasını yeniden boyanmış bir barok çerçeveye yerleştirin ve ona tamamen bir görünüm kazandırın. taze hissediyorum. Rinck'ten Valentin Goux, son zamanlarda klasik bir motifi canlandırma dürtüsü "koleksiyonculuğun yeniden canlanmasıyla el ele gidiyor" diyor.

Tüm iyi koleksiyonlar ve iç mekanlar gibi, arşivin yeniden canlandırılması da karışımla ilgilidir. Baton Rouge merkezli Rachel Cannon, "Bence maksimalizmi şimdi farklı kılan şey, şok değerinden daha az ve daha çok bağlılıkla ilgili olmasıdır" diyor. "'Eklektik' eskiden maksimalizm için kullandığımız kelimeydi, ama benim için bu her zaman 'tuhaf ve kötü bir tat' anlamına geliyordu. Maksimalizm çok zevkli ve bize hayran kalacak çok şey veriyor!" Klasiklerin günümüzün yeni yorumları, bu tasarımların gelecek yıllar boyunca kalıcı olmasını sağlıyor.

Next Wave tasarımcısı Travis London, "İnsanlar hayran oldukları ve onları mutlu eden şeyleri görmek istiyor" diyor. "Daha fazlası, daha fazlasıdır!"

---

Potansiyel müşteri görüntüsü için kredi: Sağdan Oturma Odası Solla Buluşuyor İç Tasarım: Frank Frances Studio. Bassett McNab imzalı mavi kanepe. Giriş yolu Betsey Wentz tarafından: Carmel Brantley. Kumaşlar Morris & Co.

House Beautiful'i takip edin Instagram.

Bu içerik, üçüncü bir tarafça oluşturulur ve korunur ve kullanıcıların e-posta adreslerini sağlamasına yardımcı olmak için bu sayfaya aktarılır. Bu ve benzeri içerikler hakkında daha fazla bilgiyi piano.io adresinde bulabilirsiniz.