Idées de décoration avec des couleurs douces

Inspirations pour l'extérieur

« Sea Island est très influencé par l'architecture néo-méditerranéenne. Keith Summerour, un architecte local, et moi avons travaillé pour créer un hommage à ce style, mais simplifié. Nous avons essayé de faire entrer l'extérieur à travers l'acajou, le stuc et la pierre - des textures faciles à vivre qui donnent une sensation décontractée mais élégante. La maison était à l'origine assez froide et austère, alors j'ai rendu les pièces plus humaines, presque une enveloppe chaleureuse qui vous enveloppe », explique Kasler.

Palette de peinture monochrome

"Je crois fermement que les plafonds ne devraient généralement pas être d'une teinte différente de celle des murs. Pour moi, alors, une enveloppe, c'est quand je peins tout dans la pièce de la même couleur, mais semi-lustré sur les moulures, satiné sur les murs et plat sur le plafond. Lorsque vous obtenez le bon arrière-plan, vous n'avez pas besoin d'exagérer ce que vous y mettez, et ces couleurs supplémentaires que vous utilisez vraiment ressortent. Comme ces merveilleux coussins de corail Lars Bolander dans la tanière à l'étage. Ils vous font penser que cette pièce est bleue, mais étudiez l'espace et vous verrez qu'il n'y a pratiquement pas de bleu là-bas », explique Kasler.

Rideaux Rose Chou

"Ces rideaux étaient en fait un point de départ pour la décoration de toute la maison. Je pourrais garder la palette de couleurs globale neutre - os, beige, crème - mais introduire de la couleur à travers ces grandes fleurs roses, un motif traditionnel, mais surdimensionné. Il complète les fenêtres exagérément hautes et la table de draperie française antique devant elles. Nous avons ajouté le rose à plusieurs accessoires et détails, mais d'une manière très subtile pour que la maison ne soit pas trop féminine - nous voulions qu'elle soit légère et aérée mais pas trop balnéaire comme dans un complexe. Je suis connu pour mon utilisation de la couleur, mais je ne l'utilise vraiment que comme accent", explique Kasler.

Murs peints en rose pivoine

"C'est audacieux, mais tout le monde l'aime - un rose pivoine riche qui ne ressemble pas du tout à une petite fille. La raison pour laquelle cela fonctionne si bien est que la salle à manger est ouverte sur le salon à double hauteur, mais est un espace beaucoup plus bas de plafond. Évidemment, le rose fait écho à ces fabuleux longs rideaux, mais il accentue ensuite cette zone plus petite et la rend très confortable. Il est important, cependant, lorsque vous utilisez une couleur audacieuse comme celle-ci, de vous assurer qu'elle a suffisamment de profondeur », explique Kasler.

Plonger dans la profondeur des couleurs

"Les couleurs profondes contiennent de nombreuses autres teintes, et vous devez être tout aussi préoccupé par les nuances secondaires qui sont mélangées. Donc pour ce rose, je voulais qu'il y ait du gris dans le mélange, aussi du marron, des nuances que l'on ne remarque pas tout de suite mais qui donnent à la couleur principale son équilibre séduisant. Les couleurs qui n'ont pas de profondeur sont étrangement fluorescentes. Ils vous sauteront dessus plutôt que de vous attirer. C'est une différence subtile, mais le fait de ne pas la reconnaître est ce qui fait parfois peur aux gens d'utiliser la couleur », explique Kasler.

Garder les couleurs coordonnées

"La cantonnière ballon dans la salle à manger décontractée de la cuisine prend son envol du rose dans la salle à manger, mais la couleur ici est plus corail, plus proche de la couleur rouille du rouge, donc elle prend le brun sous le rose. Je ne travaille pas seulement ces subtiles gradations de couleurs, cependant. J'aime aussi organiser des contrastes de textures et de finitions différentes », explique Kasler.

Mélanger et assortir

Vous n'avez pas besoin, en fait vous ne devriez pas, que tout corresponde parfaitement. De petits affrontements tels que la table en fer forgé à dessus de verre devant le canapé rembourré de couleur crème, font que cette maison se sente spéciale et pas trop décorée.

Chambre à coucher bleue élégante

"Ici aussi, la palette a commencé avec les rideaux en taffetas de soie bleu. C'est un tissu si extraordinairement beau qu'il n'a besoin de rien d'autre - pas de motif trop détaillé, pas de bride ou de fleurons fantaisie. Les rideaux ont fière allure juste suspendus à un poteau de fer décontracté, contre les cadres de fenêtre en acajou. Mais encore une fois, ce bleu contient du gris, qui est ensuite repris dans le tapis tibétain et les détails peints à la main sur le lit. Et le taffetas de soie a un éclat, qui a permis des caractéristiques telles que les grandes portes de placard blanches et les tables de bout en miroir. N'oubliez pas que les couleurs sont fabriquées à partir d'autres couleurs », explique Kasler.

Affichage d'art cool et décontracté

"J'ai tendance à graviter vers une manière plus décontractée d'exposer des œuvres d'art. Plutôt que de percer des trous et d'accrocher des objets en permanence, je préfère de loin appuyer les cadres sur les manteaux ou les étagères. J'encourage les clients à considérer ces surfaces et les plateaux de table comme des zones de mise en scène pour expérimenter l'apparence de différents objets. Les pièces ne devraient jamais être « finies ». Changez les morceaux - apportez des feuilles coupées du jardin. C'est votre maison, pas un musée! Allez-y et touchez », dit Kasler.

Descendez aux détails

"La suite principale, qui se trouve au rez-de-chaussée, a un plafond inhabituellement haut, j'ai donc utilisé un lit à baldaquin pour commander cet énorme espace. Cependant, j'ai décidé que le lit devrait être peint à la main avec de délicates fleurs bleu pâle. C'est un détail subtil qui rend les meubles plus accessibles et à l'échelle humaine », explique Kasler.

Le moderne rencontre l'antiquité

"J'aime le contraste de l'ancien et du nouveau - une lampe vintage au fini bronze, un vase turquoise contemporain avec des fleurs et un magnifique plateau ancien posé avec désinvolture contre le mur. La chaise française est blanchie à la chaux, adossée à un bureau gustavien avec une finition peinte en bleu. C'est une petite composition qui résume le style de toute la pièce et l'ancre », explique Kasler.