אלו הם כל צבעי הצבע של פארו וכדור ב- MoMA החדש

המבקרים במוזיאון לאמנות מודרנית שעוצבה לאחרונה בניו יורק עשויים להיות מופתעים לֹא תתקל בשורה של גלריות בעלות קירות לבנים המציגות אמנות המקובצות לפי פרק זמן וסגנון. למעשה, המוזיאון החל את שיפוצו לאחרונה בשיחה על איך לשבש אופני ייצוג מסורתיים. "זה שהדברים היו דרך מסוימת במשך זמן רב, לא אומר שזו הדרך היחידה, או אפילו הדרך הטובה ביותר, לעשות אותם" שרה סוזוקי, אוצר הציורים וההדפסים של MoMA מספר על פריסת התערוכה החדשה. אוצרי המוזיאון וצוות העיצוב ניסו להתגבר על דרכי סיווג דידקטיות (כלומר לינאריות כרונולוגיות וחלוקים בינוניים-בינוניים), ובמקום זאת לאפשר לרעיונות מופשטים לעצב את הנרטיבים של כל אחד גלריה. דרך אחת גדולה שהם עשו זאת? צֶבַע. ולא, אנחנו לא מתכוונים על קנבס.

כי צֶבַע ממלא תפקיד כה חשוב בחוויה החזותית שלנו - במיוחד בהקשר של אמנות - צֶבַע בחירות הצבעים הפכו לדם של השיפוץ, ועיצבו את הגלריות החדשניות ברחבי המוזיאון. בסיור פרטי בגלריות החדשות, בית יפה למד עוד כיצד הצוות היצירתי של המוזיאון השתמש בצבעי צבע Farrow & Ball כדי לחולל מהפכה באופן בו אנו רואים, מרגישים ואינטראקציה עם העולם המשפיע והנוקב ביותר בעולם.

אומנות.

חדשני המאה התשע עשרה

ברור מיד שלא תמצא כאן קופסת גלריה לבנה קלאסית. כאשר הקומה החמישית נפתחת אל הגלריה האימפרסיוניסטית, תבחין במקום זאת בצבע צבע אפור בהיר: נשימת הפיל. המעצבים והאוצרים אומרים לנו שהם בחרו רקע זה מכיוון שהוא עומד בפני עצמו ומבטיח לעצמו אפילו מאחורי יצירת מופת כמו של וינסנט ואן גו לילה זרוע כוכבים ועדיין עדין מספיק עם העבודות הרכות והביתיות יותר של מרי קאסאט. "נשימת הפילים עוזרת לשפר את העבודות במקום להציב אותן רק על רקע לבן שבהם הם לא באמת מדברים אחד עם השני ", מסבירה לאנה הום, מנהלת העיצוב של MoMA תערוכה.

צילום וסרט מוקדם

צמוד ישירות לגלריה האימפרסיוניסטית נמצאת תפיסה חתרנית של תיאטרון הקופסה השחורה המסורתית עם גוון עמוק ורגש של חציל: Farrow & Ball's Pelt. "אם נשימתו של פיל שברה את הקופסה הלבנה, כאן אנחנו מפרקים את הקופסה השחורה", אומר סוזוקי. שוב, במקום ברירת המחדל, הצבע מתפקד כאמנות עצמה, משפר את התערוכות ומתחתן איתן. באופן ספציפי, הוא מביא את גווני הספיה של סרט משנת 1906, כמו גם את אלה המופיעים בסביבת מדיה מעורבת וצילומים שהתפתחו באותה תקופה. הן מבחינה ויזואלית והן מבחינה נושאית, פלט משקף את ההתפתחויות המהירות הטכנולוגיות המתגלגלות לצד הציורים האימפרסיוניסטים - כעת הם מדברים זה עם זה במלכדים. "רצינו לפזר את הרעיון שאפשר לראות סרט רק בקופסה שחורה", מהדהד הום ומוסיף זאת "גופי התאורה החדשים של LED הם הרבה יותר מתוחכמים עם הרבה יותר טווח של רמות אור ו התפשטות."

מסביב לס דמואזל ד'אביניון

בגלריה זו, אמנים בעלי רקע ותקשורת שונים נמצאים בשיחה, שוב נגד נשימת פילים. עיניו של המחבלים ימשכו באופן מיידי למגנום הקוביסטי של פבלו פיקאסו Les Demoiselles d'Avignon, שנותן את הטון ליצירות פורצות הדרך האחרות המוצגות, מתוך פיית 'רינגולד מהומות מירוץ לפסליה של לואיז בורז'ואה. כל אחד מהם משקף את החידושים הפורמליים והנושאיים השונים של Les Demoiselles d'Avignon. ועובדה מהנה: רינגגולד נהגה לטבול את עצמה ב- MoMa עם פיקאסו, כשהיא מדברת על השפעתה הישירה על יצירתה שלה.

ספרי אמנים והדפסים ברוסיה

ברחבי המוזיאון, צבעי הצבע מתפקדים גם כהפרעות ברחבי החלל (שבו מבצעים ופרוזדורים צבועים באבן רזה) כדי למנוע מביקור להרגיש כמו צעדה אינסופית במבוך לבן בוהק גלריות. החדר הזה, למשל, הוא צלילה עמוקה קטנה ואינטימית יותר בספרים והדפסים תוצרת בית של אמני אוונגרד רוסים במהלך מלחמת העולם הראשונה ואחריה. הם בחרו בסרג ', כחול עמוק ועמוק כדי להקים סביבה דמוית פינה.

פלורין סטטהיימר וחברה

בזמן סיעור מוחות לתכנונים לחדר הגחמני, השופע והדקורטיבי הזה שבו תלויה עבודתה של פלורין סטטהיימר, האוצרים ישבו בחדר גדול וזרקו רעיונות בנוגע למצב הרוח. מעצב אחד תיאר את הצבע הרצוי "כאילו כחול יכול להסמיק". הבחירה שלהם? Farrow & Ball's Cabbage White, לבן עם גוון - או סומק - של כחול ירקרק.

חבצלות המים של קלוד מונה

האוצרים ידעו שהמרחב הזה צריך להרגיש טובל ומקיף, אבל כל צבע שהם התנסו בו הרגיש אטום מדי. כלומר, עד שמצאו את וובט הזוהר, כמעט זוהר. "וובט הוא כמעט לא צבע. נראה שהוא מעורר אור. הוא למעשה לוכד את האור ומהווה את הביטוי הטוב ביותר לאור השמש בגבעורני ", מסביר הום. כמו כל הצבעים של פארו אנד בול, נראה כי טבעו של הצבע מסתגל ומתממש כדי להשלים את סביבתו. לוחות הרצפה גם רחבים יותר בחדר זה כדי לתזמר את התנועה ברחבי החלל, ולתור למבקר לתור שהוא נמצא בו מקום מיוחד, "כאילו יש לך רגע אינטימי עם חבר ותיק, אבל עדיין מרגיש מספיק פתוח ויש לך תנועה", מציין סוזוקי.

היסטוריה אמנותית סוריאליסטית

גלריית הסוריאליזם מזכירה מבוך, עם תצוגות הפתעה החבויות לפינות ומדיומים שונים מעצימים זה את זה. מבנה זה רחוק מלהיות מקרי, משקף את המושגים והרעיונות איתם נלחמים בסוריאליזם. הוא מזמין גילוי ומעודד את הפטרון לאמץ את התחושה של להיות קצת "כבוי", כמעט כאילו הם יורשים את אי הנוחות של חוסר המציאות המתבטאת ביצירה. Farrow & Ball's Sulking Room Pink (מהקולקציה האחרונה של המותג) יוצר את הרקע המושלם, ומתעודד עוד יותר על ידי התאורה המורכבת.

מגיבים למלחמה

והנה אנחנו מסיימים את הסיור הווירטואלי שלנו בקומה החמישית של ה- MoMA בפתרון קודר עם הגלריה הנושאת מלחמה. ההליכה בין הגלריות בקומה החמישית נועדה לאסוף את הצטברותו של קרשנדו, ולהגיע לשיא כאן. בחדר יש שילוב של יצירות אלגוריות וכמה שמרגישות יותר קרביים, כמו פסלים. צוותי העיצוב והאוצרות השתמשו בהתחלה בצבע אחר אך הרגישו שזה לא בסדר, ולכן ציירו אותו מחדש ברגע האחרון עם שומה של שומה. גוון אפור-חום זה הוא ללא ספק זועף, ומביא משקל לחדר. הוא מעורר את התוקפנות והאלימות העשנה של שדה הקרב, ומשכפל למעשה את חומרת המלחמה המיוצגת ב יצירות אמנות, מיצירות מאת ז'וזה קלמנטה אורוזקו ודוד אלפרו סיקירו ועד תגובתו של פיקאסו לזוועת מלחמת העולם השנייה ב בית שרנל.

מרגישים השראה לצבוע את הקירות שלכם משהו אחר מאשר גוון לבן קלאסי?

---

---

עקוב אחר בית יפה ב אינסטגרם.

תוכן זה נוצר ומתוחזק על ידי צד שלישי, ומיובא לדף זה כדי לסייע למשתמשים לספק את כתובות הדוא"ל שלהם. ייתכן שתוכל למצוא מידע נוסף אודות זה ותכנים דומים ב- piano.io.