Mobili finto bois: guarda Diane Husson creare mobili simili al legno dal cemento
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Nel suo studio a Norfolk, Virginia, Diane Husson ha trascorso gli ultimi dieci anni a creare mobili che assomigliano così tanto al vero legno che potresti scambiarli per gli alberi che punteggiano il paesaggio della Virginia all'esterno.
Il finto bois nasce come forma d'arte nel XIX secolo in Francia (da cui il nome, francese per "finto legno"). La nuova tecnologia ha permesso la combinazione di acciaio e cemento, che a sua volta è stato utilizzato per creare opere che imitano la natura. Ponti, ringhiere e mobili potrebbero essere fatti per assomigliare alla curva naturale di un ramo, un tronco o una vite, completo di tutti i nodi e altre rientranze che in genere vengono con tali elementi del naturale mondo.
Sebbene lo stile sia sceso in popolarità una volta che l'Art Déco è entrato in scena, Husson si è dedicata a perfezionarlo in un nuovo secolo e a condividerlo con gli altri attraverso la sua attività
Mobili in finto legno. Husson ha trascorso molti anni come scultore di ceramica, creando piastrelle, murales e altre opere simili in argilla. Durante quel periodo, ha anche iniziato a dedicarsi al giardinaggio, il che l'ha portata a chiedersi come potrebbe essere creare mobili e altre opere d'arte per un giardino.Foto per gentile concessione di Diane Husson
Per Husson, la combinazione dei suoi due amori, la natura e la scultura, è arrivata sotto forma di finto legno. Il passaggio dal lavoro con l'argilla come artista scultorea al lavoro con il cemento per le sue opere in finto legno è avvenuto in modo relativamente semplice. Nella sua ricerca di una miscela di cemento che fosse lavorabile allo stesso modo dell'argilla, ha scoperto che le sue abilità erano altamente trasferibili. Ancora meglio, questa nuova forma d'arte le ha permesso molto più spazio creativo. "La ceramica aveva alcune limitazioni che non ho con questa forma d'arte", ha detto Husson, "Con questa forma d'arte, puoi costruire oggetti grandi e continui. Il cielo è il limite. E le possibilità sono infinite».
Tuttavia, ciò non significa che padroneggiare il suo nuovo mezzo sia stato del tutto semplice: Husson ha dovuto imparare a saldare per essere in grado di completare ogni fase del processo. "La cosa interessante è che tutto verrà ricoperto di cemento", ha detto Husson, "Ma le armature in sé e per sé sono sculture davvero ornate e intricate".
Foto di Emile Husson
Il fascino del finto legno come forma d'arte ha anche un elemento pratico. Mentre è garantito che il legno si degradi nel tempo, in particolare se utilizzato all'aperto, l'acciaio e il cemento durano molto più a lungo. "Nel clima come quello in cui siamo qui in Virginia, il legno non dura molto a lungo", dice Husson. "E quindi questo è un modo per ottenere un aspetto del legno molto naturale e un aspetto rustico, ma non è necessario portarlo ogni anno e sembrerà naturale per molti, molti decenni".
Il processo dietro i mobili di Husson è molto intricato. Inizia abbozzando i suoi piani dettagliati per il pezzo. Una volta finalizzati questi piani, avvia il processo di saldatura, creando di fatto lo scheletro del pezzo che realizzerà. Questo da solo può richiedere da un paio di giorni a un paio di settimane.
Dopo aver dipinto un rivestimento protettivo sul metallo per prevenire la corrosione, inizia la parte del processo di scultura in cemento. Qui, costruisce strati di fibrocemento (di una varietà di tipi) per creare una forma più specifica per il pezzo.
Foto di Emile Husson
Una volta che il cemento è stato rifinito, inizia il lavoro di dettaglio. Come dice Husson, questa è la parte più trasformativa del processo. Questo è quando vengono aggiunte linee sottili e altri dettagli intricati, tutte cose che rendono il pezzo la trama e la sensazione generale del vero legno. Infine, dopo aver aggiunto una macchia acida per dare il colore al pezzo, Husson aggiunge uno strato di rivestimento protettivo per proteggerlo dalle intemperie.
Foto di Emile Husson
Una delle parti preferite del suo lavoro di Husson è l'opportunità di affrontare nuove sfide con ogni pezzo commissionato. "I clienti che vengono da me sono quelli con progetti estremamente insoliti e personalizzati e davvero unici nel loro genere", dice. “Lo amo davvero. Amo la sfida di capire come farlo.”
In effetti, una parte fondamentale della sua attività è che i pezzi sono su misura. "Dico ai miei clienti, se vedono qualcosa sul mio sito web, dirò: 'Beh, questo può essere un'ispirazione, ma voglio farti un design unico'", dice Husson. Dopotutto, per come la vede lei, i mobili che realizza sono arte, e quindi non qualcosa che deve essere prodotto in serie: "È quell'area in cui l'arte è funzionale e la funzionalità è al servizio dell'arte e l'arte è al servizio della funzionalità", ha affermato spiega.
Foto di Emile Husson
Gran parte del fascino della sua forma d'arte è che è in continua evoluzione e incorpora una varietà di abilità e modi di pensare in modo creativo. "C'è molta scienza coinvolta in questo", afferma Husson. "È come un piccolo negozio di chimica ed è anche uno studio di scultura e quindi posso fare lavori di colore, lavoro di metallo, lavoro di scultura... Devo fare tutto. Ogni giorno è completamente diverso".
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