5 sisekujundajat paljastavad riskid, mis oleksid võinud suurejooneliselt ebaõnnestuda - ja kuidas nad ellu jäid

Joanna Saltz: Siin on see, mida ma tahan teada: Mis on suurim risk, mille olete hiljuti võtnud, ja - aus tõde - kas see tasus end ära?

Paul Sherrill: Üldiselt arvan, et risk ja loovus ei pea disainiprotsessis täpselt käsikäes käima. See on korduv protsess; jooksed selle läbi ja katsetad. Mida suuremat riski soovite võtta, peate tõesti asju rohkem testima, veendumaks, et see pole flop.

Jose Solis Betancourt: Meie jaoks on risk enamasti klientide haldamine. Me sunnime neid mõnikord tegema asju, millega nad võib -olla pole harjunud - näiteks raamatukogu, söögituba ja meediumiruum koos. Nii et nad ootavad, et lähevad söögituppa või lähevad meediaruumi, kuid te lükkate neid programmi ja ruumi tõttu edasi.

PS: Sa muudad viisi, kuidas nad on harjunud elama. Võib -olla sellepärast nad tulevad meie juurde või mõne disaineri juurde: nad armastavad seda uut kinnisvara, kuid sellel pole kõiki neid ruume, mis neil varem olid, või võib -olla mitte

taha kõik toad.

José Solís Betancourt: Ma arvan, et tehnoloogia on suurepärane asi, mis on mitmes mõttes ka suur risk, sest kõik muutub nii kiiresti ja soovite ümbrikku suruda. Tegime selle pulberruumi, kus kraanil pole nuppe - lihtsalt liikumisandur. Klient küsis: „Mis juhtub, kui see ei tööta? See hakkab pritsima! ” Nii et minge sisse ja proovige; sa proovid seda.

PS: Enne kui see siidpluus rikutud saab!

JSB: Jah. Kuid olete heades kätes ettevõtetega, kes teevad tõeliselt suurepärast tööd. Alati on oht - "Mis siis, kui?" -, aga me läheme sisse ja uurime seda kõigepealt.

Joe Iirimaa: Mida oleme viimasel ajal palju teha püüdnud, on panna klient meiega riskima ja veenda teda selles, et risk on tasuv. Tead, DC on tavaliselt tuntud rahulike interjööride poolest - inimesed ei lähe siin tingimata hulluks värvi ja mustriga -, kuid üha enam teeme seda. Nii et meid võetakse tööle sest me läheme sellest piirist välja. Tehnoloogia abil saame kliendi läbi viia kolmemõõtmelises majas, mille esikus on hiiglaslik Christopher Farri tapeet, ja saame nad ütlevad: "OK, ma olen veel natuke aia peal, aga ma teen seda." Püüame veenda kliente, et tulu on seda väärt riski.

Tom Pheasant: Ma arvan, et meil kõigil on iga päev sama risk: luua interjööre inimestele, kes on teile sageli võõrad. Ja teil on disaini kokkupanemiseks lühike aeg - müüte neid põhimõtteliselt kontseptsiooni järgi, mida nad ausalt öeldes ei tea enne, kui seda näevad. Ja ausalt, meie ei tea enne kui näeme. Ma tunnen end väga enesekindlalt ja olen kindlasti olnud pikka aega, kuid mul on selliseid öid nagu: „Mis? Kas see juhtub tõesti nii, nagu ma arvan? "

JS: On tõepoolest tunne, et kõige raskem on uskuda sellesse, et suudate elule riski tuua. Peate selle taga seisma - ja ausalt öeldes peate ka selle taga seisma, kui selle sassi ajate. Peate olema selline: „Olgu, see ei õnnestunud ja ma pean sellega leppima.”

TP: Ma räägin teile kiire loo riskimisest ja sellest enesekindlust raputavast hetkest. Tegime Lõuna -Hamptonis fantastilist vana maja, tegelikult vana maja, kus Consuela Vanderbilt kunagi elas, ja aiad olid uskumatud. Sellel oli keskne söögituba, mida ääristas endine roosiaed ja teisel pool pereaed. Klient rääkis muudkui aiast, nii et mul tekkis idee teha söögituba valge krohviga trellis, mille lagi on koerpuu oksadest ja õitest. Ma paneksin kogu oma südame sellesse kontseptsiooni. Nii et ma pean suure esitluse ja jõuame söögituppa... ja seal on vaikus. Klient pöördus minu poole ja ütles: "Tom, ma ei saa sellest aru, aga kui sa tõesti nii arvad, siis mine edasi." Olin nii tühi!

JS: Riskides on midagi, mis paneb sind end väga paljastama.

JI: Niipea kui klient hakkab midagi kahtlema, siis sina hakka seda küsitlema.

TP: Õige! Aga ma leidsin selle pere kipsiettevõtte ja vanaisa tuli pensionipõlvest välja, kui kuulis, mida ma teha tahan. Ma ilmusin ühel päeval kohale ja ta oli loonud 200 krohvikoerpuu õit erinevates avamisetappides. Ta oli 89, ma arvan. Ta tõusis tellingutele, ma ulatasin talle õied, mida tahtsin kasutada, ja panime need oma kohtadesse. Tol pärastlõunal olime ainult mina ja need härrad. See oli emotsionaalselt rõõmustav kogemus ja ma õppisin nii palju. Kliendid olid ekstaatiliselt õnnelikud. Kuid me võtsime just sellise riski, kui me tegelikult ei tea, aga tahame uurida. Minu arvates on oluline, et me seda teeksime, kuid see on lihtsalt suurepärane näide riski võtmisest ja selle toimimisest. Oleks võinud minna teisiti.

JSB: See on ilus lagi, sest see on traditsiooniline, kuid sellel on ka värskust. See on lihtsalt uskumatu.
Andrew seadus: Tom puudutas tõsiasja, et me kõik oleme tõeliselt suurepärased piiride nihutamise ideedega, kuid see ei tähenda tingimata, et me teame, kuidas neid ellu viia. Üks asi, mis on peaaegu iga projekti puhul nii rahuldust pakkuv, on see, et lahkute õppides midagi, kas arhitektilt, ehitajalt või käsitöölistelt, kellele teil väljakutse esitatakse ja leida. Ja see surub iga projekti edasi, nii et viite selle järgmise projekti juurde. Ma arvan, et kui te seda ei tee, kui me seda ühiselt ei tee, riskime homogeensusega - ja seal on nii palju homogeensust. Nii palju on tehtud ja see on mage ja seda on igal pool. Meie kliendid tulevad meie juurde nende tõeliselt kohandatud interjööride jaoks.

JS: Te ei tohiks kunagi lõpetada õppimist. Me ei tohiks kunagi lõpetada õppimist. Sel hetkel, kui arvate, et olete kõik õppinud, visake rätik sisse. Sa oled väljas. Te peaksite alati tundma, et olete sunnitud rohkem teenima.

TP: Ma arvan, et patrooni ja kliendi suhe teeb seda. See loob tõesti keskkonna, kus uusi ideid saab tõesti koos uurida ja edasi lükata. Teil on juba see sisseehitatud enesekindlustase, olete juba samal lehel ja ma arvan, et see võib anda tõeliselt suurepäraseid tulemusi.

PS: Andrew ütles, et minu arvates on tõesti oluline müüjad, kunstnikud, need uued inimesed. Me leiame seda riski palju, sest me ei tööta tingimata ainult siin Washingtonis, vaid peame igal pool neid uusi müüjaid leidma. Tasuv on ka: "Vau, nad saavad seda teha ja isegi paremini, kui me eeldasime", ja see koostöö nende kunstnike ja inimestega. Leidsime Palm Beachilt kellegi hämmastava, keda me nüüd regulaarselt kasutame. Kuigi inimene pole meie jaoks kohalik, kasutame me tema toodet ja saadame selle kohale.

Ma arvan, et see on asi: jätkake tundmatutega ettevaatlikult, kuid võtke endale risk ja hallake seda. Siis saate selle oma trikkide kotti panna.

AL: Kümme aastat tagasi võite kliendile öelda: „Milliseid varjupaigaajakirju te vaatate? Mulle meeldiks näha pilte sellest, mis teid köitis. ” Nüüd on Instagramis nähtavad pildid rahvusvahelised ja ma arvan, et see on huvitav. Isegi meie ressursid on praegu nii rahvusvahelised: lina tuleb siit, krohvitööd Itaaliast. Ma arvan, et osa sellest on väljakutse leida USA -st ressursse, et ka mõnda neist tehingutest teha, ja viia see järgmise projekti juurde.

Amanda Nisbet: Noh, enamus sellest on öeldud, kuid olen nõus. Üks minu lemmikuid asju, mida ma teen, on uute materjalide hankimine. Pole kunagi tööd, kui ma ei kasuta midagi, mida ma pole kunagi varem kasutanud. Kips Bay toa jaoks tahtsin teha seda vaigulauda ujuvate kuldsete täppidega, kuid tahtsin, et saaksite sinna alla näha ja näha hõljuvaid kuldseid täppe. Sellest sai tohutu ettevõtmine ja mitmel põhjusel pidime spetsifikatsioonid kihistama ja nii õhukesed õhukesed kihid, kus kuldsed andmed hõljusid. Lubage mul lihtsalt öelda, et see on umbes 8000 naela suurune laud. Nüüd olen selle omanik. See on armas kokteililaud minu elutoas, kuid alati on kolijad sellised: "Me armastame seda lauda nii palju" ja ma olen: "Aitäh, kas sa lihtsalt ei taha seda seal lüüa?"

Hankin praegu. Mul on Pariisist mõni võrk, mida ma pole kunagi kasutanud. Töövõtja ütleb: "Me pole kunagi midagi sellist näinud." Ja ma olen nagu: "Noh, anna endast parim." Minu jaoks on see lõbus näha, kuidas see töötab. Kas see töötab nii, nagu ma kavatsesin? Või tuleb see kohutav välja? Ma tegin selle Kips Bay toa, mida keegi teine ​​ei tahtnud, kuna sellel oli see nunnu vanaproua tapeet, ja ma sain viimase valiku. Niisiis otsustasin ma selle mustri ja tapeedi luua ning tegin sellest justkui tänapäevase buduaari ühele naisele. Ja ma olin väga nipsakas ja sain palju omamoodi seksikaid provokatiivseid pilte. Ma panin Marilyn Minteri, kes on oma suu saatel üsna provokatiivne, teate. Ja nii Veranda otsustas selle avaldada, mis oli nii tore, kuid selle avaldamisel kustutati Marilyn Minter.

JS: Andrew, kas sul on näide sarnaselt suurest riskist, mille sa ei olnud kindel, et see ära tasub?

AL: Ma mõtlen, et kindlasti on palju öid, kus ma ärkan kell 2 öösel millegi pärast mures. Otsused, mis mind sageli kõige rohkem närvi ajavad, on need, millel on püsivustunne, asjad, millest on tõesti raske aru saada või mille ulatust täielikult teada saada, näiteks maja välisviimistlus. Tead, kui me teeme seintel nahka, olen ma alati pisut närvis, kuidas see välja tuleb või kokku pannakse. Lisaks on nüüd tehnoloogia tõttu kõik laual. Kliendid võivad meie juurde tulla ja tegelikult pole midagi, mida ei saaks teha.

Nii et sageli on oht öelda: „Olgu, teeme selle mustri ja teeme selle eesriide peal, kõik seinad, teeme seda kõikjal toas. ” Ja teate, võite joosta 80, 90 jardi kangast. Kuid selles on risk. Kuidas see välja tuleb? Suur osa meie tööst on kohandatud. Nii et isegi kuni sisekujunduse pisiasjadeni, või teate, tellitud seinakatete valmistamine. Selle kõigega kaasneb risk ja te ei tea alati täpselt, kuidas skaala tõlgib või kunst tõlgib, kuid just see kohandamine muudab projektid nii eriliseks.

TP: Kas teate, mis on riski puhul huvitav? Olen toonud 3D-renderdused mõnesse esitlusse ja kliendid vaatavad seda nagu tehtud tehingut ega reageeri eriti. Kuid sama esitlus koos visandite ja näidistega erutab neid vaimust ja suunast ning nad ütlevad: "Suurepärane!"

On oht näidata liiga palju sellest, mida teete, ja mitte anda endale aega, et oma ideid tõeliselt arendada kogu aasta või kahe jooksul, mis kulub projekti elluviimiseks. Kõik ütlevad: „Meil on seda praegu vaja. Me tahame, et maja ehitataks aastaga. ” Nii et olete nagu sellel kiirel teel. Minu uue põlvkonna klientide, 30-aastaste, puhul on huvitav see, et nad on nagu: „Saada mulle e-kiri! Näita mulle lihtsalt pilti! Saa mida tahad! Kui kiiresti ma selle kätte saan? ” Seega on suur kohustus püüda vastutada nende investeeringute ja protsessi eest, näiteks: „Tule, räägime ja hoolitsegem selle maja eest”.

JS: Jah, Amazon Prime'i päevil ja ajastul pole midagi oodata. Ja ma olen kuulnud tegelikult disainereid ütlemas, et nende kliendid on mõnikord nii kannatamatud, et hakkavad ise asju ostma. Nad on lihtsalt sellised: "No ma ei taha oodata, et näha, ma valisin selle asja välja." Nad hüppavad relvaga ausalt öeldes teie basseini. Tundub hull.

AL: Nii et sageli, kui esitlust teeme, on selle viimane iteratsioon erinev. Ja see ei pruugi kliendile nii tajutav olla, kuid kuigi me saime nad ühele asjale alla kirjutatud, läbib see enne lõpliku projekti ilmumist meie mõtetes mitmeid kordusi. Ma armastan seda hetke: „Selline see saab olema. See on mööbel, kangas, visand. ” Kuid selle ebaselguse jätmine on minu arvates tõesti oluline. See on midagi, mida te ei saa renderdamisel teha.

JS: See on nagu modellil riiete nägemine, sa tead, mida ma mõtlen? Peate seda ikkagi proovima, sest teie kogemus on teistest erinev.

JI: Viimistlus, kangad, vaibad... Te ei saa edasi anda, milline vaip renderdamisel välja näeb. Periood. Need asjad tuleb lihtsalt klientide ette tuua. Minu probleem on võib -olla alguses liiga palju rääkida. Olen projektist nii elevil, et arvan, et lõpuks panen oma suu suhu, sest ma ütlen midagi ja nad ütlevad: „Jah! Teeme seda!" Ma olen nagu: "Ma ei mõelnud sellele piisavalt kaua, miks ma seda räägin ?!" Kuid see osutub enamasti suurepäraseks.

PS: Üks risk, mida me räägime, on see, et töötame kahe projekti kallal. Üks on linnamaja New Yorgis ja teine ​​siin ning me pole kunagi kliendiga kohtunud - me pole kunagi kliendile e -kirja saatnud. Seal on vahendaja! Me loodame, et kolmas isik teeb neile kõik esitlused. See on olnud nauditav, kuid kõike ei kiideta heaks. Püsige lainel!

JS: Kes praegu võtab - ja inspireerib sina võtta - suur risk?

JI: Loodan, et see pole klišee, aga kui olin 2017. aastal Veneetsia biennaalil, tegi Damien Hirst selle näituse nimega "Aarded uskumatu vrakist", ja see on väljamõeldud täiemahuline arheoloogiline kaevamine laev. Mida rohkem sellesse süvenesite, seda rohkem olite sellesse süvenenud. Minu jaoks oli see tohutu risk. See oli tohutu üksikinstallatsioon, tal on selle taga panemiseks palju raha, kuid see võis siiski olla täielik flop.

JS: Ma arvan, et see, mida te puudutate, on ka see, kui tähtis on end selliste asjadega kokku puutuda, sest see paneb teid teisiti mõtlema. See murrab teie aju mingil moel.

JI: See oli uskumatu. See oli ebareaalne.

AN: See on natuke vana ja klišee ning ma isegi ei tea, kes Gucci disainer praegu on, aga kui Gucci esmakordselt sellise tänavamoega segi läks, bohème, alguses arvasin, et see on kõige koledam asi, mida ma kunagi näinud olen. Nüüd olen kinnisideeks. Ma arvan, et sellest on saanud moe ja võib -olla isegi interjööri ajastus. Ja olen märganud, et teised moeloojad üritavad seda nüüd kopeerida. Nagu Louis Vuitton seda teeb, pole see nii hea. Aga see Gucci kutt, ta on mulle väga inspireeriv. Ja see müüb! Ma ei suuda uskuda, et see müüb.

JS: Teie arust lükkavad nad inimesi kohtadesse, kuhu nad ei mõelnud minna, ja loovad siis järsku kultusmomendi.

AN: Ja neetud jooksujalats? Ma pidasin sellele nii kaua vastu. Nüüd on mu lapsed nagu: "Ema, sa lihtsalt ei saa seda teha. Mind ei huvita, kas see on Prada kinga, sa lihtsalt ei saa seda teha. ”

TP: Ma arvan, et need tähelepanuväärsed asjad, millest me räägime, on inspireerivad. Loomingulise inimesena peate minema oma kontorist välja ja vaatama. Mis mulle aga tõesti muljet avaldab, on mineviku ja oleviku disainerite arv, kes on oma häält arendanud. Nad sõidavad trendidest üle. Ja mulle meeldivad trendid - trendid on suurepärased, nad müüvad teie ajakirju, need on olulised. Kuid inimesed, kellel on pikaealisus ja kes on arenenud oma sõnavara piires. Näete seda pidevat pühendumist oma arengule ja ma arvan, et see on teatud mõttes meie kõigi ja selle, mida me nimetame oma disainikultuuriks, baar.

Kuna pole ühte häält, aga kui olete üks hääl ja proovite olla iga hääl, lahjendate ennast. Nii et ma arvan, et seal on palju kangelasi. Need ei pruugi olla suured, nad võivad olla väikesed arhitektid või disainerid, kuid näete seda isiklikku kivi mäest üles surudes.

JS: See on nagu mu sõber meedias ütles: „Kui sa lähed tööle ja sa ei karda natuke, siis sa ei tee see on õige. ” Kui hakkate end mugavalt tundma, on aeg asju muuta - teil on vaja seda hõõrdumist, et teid edasi liigutada edasi.

AL: Väike aeg, kui tunnete end mugavalt, on tore asi. Just täna hommikul vestlesin ma kliendiga Elon Muskist, kellestki, kes on praegu väljas, tõelisest visionäärist ja tõeliselt edasi liikuvast. Ma arvan, et ta on nii leidlik ja nii tark, nii et ma arvan, et ta on keegi, kes on selles valdkonnas tõeliselt kangelane. Ma arvan, et ta lükkab inimesi edasi või surub, teate, see on peaaegu sama, mis tööstusrevolutsioon. Mõnda aega oli meil selles riigis isegi kosmosereisid ja see on põnev. Ja kõigi selliste asjadega, eriti kiirrongide ja muu sellise puhul, arvan, et nende asjadega kaasneb ka hoopis teine ​​disainielement. Kuid see mõjutab tõesti inimeste pikaajalist elu.

PS: Poliitiliselt sellele tuginedes arvan, et peame mõtlema suuri ideid, mis võivad hõlmata isegi meie tööstust. Kui tahame tunnistada globaalseid kliimamuutusi, siis arvan, et peame oma eluviisi ja inimeste õpetamise viisi tutvustama palju uusi asju. Oleme kohas, kus saame sisendada või pakkuda ideid nende väärtuste kohta, mida peame rakendama varem kui hiljem.

JS: Ma armastan seda. See on nagu seal, kus risk vastab vajadusele.

PS: Peame mõtlema, et kliendid ei tee oma asju, teenivad raha ja teevad oma projekte, kuid nad jõuavad selleni meile ja ütle: "Oh, ma hakkan nüüd maja ehitama." Nad ei mõtle nendele asjadele, mida meil on luksus mõelda abou. Nüüd saame võib -olla rakendada ideid, mida praegu mõtleme, viieaastaste projektide jaoks, kuid ma arvan, et peame võtma teatud vastutuse. Meil on luksus soovitada: "Noh, võib olla tore, kui teie kodus on kompostiala." Kuidas saate neid asju elegantselt teha? Kui viskate selle joonistele, võib see ilmuda.

JSB: Ma arvan, et minu jaoks on hotellitööstus lihtsalt väga riskantne. Kui ma reisin, on hotell kõige olulisem osa ja kuna me oleme Hiinasse sõitnud, jäid mulle hotellid nii muljet avaldama. Nad olid lihtsalt nii ennekuulmatud. Peaaegu nagu võiksite kogu aeg hotellis viibida - erinevad restoranid ruumides ja hämmastavad baarid ning hämmastavad kogemused. Spa! Ma arvan, et jõusaal köidab minu tähelepanu Pekingis, sest see oli tõesti kogemus.

Tõenäoliselt tulevad paljud kliendid teie juurde projekti keskel ja lähevad reisile ning ütlevad: „Mul on see vaja.” Nendes asjades on palju riske, mida saab rakendada elamutele, ja uskumatu tehnoloogia valguse, muusika, helide, lõhn. Nagu see tunne, kui sisenete Baccarat'i hotelli ja tunnete end selgelt. Mis see on? Oleme varem näinud pimedat ruumi, kuid see puudutab aroomide ja tekstuuride tunnet. Ma arvan, et see on lihtsalt nii inspireeriv.

Jälgige House Beautiful'i Instagram.

Selle sisu loob ja haldab kolmas osapool ning see imporditakse sellele lehele, et aidata kasutajatel oma e -posti aadresse esitada. Selle ja sarnase sisu kohta leiate lisateavet saidilt piano.io.