Wer ist Rydhima Brar? Lernen Sie den R/Terior Studio Designer kennen
Rydhima Brar hat Erfahrungen aus erster Hand beim Wiederaufbau eines Hauses. Sie wurde in Kuwait geboren und sah ihr Leben zu Beginn des Golfkriegs entwurzelt, als ihre Familie nach Indien floh – und drei Jahre später zurückkehrte. Ihr Vater war in der Baubranche tätig, sodass Brar schon in jungen Jahren mit Design beschäftigt war. „Meine schärfsten Erinnerungen sind üppige Stoffe, satte Farben und Düfte, Erbstückmöbel und das tiefe Erbe, das in jahrhundertealter Architektur bewahrt wird.“ Sie sagt.
Brar fand nach ihrem Finanzstudium Arbeit im Marketing, aber das Design folgte ihr weiterhin: „Als mein Mann und ich in unsere einzogen mein erstes Zuhause zu haben, wollte ich dieses Zuhause unbedingt zu etwas ganz Besonderem machen und begann, an der Gestaltung jedes Raums zu arbeiten", erinnert sie sich. "Ich wurde von den aktuellen Trends inspiriert, aber auch von Elementen, mit denen ich in Kuwait aufgewachsen bin: schwerer Samt Vorhänge, iranische und türkische Teppiche, tiefe und satte Farben, Souvenirs aus Indien, Kissen aus Kuwait Souk..."
Schließlich begann sie, Freunden zu helfen, ihre Häuser zu dekorieren. „Bevor ich mich versah“, sagt sie, „arbeitete ich mit Kunden im ganzen Land.“ Sie gründete bald R/Terior-Studio.
Brars multikultureller Hintergrund – und ihre Erfahrung aus erster Hand mit dem Neuanfang – hat unauslöschliche Spuren hinterlassen und ihre Projekte weiterhin beeinflusst. Jedes beginnt mit einem ausführlichen Interview mit dem Kunden, um Lieblingsorte, Erfahrungen und Erinnerungen für ein wirklich persönliches Gespräch zu erkennen heim.
"Bei meinem Design dreht sich alles um das Erlebnis", sagt Brar. „Es geht darum, dieses Erlebnis von dem Moment an zu schaffen, in dem der Kunde seinen Raum betritt und diese ganz besondere Emotion auslöst.“
Ein Badezimmer von Brar zeigt ihre nahöstlichen und indischen Einflüsse.
Lernen Sie Rydhima Brar kennen:
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Was oder wer hat Ihre Karriere bisher am meisten beeinflusst?
Meine Eltern. Mein Vater musste im Laufe seiner Karriere ein paar Mal bei Null anfangen: als der Golfkrieg 1990 passierte und wir flohen nach Indien, dann wieder ein paar Jahre später, als wir nach Kuwait zurückkehrten und er seine wieder aufbaute Geschäft. Ich habe aus erster Hand gesehen, erlebt, wie man wieder aufbaut und wieder aufsteht und nicht nur eine Niederlage hinnimmt und es immer wieder versucht. Meine Mutter hingegen ist jemand, der meine wildesten Träume und Ideen immer unterstützt hat. Sie sagt immer: „Mach es dir bequem, wenn du dich unwohl fühlst. Es mag schwierig werden, aber es ist ein kleiner Preis, den man zahlen muss, um seine Träume zu verwirklichen."
Auf welches Projekt sind Sie besonders stolz und warum?
Mein allererstes Projekt in San Francisco von diesem wunderschönen Edwardianisches Haus und das Kaleidoskop-Projekt, die beide hier vorgestellt wurden Haus schön! Das Edwardian Home ließ mich an meine Grenzen gehen und war das Projekt, das mich von meinen Stützrädern holte und den „erfahrungsorientierten“ Teil meines Designprozesses wirklich mit dem Kunden nach Hause brachte. Ich wollte eine Geschichte erzählen, die in jeder Größenordnung abenteuerlich und voller Seele ist. Der Kunde wollte ein bestimmtes Gefühl, das ich durch mein Design vermitteln konnte, und diese Reaktion am Ende in ihren Gesichtern zu sehen, war unbezahlbar. Das Kaleidoskop-Projekt, meine erste Showhouse-Erfahrung, ist eine meiner größten Errungenschaften. Die Gelegenheit, meiner Intuition zu folgen, völlige kreative Freiheit zu haben und meine Arbeit mit einigen der besten Designer und Redakteure der Branche zu präsentieren, war äußerst demütigend. Von ihnen in dieser Gemeinschaft geschätzt und willkommen geheißen zu werden, war ein wahres Geschenk.
Was zeichnet Ihre Arbeit aus?
Meine globale Erziehung beeinflusst meine Designarbeit stark, indem ich diese vielfältigen kulturellen Elemente mit dem Einzigartigen integriere Elemente von Kuwait, Indien und Kalifornien, insbesondere die Landschaft und entspannte Sensibilität des Nahen Ostens und des Westens Küste.
Was ist der beste Ratschlag, den Sie je erhalten haben?
„Sich Sorgen zu machen bedeutet, seine Vorstellungskraft zu nutzen, um etwas zu erschaffen, das man nicht will.“ – Abraham Hicks
Was oder wer war Ihr erster Design-Schwarm?
Zaha Hadid & Ettore Sottsass. Bekanntlich war Zaha Hadid für ihre radikal dekonstruktivistischen Entwürfe bekannt. Was ich an ihr liebe, ist, dass sie in ihren früheren Tagen als „Papierarchitektin“ bekannt war, weil ihre Entwürfe zu avantgardistisch waren, um über die Skizzenphase hinauszugehen und tatsächlich gebaut zu werden. In einem ihrer Interviews habe ich gelesen, dass sie zum Zeichnen ihrer Entwürfe keine Lineale, Lineale und Bleistifte verwendet hat – sie hat stattdessen zu Farben und Pinseln gegriffen. Als ich das zum ersten Mal gelesen habe, hat es mich umgehauen. Ihr einzigartiger Stil und ihr Engagement, Grenzen zu überschreiten, inspirieren mich am meisten. Ettore Sottsass: Ich habe seine Verwendung von explosiven Farben auf eine sehr unerwartete Weise bewundert und geliebt, die so kunstvoll und skurril ist. Die Art und Weise, wie er Primärfarben auf kreative Weise kombinierte, ist so inspirierend und kehrt dieses Jahr in großem Stil zurück. Seine ikonischen Möbel werden noch heute verwendet (einige kann ich kaum erwarten, in meinen eigenen Projekten zu verwenden!). Allein die Bezugnahme auf seine Produktdesigns kann manchmal einen ganzen Raum inspirieren.
Wer ist Ihr aktueller Design-Schwarm?
Kelly Wearstler, Ken Fulk, Adam Hunter, Peter Marino, Patricia Urquiola und Pierre Yovanovitch.
Was ist Ihr Lieblingszimmer, überall und zu allen Zeiten, und warum?
Das Esszimmer und die Bar, die ich in unserem allerersten Zuhause entworfen hatte. Der Speisesaal ist ein Ort, an dem die Familie zusammenkommt, Dinnerpartys mit Freunden und langanhaltende, faszinierende und urkomische Gespräche stattfinden, Erinnerungen an Geburtstage und andere Feiern stattfinden, dezente Mahlzeiten genießen, Tischdekorationen in Hülle und Fülle während der Feiertage und vieles mehr mehr! Es ist immer mein Lieblingsraum zum Gestalten. Und wenn eine Komponente einer Bar angeschlossen ist, fügt das eine ganz andere Ebene der Unterhaltung hinzu, die ich persönlich genieße: Craft-Cocktails zubereiten oder köstlichen Rotwein schlürfen. Wir lieben es, Gastgeber zu sein, also zeigte ich für die Bar, die ich in unserem Haus entworfen hatte, all unseren Spaß Souvenirs und Sammlerstücke von all unseren Reisen, bei denen jeder einzelne Gegenstand oder jedes Dekorationsstück eine Geschichte hatte dahinter.
Was würde uns überraschen, wenn wir etwas über Sie erfahren würden?
Ich LIEBE Superheldenfilme und Science-Fiction-Shows!
Für weniger als 100 $ – oder sogar kostenlos! – welcher Dekorationstrick hat die größte Wirkung?
Hinzufügen von Vorhängen in kräftigen Farben zu einem Raum. Wenn keine Fenster vorhanden sind, streichen Sie die Decken oder auch nur die Zierleisten in einer unerwarteten Kontrastfarbe. Und wenn das keine Option ist, ein mutiger Teppich mit einem übergroßen Muster, das als Kunst für den Boden dient.
Was wird beim Dekorieren überbewertet?
U-Bahn-Fliesen für die Küchenrückwände und Badezimmer. Versuchen Sie, diese weißen Blöcke durch etwas wärmere Farbe oder Textur, Naturstein oder eine künstlerische Atmosphäre zu ersetzen. Die Auswahl ist grenzenlos!
Was wird beim Dekorieren unterschätzt?
Ein Designrisiko eingehen und ein Statement setzen. Sei es mit Farbe, einem Akzentstuhl, Kunst, Accessoires.
Wenn Sie es einmal getan haben, werden Sie nicht mehr zurückkehren!
Was ist dein Favorit und warum?
Sache zum Sammeln:
Handtaschen und Schuhe, das war eine Kindheitssache. Aber neuerdings sind es Wanduhren! In den letzten Jahren ist es mir gelungen, einige einzigartige Wanduhren zu sammeln, die Klassiker oder Kunstwerke sind.
Designepoche/-stil:
Ich habe ehrlich gesagt keine. Ich liebe Elemente aus vielen Designepochen, da ich sie gerne vermische. Ich liebe die kühnen Formen und Farben des Memphis Design Movement, die klaren Linien des Bauhaus-Stils, die Einfachheit und Leichtigkeit von der Stil der Mitte des Jahrhunderts, die Texturen und Motive der Barockzeit und das Erbe und die Handschnitzereien aus Indien und dem Nahen Osten.
Lackfarbe:
Zu schwer zu wählen! Hunter Green von Benjamin Moore, Nitty Gritty von PortolaPaints, De Nimes von Farrow and Ball
Künstler oder Kunstwerk:
James Verbicky, Lisa Bartleson, Dirk De BruyckerLokales Einkaufsziel: Pop Up Home LA
Online-Shop:
1stDibs, Chairish, TheFuturePerfect
Reiseziel:
Italien und Schottland
Dekorationsartikel, den Sie bei Amazon kaufen:
Coffee Table Books, Kisseneinsätze und Vasen
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