Hvordan leverandørene hos Field + Supply skaper tidløse boligvarer

«Jeg liker å lære å bruke nye materialer – hva som fungerer og hva ikke." Denne eksperimentelle holdningen er grunnlaget bak tekstilbedriften White Lodge Studio, som Adam Seirup grunnla sammen med sin partner, Sara Mazdzer, i fjor. Alt merket produserer, fra puter til duker, er håndlaget i Brooklyn, hvor Seirup og Mazdzer finn inspirasjon i det urbane landskapet og oppdag nye teknikker for å bringe håndlagde varer til et bredt publikum. "Vi er relativt nye når det gjelder stofffarging, så vi er i stadiet for regelbrudd og problemløsning," sier Seirup. "Du må tillate deg selv å gjøre feil - men resultatene er så oppmuntrende." —Hadley Keller

"Jeg prøver å lage noe hver dag, selv om det er lite og selv om det ikke er til å redde," sier Jane Yang-D'Haene, den Korea-fødte grunnleggeren av Brooklyn-baserte D-Haene Studio. Motivert av hukommelse, historie, natur og de minimalistiske formene for tradisjonell koreansk keramikk, finner keramikeren ro i prosessen med håndbygging og hjulkasting. Hennes nyeste kolleksjon, Imprint, har en organisk ånd, og hvert stykke viser merker etter fingeravtrykk og negler.

Ken Landauer jobbet som en eksklusiv spesialtilpasset kunst- og møbelprodusent da Occupy Wall Street-bevegelsen endret hans verdensbilde. "Jeg utfordret meg selv til å bruke 99 prosent av et ark med kryssfiner for å lage attraktive møbler for 99 prosent," minnes designeren, som fikk tilgang til en CNC-maskin (et datamaskin numerisk styrt ruterbord) og begynte å designe seter og oppbevaring uten avfall i Stone Ridge, New York. FN møbler ble født, men Landauer siktet høyere: «Bykkene måtte være komfortable, langvarige og -Brooklyn-kule, men rimeligere enn det jeg så på produsentmarkedene.» Da Kunst- og designmuseet kjøpte 35 stykker fra ham i 2017, var hans nye karrierevei sementert. Som Landauer sier det, "Det beste designproblemet har bare én løsning, har jeg hørt." —Amanda Sims Clifford

Donna Livingstons første tur til Marrakech endret alt. «Det var august. Det var 100 grader. Fuktigheten var forferdelig. Og jeg ville ikke dra!" hun sier. Livingston ble betatt av urbefolkningens håndverk, og fylte bagasjen hennes og innså at det kunne være en forretning i den. Under navnet Spirited Cloth ("Alle ting laget av hånd holder ånden," sier hun), hun ansetter nå håndverkere ikke bare i Marokko, men også Etiopia. Hun reiser fra New York for å tenke med dem personlig, noe som resulterer i en unik (og etisk hentet) kolleksjon som spenner fra puter til veggtepper til sengetepper – og snart bordplate. —Carisha Swanson

For industridesigner Amy Adams Ratliff er arbeid meditativt. "Jeg har en 4-åring, så de siste to årene har vært utfordrende med barnepass," innrømmer hun. "Men jeg trenger bare 20 minutter i studioet mitt for å glemme det som er gale den dagen!" Som grunnlegger av Abbor objekter, Ratliff lager trelamper så vel som skulpturer hugget av messing, keramikk eller betong. Hvert stykke er modellert i papir og papp for hånd, deretter skannet inn i Adobe Illustrator og vannstrålekuttet. "Jeg har alltid laget ting med hendene mine," sier Ratliff, som etter endt utdanning fra Iowa State med en BFA og Pratt Institutt med en mastergrad i industriell design, jobbet for lysdesigner David Weeks i fem formative år. «Å mestre et håndverk tar år, sier hun. "Ikke at du trenger å være en mesterhåndverker for å være designer, men hvis du finner en god passform, materiale eller prosess, lær alt du kan." —MSE

Arati Rao ble først trollbundet av håndvevde tekstiler som barn, da hun ble fascinert av morens sarier. År senere, jobbet som interiørdesigner, fant hun seg selv på jakt etter den samme taktile forbindelsen. Rao reiste til Nord-India, hvor hun knyttet seg til en familie som har vevet i syv generasjoner. Nå jobber hun sammen med dem for å skape Tantuvi sin grafiske mønstre, moderne riff på en flere hundre år gammel tradisjon – fortsatt laget på gamlemåten, på håndbetjente vevstoler. —HK

Johanna Howards luksuriøse tepper og puter er en fortelling om to steder: Howards hjemland Sverige, hvor hun lærte å verdsette håndlaget design i en tidlig alder, og Peru, hvor fibrene hennes er farget inn i fristende farger og spunnet til supermyke hjem varer. Hun er mest kjent for henne Dip-farget kast hvis ombré-motiv er emblematisk for den subtilt ufullkomne kvaliteten på hennes håndlagde varer. —HK

For Ronni Robinson er det greit å dagdrømme på jobben – faktisk er det en stor del av prosessen. Robinson, en innfødt Philadelphia, har fått en kultfølge for sine "blomsterfossiler", unike verk av gips laget av former av ekte, friske blomster, som hun lager over en bevisst, dager lang prosess.

Robinson har lenge vært fascinert av blomster: «Jeg husker at jeg var fem eller seks, og læreren vår ba oss tegne alt vi ville», husker hun. «Jeg plukket tulipanen på en vase på skrivebordet hennes. Det tok ikke lang tid før jeg skjønte at det var veldig bra. Jeg ble overrasket over det, men jeg ble litt flau. Jeg bare brettet den sammen, men jeg visste da at jeg var knyttet til blomster." -HK

Les mer om Ron Nicole her.

Jay Teske, grunnleggeren av Jay Teske Leather Co., har laget spesialtilpassede lærvarer, inkludert rekkverk, hyller, håndtak og dørtrekk siden 2008. "Jeg ble inspirert til å starte bedriften fordi jeg alltid har vært flink med hendene mine," forklarer han, "og da jeg begynte å jobbe med lær, så jeg mulighetene."

Like etter begynte han å innlemme metalldeler, "bearbeide dem og deretter kombinere læret med de maskinerte delene." Jay Teske Leather Co. ble født. Og selv om lærlaging er en eldgammel praksis, er en av Teskes mest populære gjenstander en relativt uvanlig: en skinnhuske. —Mary Elizabeth Andriotis

Les mer om Jay Teske Leather Co. her.

Til Chad Davis, jobber med glass er en givende praksis. Ikke bare er materialet et vidunder å leke med, men de ferdige produktene – håndverksøl briller, mikseskåler, ostekupler og karafler – er alle gjenstander han vet at folk virkelig liker å bruke.

Lokalisert i Woodstock, New York, Davis har blåst glass siden han startet selskapet sitt Catskill glassverk i 2017 etter å ha betalt ned det siste av collegelånene sine. Han jobber ut av Woodstock Art Exchange, et felles glassblåserstudio som han har tilgang til når han trenger det. Fra det øyeblikket han begynte å blåse til nå, har glassene han har laget endret seg dramatisk – og han fortsetter å finpusse håndverket sitt. —Kelly Allen

Les mer om Chad Davis her.