Jamie Drake på 2013 Designer Visions Apartment

Barbara King: Du må ha sett for deg en umulig glamorøs kvinne som bor her.

Jamie Drake: Veldig glamorøst, veldig urbane. Jeg oppfant henne som barnebarnet til Josephine Baker, jazzalderikonet. Hun er en vellykket kvinne i slutten av 40 -årene som er direktør for spesielle hendelser i et stort motemagasin. Hun er også en alenemor hvis datter jobber med en mastergrad og bor hjemme.

Og hva var det som førte til det fantasiens sprang?

I det øyeblikket jeg så Walker Tower - en fantastisk art deco -skyskraper fra 1929 som ble utviklet av JDS Development Group og Property Markets Group - ble jeg transportert tilbake til en tid som var sprudlende og fremtidsrettet, da designere begynte å bruke rette linjer, geometriske mønstre og luksuriøse materialer. Josephine Baker legemliggjorde æraen og brøt ned barrierer på en provoserende og glitrende måte. Jeg tryllet frem denne klienten til å formidle Josephine som en kvinne i dag - mens jeg fortsatt tok tegn fra hennes storhetstid i Paris - som bodde i en luksusbolig i Chelsea. Det er Frankrike som møter New York.

Har livet hennes noen likhet med bestemoren sin?

Hun arvet en lidenskap for å arrangere de mest elegante, spennende festene, så det var viktig å ha en leilighet godt egnet for underholdning. Det er derfor det er fleksible sitteplasser i stua, som er delt inn i to grupper gruppert med en sjeselong. Folk kan sitte på sjeselen og vende mot sofaen eller mot konsollen som er satt opp som en bar. Det kalles leppestiftkonsollen - hvor passende er det?

Hadde du en rask og klar visjon om hvordan du ville dekorere?

Jeg visste umiddelbart hvordan jeg ønsket å legge ut plassen, slik jeg vanligvis gjør med alle prosjekter. Jeg tror jeg har en gave til å se ting litt annerledes enn andre mennesker kanskje.

Hva så du annerledes her?

I spisestuen plasserte jeg bordet ikke der de fleste ville - ved kjøkkenet - men foran peisen. På soverommet fløt jeg sengen for å dra nytte av utsikten, i stedet for å plassere den mot en vegg.

Du har også en gave for å bruke farger på en særegen måte.

Mye av fargebruk er intuitivt og malerisk, sannsynligvis fordi jeg tok så mange kunstklasser da jeg var ung. Rosa i stue og spisestue, for eksempel, føltes bare au courant - som den riktige rosa for øyeblikket. Det er en varm korall med et sofistikert, feminint synspunkt. Og det kobles til bybildet. Det er spektakulær utsikt mot øst, vest og sør fra leiligheten, og du ser alle disse falmede rødbrusbygningene. Så det kaster øye med utsikten på en subtil måte.

Det ser ut til å lyse på en subtil måte også.

Grunnfargen er Salmon Peach av Benjamin Moore, som har en iboende slags glød, men så fikk vi en dekorativ maler til å påføre en lys bronse -glasur som gir den en perlemorsfarge. Veggfargen endres etter hvert som utsiktspunktet ditt endres, og etterligner den typen refleksjoner og variasjoner som finnes i metallene som ble brukt til å lage de store bygningene i art deco -tiden.Den dype, lilla lilla i det andre soverommet er veldig sexy.

Jeg var ikke redd for å gå mørkt der inne fordi rommet er oversvømmet med lys. Det skaper intimitet i løpet av dagen og lar den glitrende utsikten virkelig dukke opp om natten. Det er venetiansk gips påført av et team fra Alpha Workshops, en organisasjon som trener mennesker med HIV/AIDS i dekorativ kunst. Jeg er styreleder, og jeg har alltid en liten bit av Alpha i prosjektene mine.

Hovedsoverommet vegger er deres egen visning.

De er dekket av en digitaltrykt akvarell, en himmelsk tolkning som gir deg følelsen av å bli dyttet inn i himmelen. Og i en flytende seng blir det en mer drømmende opplevelse, som om du flyter i verdensrommet, over skyene.

Akkurat som forfattere har en stemme, så har også dekoratører. Hvordan vil du beskrive din?

Stemmen min er trygg, fet, nyansert og vittig.

Hva er de vittige bevegelsene her?

Berøringer som den fantastiske tredimensjonale veggskulpturen over sengen på datterens rom, som nesten skaper en moderne baldakin. Og i bunker med bøker på hver side av peisen som har de fleste ryggene vendt bort fra betrakteren. De eneste som viser er de få som forholder seg til Paris og New York på 1920 -tallet, så det pirrer deg og får deg til å lure på hva annet som er i biblioteket.

Effekten er som grafisk kunst.

Fet grafisk. Den griper deg på fanget og trekker deg inn. Ikke bare det, men det hjalp oss også med en designutfordring. Du har disse to veldig tynne, men litt dype nisjer, og heller ikke la dem stå tomme - eller mer forutsigbar løsning med å sette inn et par sokkler med vaser på toppen - jeg skapte noe mye mer fristende. Men igjen, hele leiligheten er pirrende!

Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukerne med å oppgi e -postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.