Femmes notables dans l'histoire du design: Dorothy Draper, Jackie O et d'autres

Édith Wharton- la première femme à remporter le prix Pulitzer de littérature - est peut-être mieux connue dans le monde du design pour avoir co-écrit La décoration des maisons avec architecte Ogden Codman Jr. et pour avoir conçu sa propre maison dans les Berkshires, La montagne, qui est maintenant une maison-musée historique.

Fans de Dorothée Draper la connaître le mieux pour la conception Le Greenbrier– un complexe historique situé à White Sulphur Springs, en Virginie-Occidentale – dans les années 1940. Elle a été payée 4,2 millions de dollars pour rénover la propriété, les honoraires les plus élevés jamais payés à un décorateur. En seulement 16 mois, elle a réaménagé plus de 600 chambres et toutes les parties publiques du recours, utilisant 45 000 mètres de tissu, 40 000 gallons de peinture et 15 000 rouleaux de papier peint.

Anne Spencer était un poète américain, un militant des droits civiques, un enseignant, un bibliothécaire et un jardinier. Aujourd'hui, sa maison de Lynchburg, en Virginie, est la

Connu comme le premier architecte d'intérieur américain, Elsie de WolfeLa liste des clients comprenait Oscar Wilde, Condé Nast, le duc et la duchesse de Windsor et des membres des familles Frick, Morgan et Vanderbilt. Aujourd'hui, vous pouvez trouver la charmante maison de thé et les cabines d'essayage qu'elle a conçues à Parc historique d'État de Planting Fields Arboretum à Oyster Bay, New York.

Architecte paysagiste Béatrice Farrand-la nièce d'Edith Wharton - a conçu de nombreux jardins tout au long de sa vie, dont un à Dumbarton Oaks à Washington, D.C. et le Peggy Rockefeller Rose Garden au Jardin botanique de New York dans le Bronx.

Tout comme Jackie Kennedy, Doris Duc était un conservateur historique, sauvant plus de 83 sites grâce au Fondation de restauration de Newport, que Duke a fondé. Kennedy, qui était un ami de Duke, était le vice-président de la Fondation.

L'architecte irako-britannique Zaha Hadid a été la première femme à recevoir le prix d'architecture Pritzker, qui lui a été décerné en 2004. Elle a conçu de nombreux bâtiments modernes dans des villes du monde entier, dont le 520 West 28th Street à New York (autrefois la résidence d'Ariana Grande !).

La journaliste, auteure, militante et théoricienne américano-canadienne Jane Jacobs s'est battue pour protéger les quartiers de la rénovation urbaine et de l'élimination des bidonvilles. Un exemple célèbre est sa réaction contre le projet de Robert Moses de rattraper le quartier de Greenwich Village dans lequel elle vivait.

Alors que beaucoup d'entre nous pensent que Lee Radziwill est une mondaine bien habillée dans le monde de la haute société, elle était également une décoratrice d'intérieur, s'inspirant du scénographe italien Lorenzo Mongiardino, qui a conçu deux de ses résidences.

L'horticultrice britannique Gertrude Jekyll a conçu de nombreux jardins tout au long de sa vie, notamment ceux de Munstead Wood, Hestercombe House et Woolverstone House. (Fait amusant: son frère, Walter Jekyll, était ami avec Robert Louis Stevenson, qui a incorporé le nom de famille de la famille dans son roman emblématique, Étrange cas du Dr Jekyll et de Mr Hyde.)

L'auteur et jardinier anglais Vita Sackville-West a conçu le jardin du château de Sissinghurst en Angleterre—et elle a également inspiré le protagoniste du livre de son amante Virginia Woolf, Orlando: Une Biographie.

architecte d'intérieur américain Paroisse soeur partie décorée du maison Blanche sous l'administration Kennedy, y compris la salle ovale jaune, qui, à ce jour, porte encore bon nombre de ses propres éléments de conception. Aujourd'hui, sa famille perpétue son héritage à travers Conception de la paroisse sœur.

Si vous êtes fan de intérieurs tout blancs, vous avez Syrie Maugham à remercier, car c'est elle la décoratrice qui a popularisé cette esthétique. Il a servi de contraste frappant avec les intérieurs lourds et victoriens.

horticulteur américain Lapin Melon, qui était un ami de Jackie Kennedy, a conçu la roseraie de la Maison Blanche sous l'administration Kennedy. Bien qu'elle soit farouchement privée, elle a exercé un sens aigu du design dans ses propres maisons, animée par un style personnel confortable et une appréciation pour l'emploi d'artistes et d'artisans.

Comme beaucoup d'autres femmes de cette liste, l'antiquaire et décoratrice d'intérieur française Madeleine Castaing était une maximaliste convaincue. Les papiers peints floraux et les meubles anciens faisaient partie de ses incontournables.

La femme d'affaires américaine Marjorie Merriweather Post possédait une collection d'art assez impressionnante, y compris des objets russes de l'époque impériale, dont beaucoup sont maintenant exposés dans son ancienne maison devenue musée, Hillwood, situé à Washington, DC

L'architecte paysagiste américaine Marian Cruger Coffin a conçu de nombreux jardins pittoresques qui existent encore aujourd'hui, y compris ceux du Musée d'art du comté de Nassau à Roslyn, New York (photo), ainsi que Winterthour dans le Delaware et le Réserve de parc historique d'État de Caumsett à Lloyd Harbor, New York, pour n'en nommer que quelques-uns. Elle était l'une des quatre femmes du programme d'architecture et d'aménagement paysager du MIT pendant son séjour là-bas, de 1901 à 1904.

Souvent appelée la "mère du design d'intérieur", Candace Wheeler a été l'une des premières femmes designers d'intérieur et de textile d'Amérique. Elle a cofondé la Society of Decorative Arts à New York en 1877, aux côtés de Louis Comfort Tiffany, John LaFarge et Elizabeth Custer.

La création la plus remarquable de l'architecte américaine Julia Morgan est Château de Hearst, éditant la maison du magnat William Randolph Hearst à San Simeon, en Californie.

L'une des créations restantes de l'architecte paysagiste américaine Ellen Biddle Shipman est le Sarah P. Duke Gardens à Duke University, qui a été considéré comme l'un des plus beaux campus universitaires d'Amérique. Tout au long de sa carrière, ses jardins ont été présentés dans de nombreux magazines, dont Belle maison. Sur la photo est le Musée d'art et des jardins Cummer à Jacksonville, en Floride.

Norma Merrick Sklarek a été la première femme afro-américaine à devenir architecte agréée à New York et en Californie. Ses créations incluent le Pacific Design Center (photo), l'ambassade des États-Unis à Tokyo et Fox Plaza.

Dans ce qui était souvent un club de garçons au design moderne du milieu du siècle, Perriand s'est fait un nom avec un travail centré sur sa conviction que de meilleurs designs aident à former une société meilleure.

L'architecte, architecte d'intérieur, designer de meubles et entrepreneure américaine Florence Knoll est reconnue pour avoir révolutionné les intérieurs de bureau en incorporant un mobilier coloré et moderniste. Avec son mari, elle fonde Monticule, qui continue de produire certains des designs les plus emblématiques du monde aujourd'hui.

La moitié du duo de meubles qui a donné naissance au célèbre Chaise longue Eames, Ray Eames et son mari Charles étaient des designers innovants sans relâche, expérimentant avec matériaux alors non conventionnels comme le plastique et le contreplaqué pour trouver de nouvelles façons de produire des meubles pour le masses. Bien que le couple soit une équipe très créative, Charles a reçu beaucoup plus de crédit pour leurs créations jusqu'à récemment.