Er interessen for moderne design i Midcentury synkende?

Siden årtusenskiftet har det regjert som den mest bemerkelsesverdige, etterspurte, identifiserbare interiørdesignstilen. Det avviste tenke stykker som Hvorfor er verden besatt av moderne interiørdesign fra Midcentury? Som finalen av Gale menn sammenfalt med fremveksten av Instagram, virket det som om hvert "kult" interiør kunne skryte av den allestedsnærværende Eames-stolen, en lavsengt sofa og en teakskjenk. Da møbelindustrien så sin egen burst of Direct to Consumer -merker, pleide de å tilby et kjent utseende, alle rene linjer, lave silhuetter, varme tresorter. Men i det siste har visse hendelser fått noen av oss på kontoret til å lure på: Er den tilsynelatende uendelige besettelsen for modernisme fra midten av århundret nærmet seg slutten?

La meg først gjøre en ting klar: Jeg bærer ikke noe hat mot stilen. Pionerer som Eameses, Eero Saarinen, Hans Wegner og mer forandret for alltid måten designere konseptualiserer form og funksjon sammen og introduserte materialer som plast, kryssfiner og metaller som aldri hadde sett møbelfabrikker og for alltid har forandret seg produksjon. Bevarte modernistiske hjem som The Glass House og Villa Savoye er skatter av designhistorie som bør beskyttes. Mitt problem står mer med den nyere "inspirasjonen" hentet fra disse innovasjonene, som har blandet modernistiske ideer sammen til en tørt, masseprodusert stil.

Forrige uke var min kollega kl Hus vakkert skrev om fremveksten av "Grandmillennial" -stil, preget av blant annet en overflod av dekorative detaljer, farger og mønstre som ligner på det man har kan ha funnet i bestemors landsted - men oppdatert av tusenårige som dekorerte hjemmene sine i dag. I februar, Next Wave -designer William Cullumgjorde saken at den neste varme designtrenden bare kan være ...Viktoriansk, i all sin anti-minimalistiske herlighet. Felles for disse to er et merkbart trekk vekk fra modernismens diskret etos og spesielt den upersonlige blaen i dagens versjon av den. Som Charlotte -designer Catherine M. Austin sier det: "Jeg tror at når et" blikk "har rammet de vanlige kjedebutikkene og er masseprodusert, har det mistet sin tiltrekningskraft."

En titt på Google Trends -data for begrepet "midcentury modern" viser en oppadgående trend siden slutten av 2000 -tallet, men en trend mot platå etter midten av 2018. Kan det bare være det nå, det meste av verden vet hva er denne stilen? Eller kanskje vi har snudd et hjørne i netthandelstiden, der det plutselig ble presentert med en rekke alternativer (og sikkert inspirert av delbarhet på Instagram), forbrukerne er mer bestemt enn noen gang på å lage en oppriktig personlig rom?

"Jeg håper å se en tilbakevending til folk som stoler på sin egen - og designerens - smak for å lage originale rom som ikke kan kjøpes strengt fra en katalog eller et nettsted," sier Austin. "Ideelt sett en blanding av gjenstander samlet (både gamle og nye) som forteller historien om menneskene som bor i rommet."

Det betyr selvfølgelig respekt for mesterne i Midcentury. "Jeg håper overdreven bruk av stilen avtar, men jeg vil alltid sette pris på de ikoniske stykkene av Corbusier, Eames og de andre designerne som var så nyskapende da de ble opprettet på 1950 -tallet, "Austin forklarer.

Washington, DC -designer Marika Meyer spår et trekk i denne retningen. "Jeg tror ikke at Midcentury er helt over, men jeg ser at klienter beveger seg bort fra å ha hele huset sitt på det folkemålet, sier hun Hus vakkert. "I stedet bruker vi en rekke vintage Midcentury aksentstykker i prosjektene våre. I stedet for en hel spisestue kan vi bruke stoler eller bare en barvogn eller en server. "

For de som ønsker å utvide horisonten, er det en flott mulighet til å investere i andre epoker med vintagemøbler. "Jeg elsker å se et enkelt Midcentury -stykke sett mot en annen periode når skalaen og proporsjonen er riktig," sier Austin. "Dynamikken mellom stykkene får betrakteren til å sette pris på forskjellene. For eksempel en Arco -lampe i et rom med fine antikviteter og samtidskunst. Det er blandingen av stiler som gjør det interessant. "

Faktisk er det mange andre talenter fra 1950- og 60 -årene hvis arbeid ikke passet inn i den modernistiske kanonen, men burde være like verdsatt i dag, argumenterer Meyer: "Vi elsker alltid å inkorporere stykker fra denne epoken som ikke bare er påvirket av dansk moderne stil, men de fra Kittinger eller Baker, som omfavnet en mer klassisk stil, "sa hun sier. "Jeg har et par Kittinger klubbstoler fra 1940 -tallet i stua mi sammen med Midcentury Hickory Chair sidestoler. De er ikke det de fleste tenker på som MCM -stil, men gir et nytt innblikk i de flotte designene fra den tiden. "

Og kanskje viktigst av alt, de spiller til den maksimen som, uansett hvor trett, alltid ser ut til å stemme i design: Bruk det du liker.

Dette innholdet er importert fra {embed-name}. Du kan kanskje finne det samme innholdet i et annet format, eller du kan finne mer informasjon på deres nettsted.

Følg House Beautiful på Instagram.

Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukerne med å oppgi e -postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.