Ови пројекти надахнути уметницима савршени су за учење код куће
Сваки предмет на овој страници ручно је одабрао уредник Хоусе Беаутифул. Можемо зарадити провизију на неким ставкама које одаберете да купите.
Можда знате Рилеи Схеехеиуметничко дело из сарадње са брендовима попут Ралпх Лаурен, ЛаЦроик и Дикие Десигн Цоллецтиве, али пре постала је одабир за каприциозне илустрације акварела, уметница из ДЦ-а је заправо била уметност ниже школе учитељу. Прошле недеље, када су деца широм САД прешла на учење од куће, Схеехеи је поново обукла прегачу за час уметности (барем метафорички) да подели неке од својих омиљених „мини-часова“, а све су инспирисани познатим уметницима 20. века, са родитељима путем Инстаграма. У наставку погледајте неколико наших омиљених - а ко зна, можда ћете и ви научити мало историје уметности!
Ономатопејска поп уметност инспирисана Ројем Лихтенштајном
Узраст: 3-5 разред
Хултон Деутсцх
ТЕАЦХ
“Поп Арт”Је врста уметности која је започела 1950 -их у Британији и САД -у. Заснива се на свакодневним сликама које видимо: паковање хране, стрипови/цртани филмови, рекламе итд. Изненадило је и шокирало људе - уметници су узимали ствари попут лименки за супу и претварали их у џиновске слике!
Рои Лицхтенстеин био је амерички поп уметник. Узео је стрипове и претворио их у џиновске слике. Педесетих година прошлог века штампане су новине (а самим тим и стрипови) са нечим што се зове „Бен Даи”Тачке или тачке у боји које су постављене веома близу једна другој. Лицхтенстеин је бојом опонашао Бен Даи тачке, радећи углавном са примарним бојама (црвеном, жутом и плавом) и црном јер су то биле боје које је користила већина стрипова и новина.
“Ономатопеја”Је реч која звучи као ствар коју описује.
Јохн Лоенгард
СТУДИО
Материјали:
- Бела табла (повезана у истакнутим темама „Лекције мини уметности“)
- Трајни црни маркер
- Оловка
- Црвена, жута и плава боја темпере
- Облога од мехурића
- Дрвени блок играчака (или било шта правокутно, попут кутије сапуна итд.)
Кораци:
1. Нека дете одабере пример речи ономатопеје („поп“, „поу“, „клик“, „прасак“ итд.)
2. Цртање преко цртежа цртом.
3. Омотајте блок омотачем од мјехурића и траком за причвршћивање. Умочите умотани блок у боју, а затим „утисните“ преко исписаних слова да бисте створили тачке у стилу Бена Дана.
4. Када се тачке осуше, обојите позадину/околно подручје четком у бојама у примарној боји.
Пронађен скуп објеката надахнут Лоуисе Невелсон
4. разред за одрасле
Јацк Митцхелл
ТЕАЦХ
Лоуисе Невелсон био је амерички вајар. Рођена је у Русији 1899. године, а са својом породицом се преселила у САД са шест година. Позната је по својим великим апстрактним монохроматским скулптурама направљеним од дрвета и „пронађеним предметима“.
“Пронађени објекти”Само звуче - ствари које се могу наћи по кући, попут чепова за флаше, спајалица и старих четкица за зубе. Невелсон је комбиновао ове предмете заједно како би направио скице.
Своје скупне скулптуре би спрејом обојила у једну боју како би их учинила “монохроматски. ” Црна, бела и златна биле су уобичајене боје које је користила.
Валтер Сандерс
СТУДИО
Материјали:
- Празна картонска кутија за накит или кутија за ципеле
- Изабрани разни предмети
- Акрилна занатска боја и четкица ИЛИ боја у спреју (наставите на сопствену одговорност!)
- Пиштољ за вруће лепљење или лепак за дрво
Кораци:
- Нека дете оде у лов на чистаче да пронађе што више „пронађених предмета“. Предмети морају да стану у кутију за накит или кутију за ципеле. Канта за рециклажу и двориште су одлична полазишта.
- Дете би требало да "купи" пронађене предмете у кутији за ципеле. Разговарајте с њима о равнотежи - на пример, не желите да сви објекти буду у једном углу кутије; ако имате предмет у доњем десном углу, било би добро да имате још један у горњем левом углу. За инспирацију погледајте примере Невелсонових скулптура.
- Када је дете задовољно својим распоредом, нека употреби лепак за дрво или вруће лепило (уз вашу помоћ) да залепи предмете у своју кутију.
- Када се склоп осуши, употријебите темперу или боју у спреју како бисте обојили све у једну боју. (Ако користите боју и четку за бојење, понекад вам помаже да обојите предмете пре него што их залепите.)
- Бонус корак: Када се скулптура осуши, нека дете скицира слику готовог производа.
Жичане скулптуре инспирисане Александром Калдером
Предшколски узраст до 8. разреда (да, заиста!)
Валтер Сандерс
ТЕАЦХ
Александар Колдер био је амерички вајар који је правио скулптуре од различитих материјала - метала, дрвета, свега што је могао да нађе! Док је одрастао, чак је и правио накит за лутке своје сестре од комадића бакра које је затекао наоколо. (Оба његова родитеља су такође били уметници.) Најпознатији је по изради „мобилних телефона“ или скулптура са покретним деловима.
А. скулптура је уметничко дело које је тродимензионално. То значи да није раван - може бити велики или мали, па можете ходати око њега (и понекад провући руку/руку кроз њега!).
Ово се може прилагодити у зависности од старости!
Херберт Гехр
СТУДИО
Материјали:
- Оловка
- Папир
- Твистеез жица
- маказе (за старију децу)
- комадићи картона, жица итд.
Кораци:
Активност 1: Нека дијете нацрта цртеж у једној линији (не подижући папир), а затим покушајте да га поново направите помоћу Твистеез жице.
Активност 2: Најбоље за старију децу. Нека дете користи Твистеез жицу, жицу и комаде картона да створи сопствени висећи мобилни телефон. Разговарајте о важности равнотеже у креирању мобилног телефона - тежину је потребно равномерно распоредити или ће скулптура постати смешна!
Активност 3: Нека дијете створи властити жичани циркус, попут Цалдера. (Проверити овај видео из Вхитнеи музеја Цалдер -а који „изводи“ своје!)
Аутопортрети инспирисани Фридом Кало
Вртић до 8. разреда (и навише!)
Беттманн
ТЕАЦХ
Фрида Кало била је мексичка сликарка која је позната по многим аутопортретима. А “Аутопортрет”Је слика коју сте сами направили.
Фрида је почела много да слика и црта док је у тинејџерским годинама била заглављена у кревету од аутобуске несреће. Ово показује како нешто добро и лепо ипак може произаћи из нечег тужног и застрашујућег!
Наша лица имају „симетрија, ”Што значи да су исте са обе стране.
МИГУЕЛ МЕДИНА
СТУДИО
Материјали:
- Оловка
- Оловке у боји
- Папир
Кораци:
- Почните тако што ћете питати дете где очи падају на лице. Дете ће вероватно рећи врх. Помоћу равнала измерите од врха главе до очију да покажете да нам очи заправо падају посред лица!
- Нека дете нацрта свој аутопортрет оловком и папиром, а затим га обоји оловкама у боји. Научите их како је Фрида често укључивала симболе или животиње/кућне љубимце у своје портрете и охрабрите их да у позадину својих портрета укључе симболе (фудбалске лоптице, балетне ципеле итд.).
Апстрактне скулптуре инспирисане Барбаром Хепвортх
Предшколско до 1. разреда
Паул Сцхутзер
ТЕАЦХ
Барбара Хепвортх је био енглески уметник који је радио апстрактне скулптуре са негативним простором.
Када је уметност „апстрактан“, Не изгледа као нешто што бисте пронашли у стварном свету (попут особе или кућног љубимца).
“Негативан простор”Је празан простор. Ако можете да провучете прст кроз нешто, то је негативан простор. (Илустрације ради, позирајте рукама на боковима и нека дете положи руку кроз „негативни простор“.)
Фок Пхотос
СТУДИО
Материјали:
- Модел Магиц, Плаи-Дох или глина
- Квадратни комад грађевинског папира
Кораци:
Помоћу глине или другог материјала нека дете направи самостојећу скулптуру (најмање висине затворена шака), има најмање један негативни простор, апстрактан је и нема основу већу од таббоард.
Пратите Хоусе Беаутифул на инстаграм.
Овај садржај креира и одржава трећа страна и увози на ову страницу како би помогао корисницима да обезбеде своје адресе е -поште. Можда ћете моћи пронаћи више информација о овом и сличном садржају на пиано.ио.
