Los jardines de Reddish House

Hace cuarenta y dos años, House Beautiful presentó una historia sobre Reddish House, la finca del siglo XVIII en Wiltshire, Inglaterra, hogar del fotógrafo y escenógrafo de la sociedad británica. Cecil Beaton, que fotografió innumerables sujetos famosos en sus terrenos. Ahora Lucy Yeomans vive en la casa y cuenta la historia de cómo revivieron los jardines olvidados de Beaton. Para leer la historia original de nuestra edición de junio de 1979, haga clic aquí.

Desde el momento en que lo vi, me obsesioné con este lugar, con estos setos gigantes. Tenía 29 años y acababa de conseguir el trabajo como editor de lo que se convertiría en Harper's Bazaar, y me atrajo La hermosa fotografía de Cecil Beaton, el hecho de que había usado su casa casi como un telón de fondo para gran parte de su trabaja. Habiendo sido editor de una revista y siempre a la caza de lugares hermosos, para mí, era el lugar perfecto. El año pasado, mi esposo y yo fuimos las primeras personas en verlo antes de que saliera al mercado. Mis amigos decían, “¡Manifiesto! ¡Pasará!" Y lo hizo.

Mi hermano, que es arbolista, dijo: "Siento que es el jardín de un fotógrafo". Tiene tantos aspectos diferentes. Cecil creó este hermoso prado, lo que llamó el jardín acuático. Luego tienes el jardín principal, que sube a esta hermosa colina. Es casi una serie de viñetas: hay setos bastante formales, pero luego hay una especie de huerto más rústico. Hay un paseo de paredes blancas, que está bordeado de tulipanes blancos y narcisos que se transforman en hortensias a finales de año. Cuando pasas los setos, hay un césped formal tradicional más recto, plano. En este momento, es como si se hubieran plantado cien mil bulbos. Azafranes y narcisos y prímula. Se llama césped de bulbos, es solo un mar de las flores más increíbles, casi un jardín salvaje además de tener una especie de elementos formales.

Lo que hemos decidido hacer es tomarnos nuestro tiempo. Queremos vivir un año viendo florecer los jardines, lo que sucede, lo que surge, ya sabes, en lugar de entrar con una visión. El jardín de invierno es el área de invernadero en la que Cecil construyó. Es viejo. Necesita mucho amor. El edificio vino con algunos planes para cambiarlo, y pensamos, ¡No, no, no queremos hacer eso! Esta es la sala donde fotografió a David Hockney, Mick Jagger, Truman Capote. Esta es la historia y el corazón de la casa, y donde tomó algunas de las fotografías más icónicas.

Nuestra hija, Red, es la primera niña que ha vivido en esta casa durante mucho tiempo. ¡Y los setos de tejo, ella puede trepar dentro de ellos! ¡Puede columpiarse de las ramas! Uno de nuestros jardineros, que estuvo aquí justo al final de la vida de Cecil, dijo: "Esto es maravilloso. Me encanta escuchar la risa desde el interior del seto de nubes ".

Lea la historia original de Casa Hermosa en junio de 1979 a continuación.

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Cecil Beaton

por Patrick O'Higgins.

En el tren a Salisbury hay una chica de cabello dorado de unos 20 años sentada frente a mí. Compartimos una copa de equipo. "¿Adónde vas?" Pregunta cortésmente. "Broadchalks", respondo. "¡Oh! Ahí es donde vive Sir Cecil Beaton. ¡Es uno de nuestros tesoros nacionales! " Estoy informado.

Más tarde, esa misma tarde, le cuento a Cecil lo que piensa la generación más joven de él. Somos viejos amigos. Ha accedido a una rara entrevista. El tema es decoración y jardines. "¿Ella era linda?" me pregunta. La belleza significa más para él que cualquier otra cosa en el mundo. "¡Sí, de hecho!" Contesto. "¡Estoy muy complacido! Son las pequeñas cosas de la vida las que me importan ahora ".

Hace tres años tuvo un derrame cerebral. Lo dejó parcialmente paralizado. “Cuando sucedió, quería morir”, admite. “Pero entonces mis amigos se reunieron a mi alrededor y el jardín estaba en flor. ¡Así que cambié de opinión! " Aprendió a escribir y dibujar de nuevo con la mano izquierda. Recientemente acaba el quinto volumen de sus memorias personales. Está fotografiando y, como siempre, complaciendo a muchos amigos que se quedan con él en Reddish, su casa en Wiltshire.

Cecil Beaton, un anfitrión agradable y maravilloso, ha sido propietario de Reddish durante casi medio siglo. Es una joya de principios del siglo XVIII construida, según se dice, por Carlos II para el coqueteo. "¡Era un nido de amor!" Cecil dice con un guiño. "Todavía lo es ..." Le devuelvo el guiño.

Vista desde el frente, la hermosa casa podría haber sido diseñada por Wren. Es perfectamente simétrico y está construido con ladrillos de coral, piedras de tonos dorados, en el lado soleado de una pequeña colina y en las afueras de un pueblo romántico. Setos de boj, hermosos árboles viejos, céspedes lisos y una profusión de flores calman la vista. Cecil adora los jardines y la jardinería. Adora las flores. Su jardín, o jardines, ya que hay varios dedicados a diversos fines, son famosos en todo el condado. Más allá de ellos, a izquierda y derecha, hay cabañas con techo de paja, graneros, letrinas. Un jardín acuático de bancos cubiertos de musgo, estanques relucientes, arroyos de truchas brillantes, da a la casa. La puerta de entrada siempre está entreabierta. Dentro hay un pasillo fresco de losas labradas y estuco fino.

"¡Qué inteligente es usted, señor Cecil!"

Cecil Beaton siempre ha decorado todas sus casas. Incluso cuando vivió y trabajó en Nueva York, en una serie de suites de hotel, las transformó con el sello definitivo y definitivo de su personalidad: góticas o barrocas, siempre fueron Beaton. “Disfruto emplumar mi nido”, dice.

La biblioteca de Reddish, donde se sirve el té, es una sala llena de libros en tonos verdes, realzados con toques de terciopelo rojo. “Una bonita combinación de colores cursi”, dice Sir Cecil. "¡Acogedor, lo que es más!" El salón, donde bebemos cócteles, es una fantasía eduardiana de blanco y oro, chintzes vidriados y finos muebles franceses. "F, F, F", Cecil llama a las bergères, aparadores, apliques y espejos dorados.

Señora. Beaton, que compartió Reddish con su hijo, le da una tranquila bienvenida desde el elaborado marco de un retrato de principios de siglo. Fue para ella que construyó un invernadero japonés, una locura de bambú, ratán y ventanas de arco gótico, que linda con su dormitorio azul pálido.

El rojizo es sorprendentemente compacto. No hay espacio desperdiciado. El comedor, por ejemplo, está al lado de la cocina y está conectado a ella por una trampilla. Es una habitación austera cuyas paredes encaladas se realzan con placas de peltre y bronces de Giacometti, incluidas varias lámparas esqueléticas. Las obras de arte abundan por toda la casa. Estos son retratos de Cecil Beaton por Augustus John, Christian Berard, David Hockney, además de masas de Pinturas y dibujos de los siglos XVIII, XIX y XX que, por una razón u otra, hicieron cosquillas a sus propietarios elegante.

"¡Eso es todo lo que es!" Cecil afirma con convicción. "La decoración debe ser, debe ser, el reflejo de la persona que vive en el local—¡y no el decorador! "

Arriba, además de un par de habitaciones amuebladas para la comodidad y perfumadas con popurrí, está la suite principal. Se enfrenta a los gloriosos jardines fotografiados en estas páginas.

"¡Lo teníamos hecho de cosas raras!" Cecil Beaton dice de su enorme cama con dosel, centrada en el medio de su dormitorio. La habitación está llena de toile de Jouey, bibelots, antigüedades y recuerdos. "Es una habitación típica inglesa", especifica con otro guiño, "¡que difícilmente cumpliría con el estándar de Hollywood!"

El sol naciente lo despierta invariablemente, al igual que el canto de los pájaros y el aroma de las flores del jardín que entra por una ventana abierta. Comenzamos nuestra entrevista. "Siéntate allí", dice, "¡donde pueda verte!" Cecil todavía está en la cama. Su discurso ha recuperado su antigua vitalidad. Acaba de fotografiar la colección francesa, pintó una docena de acuarelas nuevas, viajó por el país y pasó un fin de semana en Londres. A los 75 años parece 10 años más joven o como uno de los duques de los Trollope, o incluso como Merlín sin barba. "Soy un experto en todos los oficios", le gusta decirse a sí mismo, "¡a quien se le ha dado una segunda oportunidad! Ahora tengamos un buen cotilleo ", agrega," y una risa... "

¿Quién te inició en la fotografía?

La enfermera de mis hermanas, Alice Collard. Ella me dio un Brownie Box 2 y me mostró cómo usarlo. Experimentamos juntos. Tenía un gran entusiasmo y curiosidad, y un poco de gusto, y un ojo para la composición, ¡y finalmente un sentimiento para los poderes de la luz! O la oscuridad ...

¿Tienes algún consejo para los fotógrafos jóvenes?

¡Ciertamente! Déjelos estudiar grandes pinturas. Composición, eso es lo más importante. El resto es solo hábito y trabajo.

¿Cómo empezaste a diseñar para el escenario?

Siempre me impresionó el escenario. A los tres años me enamoré de Lilly Elsie, realicé mi primer diseño, para ella, cuando tenía ocho años. Luego me especialicé. El período eduardiano se convirtió en mi valor comercial. Yo mismo soy casi un eduardiano. Después de todo, nací en 1904. Obras como El abanico de Lady Windermere y My Fair Lady me dieron una reputación. Así que, desde la fotografía, gravité hacia el teatro; del teatro, me dediqué a la decoración de interiores, sobre todo para mí, aunque he escrito sobre decoradores.

¿Qué adornos admirabas más?

Las tres gracias... Elsie de Wolfe, Syrie Maugham, Sybil Colefax. Elsie inventó el color beige y los inodoros cubiertos con sillones. Syrie pensó que había descubierto el blanco y se abrió camino a la fama en escabeche. Le encantaba la madera natural. Mientras Sybil le dio un tiro de chintz vidriado en el brazo. Luego conocí a Emilio Terry y Jean Michel Frank durante una visita a París. Terry, un sudamericano, tenía un sentimiento por los entornos arquitectónicos. Usó maderas raras con gran habilidad. Frank, en mi opinión, fue el más grande de todos los decoradores que he conocido: atrevido, inventivo, elegante, sofisticado. ¡Tu dilo!

¿De qué manera fue evidente su osadía?

Tenía una visión muy personal: usaba materiales extraños como pergamino e incluso bolsas de papel marrón para cubrir las paredes; producido pantallas de lámpara de piel de cabra; telas raras estarcidas; amaba el lino blanco para cubrir todo lo que estaba a la vista. Simplificó, purificó, dramatizó… su uso de la marquetería fue sensacional. Incluso diseñó sus propias alfombras Aubusson y luego, un día, se pegó un tiro mientras conversaba por teléfono con uno de sus clientes. De hecho, es un milagro que no ocurre con más frecuencia.

¿Quién más 'te envió', por así decirlo?

Me gustan las palabras "te envié". Sugieren los placeres más extraños que hizo el señor Billy Baldwin, pero solo muy brevemente. Señora. Vreeland, aunque no decorador en el sentido más estricto, siempre me ha enviado. "¡Adoro el mal gusto!" Una vez me lo dijo. Chanel fue un decorador extraordinario. Usaba objetos con tal abandono, incluidas rosas rojas bastante cansadas. “Lo que creamos en moda debe ser hermoso, primero; luego feo, después ”, dijo una vez. "¡Lo que crea el arte debe ser feo primero, luego bello, después!" Pero mi mayor influencia de todas fue la pintora Bebe Berard. ¡Realmente me envió! Es más, su influencia se extendió en todas direcciones. Sin él, Dior no podría haber creado el New Look. Puso en escena las obras de Molière como nunca antes se habían visto. Su vestuario y escenario para la película La Bella y la Bestia nunca saldrán. Incluso creó varios ballets que eran mágicos por su falta de accesorios. ¡Un gran arte, cualquier gran cosa, es cuestión de menos, no más!

¿Cuáles son tus colores favoritos?

¡Arena! Encuentro que la arena, o lo que Elsie de Wolfe habría llamado beige, es muy adormecedora, especialmente para un dormitorio o un taller. En una sala de estar, tiendo a volverme loco. Después de todo, es un escenario; o un fondo. Recuerdo haber visto uno de esos salones imperiales en Leningrado. Las paredes estaban cubiertas de unos, jaspe, pórfido y una docena de mármoles diferentes y, engastados en esta loca colcha, estaban tallados, medallones de cristal. ¡No es de extrañar que bebieran mucho vodka! La mayor contribución de Estados Unidos a la decoración de interiores es convertir lo que es fundamentalmente una industria artesanal en un gran negocio. Me encantan los artilugios estadounidenses. ¡Camas tamaño queen y un congelador a juego! ¿Qué mejor lugar para guardar un decorador?

¡Y jardines, por fin!

¡Ah, lo esencial! ¡El golpe de gracia! Una cabaña, una casa, un castillo no significa cacahuetes, para mí a menos que tenga un jardín. Francis Bacon llamó al amor por los jardines "¡el placer humano más puro!" Los amantes del jardín no necesitan ser jardineros serios. Tómame. Uso mi jardín como un parque de un psiquiatra. Es cierto que enero y febrero producen desesperación. Es terrible. ¡Un enorme espacio en blanco húmedo y marrón! Entonces, aparecen los primeros narcisos. Luego están los junquillos y los narcisos. Casi me siento como un niño pequeño. Sé que, durante los próximos nueve o diez meses, estaré fascinado. Mi jardín es la mayor alegría de mi vida, después de mis amigos. Vale la pena vivir por ambos.

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