Wie die Anbieter von Field + Supply zeitlose Haushaltswaren herstellen

„Ich lerne gerne, wie man neue Materialien verwendet – was funktioniert und was nicht.“ Diese experimentelle Haltung ist das Fundament des Textilunternehmens White-Lodge-Studio, das Adam Seirup letztes Jahr mit seiner Partnerin Sara Mazdzer gegründet hat. Alles, was die Marke produziert, von Kissen bis hin zu Tischwäsche, wird in Brooklyn handgefertigt, wo Seirup und Mazdzer Lassen Sie sich von der urbanen Landschaft inspirieren und entdecken Sie neue Techniken, um handgefertigte Waren einem breiten Publikum zugänglich zu machen. „Wir sind relativ neu in der Stofffärbung, also befinden wir uns in der Phase, Regeln zu brechen und Probleme zu lösen“, sagt Seirup. „Man muss sich erlauben, Fehler zu machen – aber die Ergebnisse sind so ermutigend.“ —Hadley Keller

„Ich versuche, jeden Tag etwas zu machen, auch wenn es klein ist und selbst wenn es nicht zu retten ist“, sagt Jane Yang-D’Haene, die in Korea geborene Gründerin von Brooklyn D-Haene Studio. Motiviert durch Erinnerungen, Geschichte, Natur und die minimalistischen Formen traditioneller koreanischer Keramik findet der Keramiker Ruhe im Prozess des Handbauens und Radwerfens. Ihre neueste Kollektion, Imprint, hat einen organischen Geist, wobei jedes Stück Spuren ihrer Fingerabdrücke und Nägel zeigt.

Ken Landauer arbeitete als High-End-Kunst- und Möbelhersteller, als die Occupy-Wall-Street-Bewegung seine Weltanschauung neu gestaltete. „Ich habe mich selbst herausgefordert, 99 Prozent einer Sperrholzplatte zu verwenden, um begehrenswerte Möbel für die 99 Prozent herzustellen.“ erinnert sich der Designer, der Zugang zu einer CNC-Maschine (einem computergesteuerten Frästisch) erhielt und in Stone Ridge, New York, mit dem Entwerfen von Sitzgelegenheiten und Stauraum ohne Verschwendung begann. FN-Möbel war geboren, aber Landauer hatte höhere Ziele: „Die Stücke sollten bequem, langlebig und -Brooklyn-cool sein, aber erschwinglicher als was ich auf den Makers Markets gesehen habe.“ Als das Museum für Kunst und Design 2017 35 Stücke von ihm erwarb, war sein neuer Karriereweg zementiert. Wie Landauer es ausdrückt: „Das beste Designproblem hat nur eine Lösung, habe ich gehört.“ —Amanda Sims Clifford

Donna Livingstons erste Reise nach Marrakesch hat alles verändert. „Es war August. Es waren 100 Grad. Die Luftfeuchtigkeit war schrecklich. Und ich wollte nicht gehen!“ Sie sagt. Fasziniert vom einheimischen Kunsthandwerk, füllte Livingston ihr Gepäck und erkannte, dass darin möglicherweise ein Geschäft steckte. Unter dem Namen Geistiges Tuch („Alle Dinge, die von Hand gemacht werden“, sagt sie), beschäftigt sie jetzt Handwerker nicht nur in Marokko, sondern auch in Äthiopien. Sie reist von New York an, um mit ihnen persönlich Ideen zu entwickeln, was zu einer einzigartigen (und ethisch einwandfreien) Kollektion führte, die von Kissen über Wandbehänge bis hin zu Bettdecken und bald auch Tischplatten reicht. —Carisha Swanson

Für die Industriedesignerin Amy Adams Ratliff ist Arbeit meditativ. „Ich habe einen 4-Jährigen, also waren die letzten zwei Jahre mit der Kinderbetreuung eine Herausforderung“, gibt sie zu. „Aber ich brauche nur 20 Minuten in meinem Studio, um zu vergessen, was an diesem Tag verrückt war!“ Als Gründer von Barsch-Objektestellt Ratliff Holzlampen sowie Skulpturen aus Messing, Keramik oder Beton her. Jedes Stück wird von Hand aus Papier und Karton modelliert, dann in Adobe Illustrator gescannt und mit Wasserstrahl geschnitten. „Ich habe schon immer Dinge mit meinen Händen gemacht“, sagt Ratliff, der nach seinem Abschluss an der Iowa State mit einem BFA und Pratt Institut mit einem Master in Industriedesign, arbeitete fünf prägende Jahre für den Lichtdesigner David Weeks. „Ein Handwerk beherrschen nimmt Jahre“, sagt sie. „Nicht, dass Sie ein Handwerksmeister sein müssen, um ein Designer zu werden, aber wenn Sie eine großartige Passform, ein großartiges Material oder einen großartigen Prozess finden, lernen Sie alles, was Sie können.“ —MSE

Arati Rao war schon als Kind von handgewebten Textilien verzaubert, als sie von den Saris ihrer Mutter fasziniert war. Jahre später, als Innenarchitektin, suchte sie nach der gleichen haptischen Verbindung. Rao reiste nach Nordindien, wo sie mit einer Familie in Kontakt kam, die seit sieben Generationen webt. Jetzt arbeitet sie mit ihnen zusammen, um etwas zu kreieren Tantuvis grafische Muster, moderne Riffs in einer jahrhundertealten Tradition – immer noch auf altmodische Weise auf handbetriebenen Webstühlen hergestellt. —HK

Johanna Howards luxuriöse Decken und Kissen sind eine Geschichte von zwei Orten: Howards Heimat Schweden, wo sie Wertschätzung lernte handgemachtes Design in jungen Jahren und Peru, wo ihre Fasern in verführerischen Farben gefärbt und zu superweichem gesponnen werden Haushaltswaren. Sie ist am bekanntesten für sie Tauchgefärbter Überwurf deren Ombré-Motiv symbolisch für die subtil unvollkommene Qualität ihrer handgefertigten Waren steht. —HK

Für Ronni Robinson ist Tagträumen bei der Arbeit in Ordnung – tatsächlich ist es ein großer Teil des Prozesses. Robinson, eine gebürtige Philadelphiaerin, hat sich mit ihren „Blumenfossilien“, einzigartigen Werken, einen Kultstatus erworben Gips aus Abgüssen echter, frischer Blumen, die sie in einem bewussten, tagelangen Prozess herstellt.

Robinson ist seit langem von Blumen fasziniert: „Ich erinnere mich, dass ich fünf oder sechs Jahre alt war und unser Lehrer uns bat, alles zu zeichnen, was wir wollten“, erinnert sie sich. „Ich habe die Tulpe auf einer Vase auf ihrem Schreibtisch gepflückt. Es dauerte nicht lange, bis ich merkte, dass es wirklich gut war. Ich war überrascht, aber ich war ein bisschen verlegen. Ich habe es einfach zusammengefaltet, aber da wusste ich, dass ich mit Blumen verbunden bin." —HK

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Jay Teske, der Gründer von Jay Teske Leather Co. stellt seit 2008 kundenspezifische Lederwaren her, darunter Handläufe, Regale, Griffe und Türgriffe. „Ich war inspiriert, das Geschäft zu gründen, weil ich schon immer gut mit meinen Händen umgehen konnte“, erklärt er, „und als ich anfing, mit Leder zu arbeiten, sah ich die Möglichkeiten.“

Bald darauf begann er, Metallteile einzubauen, „sie zu bearbeiten und dann das Leder mit den bearbeiteten Teilen zu kombinieren“. Jay Teske Leather Co. wurde geboren. Und während die Lederverarbeitung eine uralte Praxis ist, ist eines der beliebtesten Produkte von Teske ein relativ ungewöhnliches: eine Lederschaukel. —Mary Elizabeth Andriotis

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Zum Chad Davis, arbeiten mit Glas ist eine lohnende Praxis. Nicht nur das Material ist ein Wunder zum Spielen, sondern auch das fertige Produkt – Craft Beer Brille, Rührschüsseln, Käsekuppeln und Karaffen – alles Gegenstände, von denen er weiß, dass sie wirklich gerne benutzt werden.

Mit Sitz in Woodstock, NewYork, Davis bläst Glas, seit er sein Unternehmen gegründet hat Catskill Glashütte im Jahr 2017, nachdem er den letzten seiner College-Darlehen zurückgezahlt hatte. Er arbeitet aus Woodstock-Kunstbörse, ein gemeinschaftliches Glasbläseratelier, zu dem er bei Bedarf Zugang hat. Von dem Moment an, als er mit dem Glasblasen anfing, bis heute, haben sich die von ihm hergestellten Gläser dramatisch verändert – und er verfeinert sein Handwerk weiter. —Kelly Allen

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