Ο Χίντρ Τζόζεφ μετατρέπει τη γειτονιά του σε μια έκθεση τέχνης

Για τον καλλιτέχνη Khidr Joseph, η παλιά παροιμία είναι αλήθεια: Ο κόσμος είναι ο καμβάς του. Εκεί που πολλοί από εμάς βλέπουν κενό χώρο, βλέπει μια τέλεια τοποθεσία για την επόμενη καλλιτεχνική του εγκατάσταση - και το στούντιο στο οποίο θα το δημιουργήσει. Ενώ η καθημερινή δουλειά του Joseph είναι ως πρόγραμμα επεξεργασίας βίντεο για Σπίτι όμορφο, όποιος ελεύθερος χρόνος τον βρίσκει να δημιουργεί την τέχνη του, την οποία εννοιολογεί και φωτογραφίζει σε ένα στούντιο που έφτιαξε στην πίσω αυλή του σπιτιού του στο Μπρούκλιν. Το έργο του Joseph εκτείνεται σε είδη και μέσα, θολώνοντας τις γραμμές και σπρώχνοντας το φάκελο της ταξινόμησης. Είναι ταυτόχρονα το μοντέλο, ηθοποιός, ξυλουργός, μακιγιέρ, σκηνογράφος και, ναι, φωτογράφος, καθοδηγώντας το έργο του από την αρχή μέχρι το τέλος - στη συνέχεια το εμφανίζει στη γύρω γειτονιά του.

Ο ίδιος ο Ιωσήφ θα παραδεχτεί ότι η τέχνη του μπορεί να είναι δύσκολο να περιγραφεί, αν και το συνδετικό νήμα είναι ότι είναι, «πολύ πολιτικό και πολύ Μαύρος." Συγκεκριμένα κομμάτια τρέχουν την γκάμα από ποτήρια ποτού με πολύχρωμα κομμάτια ταινίας πάνω σε εικόνες από μαύρες κούκλες μωρών στο στρατό στολές.

Όλα ξεκίνησαν στο γυμνάσιο, όταν ο Τζόζεφ βρέθηκε στο πρώτο του μάθημα φωτογραφίας. Η μαγεία του σκοτεινού δωματίου πυροδότησε ένα ενδιαφέρον που έχει αυξηθεί από τότε. Μέχρι να φτάσει στο κολέγιο, είχε εξελίξει τις δεξιότητές του και είχε αυτοπεποίθηση στον τομέα σπουδών που επέλεξε.

Αλλά, η ζωή έριξε ένα κλειδί στα σχέδια του Τζόζεφ όταν το σχολείο του ακύρωσε το πρόγραμμα φωτογραφίας, αναγκάζοντάς τον να στρέψει την προσοχή του στη μελέτη των καλών τεχνών. Όπως αποδείχθηκε, ο Τζόζεφ μπόρεσε να βρει ένα σημείο συνάντησης για την παλιά του αγάπη και αυτή τη νέα μελέτη, εφαρμόζοντας διαφορετικά μέσα στη φωτογραφική του δουλειά.

Αυτός ο συνδυασμός οδήγησε τον Τζόζεφ στην ανώτερη διατριβή του, η οποία επικεντρώθηκε στην ομοφοβία στην κοινότητα των Μαύρων. Το έργο - όπως και πολλά από τα σημερινά του έργα - τον βρήκε στο ρόλο του στυλίστα, μοντέλου και φωτογράφου. Κατά κάποιον τρόπο, αυτή η διατριβή ήταν εμβληματική για την προσέγγιση του Ιωσήφ στο έργο του, με το ότι τον υποχρέωσε μια άβολη συνομιλία, φορώντας μακιγιάζ και κάνοντας τον εαυτό του μια από τις κεντρικές φιγούρες της ιστορίας.

Αυτή η διαδικασία δεν είναι τίποτα λιγότερο από αυτό που περιμένει ο Ιωσήφ από τον εαυτό του και τον θεατή του. Για αυτόν, κάθε έργο ξεκινά με κάτι που θεωρεί πολύ σημαντικό, και συχνά βαθιά προσωπικό. Τοποθετώντας τον εαυτό του ως μέρος αυτής της οπτικής αφήγησης, ο Τζόζεφ βάζει σκόπιμα τον εαυτό του σε ένα άβολο μέρος.

Αυτό είναι το κλειδί για την κατανόηση της καλλιτεχνικής του αποστολής, καθώς αυτό το βάθος συμμετοχής στη δική του δουλειά είναι ο τρόπος του καλλιτέχνη να απλώσει το χέρι στο κοινό του για να του ζητήσει να κάνει το ίδιο. Όπως λέει ο Τζόζεφ, «Η τέχνη που κάνω, πρέπει συνεχώς να ξαναχτίζω τον εαυτό μου και να διαλύω τον εαυτό μου και να ξανασυνθέτω. Αν μπορώ να το κάνω αυτό, μπορεί και ο θεατής μου. Δεν ζητώ από κανέναν να κάνει κάτι που δεν έχω κάνει ήδη ο ίδιος ».

Ο Τζόζεφ δουλεύει εντελώς μόνος, σε όλα, από την κατασκευή ενός υπαίθριου στούντιο φωτογραφιών από το μηδέν έως τη δημιουργία κοστουμιών για τους χαρακτήρες που μπορεί να απεικονίσει στις φωτογραφίες του.

Μοιράζεται τη δουλειά του στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, αλλά έχει επίσης βρει μια φυσική διέξοδο στη γειτονιά του, όπου κόβει τη δουλειά του στα πεζοδρόμια και στους τοίχους. Αν και μπορεί να μην μείνουν πολύ - «Αν το κομμάτι διαρκεί περισσότερο από μία εβδομάδα, αυτή είναι μια καλή εβδομάδα», λέει ο Τζόζεφ - αυτή η διαδικασία γίνεται συχνά μέρος του ίδιου του έργου. Για ένα έργο που υπογραμμίζει την τοξικότητα της σεξουαλικής παρενόχλησης στο πεζοδρόμιο, ο Τζόζεφ επικολλούσε εκτυπώσεις με το μήνυμα "Προστατέψτε τις μαύρες γυναίκες". Σύντομα αρκετά, διαπίστωσε ότι η πινακίδα είχε αλλάξει για να πει «Προστατέψτε τους μαύρους άντρες» με τη λέξη «γυναίκες» να είναι βαμμένη εν μέρει με σπρέι για να επεξεργασία.

Αλλά ο Ιωσήφ το βλέπει λιγότερο ως προσβολή της ίδιας της τέχνης και περισσότερο ως περαιτέρω απόδειξη ότι η συζήτηση πρέπει να γίνει. «Απολαμβάνω όταν οι άνθρωποι αντιπαθούν τη δουλειά μου, γιατί πιστεύω ότι η απάντηση είναι πολύ σημαντική», λέει, «Γιατί τότε υπάρχει μια συζήτηση που πρέπει να γίνει,« Γιατί αυτό σε κάνει να νιώθεις έτσι » άβολος?'"

Ο Τζόζεφ βλέπει τον εαυτό του πρώτα και κύρια ως παραμυθά, ιδιαίτερα ως έναν που λέει ιστορίες που οι άλλοι θα ήθελαν να αποφύγουν. «Αν δεν το κάνω», ρωτάει, «ποιος θα το κάνει;»

Ακολουθήστε το House Beautiful on Ίνσταγκραμ.

Αυτό το περιεχόμενο δημιουργείται και συντηρείται από τρίτο μέρος και εισάγεται σε αυτήν τη σελίδα για να βοηθήσει τους χρήστες να παρέχουν τις διευθύνσεις ηλεκτρονικού ταχυδρομείου τους. Mayσως μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό και παρόμοιο περιεχόμενο στο piano.io.