Khidr Joseph เปลี่ยนละแวกบ้านให้เป็นนิทรรศการศิลปะ

สำหรับศิลปิน Khidr Joseph สุภาษิตโบราณนั้นเป็นความจริง: โลกคือผืนผ้าใบของเขา ในที่ที่พวกเราหลายคนเห็นพื้นที่ว่าง เขามองเห็นสถานที่ที่สมบูรณ์แบบสำหรับการจัดวางงานศิลปะครั้งต่อไปของเขา และสตูดิโอที่เขาจะสร้างมันขึ้นมา ในขณะที่งานประจำวันของโจเซฟเป็นงานตัดต่อวิดีโอสำหรับ บ้านสวย, เวลาว่างที่เขาสร้างงานศิลปะ ซึ่งเขาสร้างแนวความคิดและถ่ายภาพในสตูดิโอที่เขาสร้างขึ้นในสนามหลังบ้านของบ้านในบรู๊คลิน งานของโจเซฟครอบคลุมประเภทและสื่อต่างๆ ทำให้เส้นพร่ามัวและขยายขอบเขตของการจำแนกประเภท เขาเป็นนางแบบ นักแสดง ช่างไม้ ช่างแต่งหน้า นักออกแบบฉาก และใช่ ช่างภาพ ที่คอยชี้นำงานของเขาตั้งแต่ต้นจนจบ จากนั้นจึงนำมาจัดแสดงในละแวกใกล้เคียง

โจเซฟเองจะยอมรับว่างานศิลปะของเขานั้นยากจะอธิบาย แม้ว่าหัวข้อที่เชื่อมโยงก็คือว่า "เป็นเรื่องการเมืองและมาก" สีดำ." ชิ้นส่วนเฉพาะใช้ช่วงเสียงตั้งแต่แก้วน้ำที่มีเทปหลากสีติดไว้จนถึงรูปตุ๊กตาทารกสีดำในกองทัพ เครื่องแบบ

ทุกอย่างเริ่มต้นขึ้นในโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนต้น เมื่อโจเซฟพบว่าตัวเองอยู่ในชั้นเรียนการถ่ายภาพครั้งแรกของเขา ความมหัศจรรย์ของห้องมืดได้จุดประกายความสนใจที่เติบโตขึ้นตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เมื่อถึงวิทยาลัย เขาทั้งฝึกฝนทักษะและมั่นใจในสาขาวิชาที่เลือก

แต่ชีวิตกลับทำให้แผนการของโจเซฟต้องพังเมื่อโรงเรียนยกเลิกโปรแกรมการถ่ายภาพ ทำให้เขาต้องหันความสนใจไปศึกษาศิลปกรรม ปรากฏว่าโจเซฟสามารถหาจุดนัดพบสำหรับความรักครั้งเก่าและการศึกษาใหม่นี้ได้โดยใช้สื่อต่างๆ กับงานถ่ายภาพของเขา

การรวมกันนั้นนำโจเซฟไปสู่วิทยานิพนธ์อาวุโสซึ่งเน้นเรื่องหวั่นเกรงในชุมชนคนผิวดำ โปรเจ็กต์นี้เหมือนกับงานปัจจุบันส่วนใหญ่ของเขา ซึ่งทำให้เขาได้รับบทบาทเป็นสไตลิสต์ นางแบบ และช่างภาพ ในทางหนึ่ง วิทยานิพนธ์นี้เป็นสัญลักษณ์ของแนวทางของโจเซฟต่องานศิลปะของเขา ในการที่เขาบังคับตัวเองให้เข้าสู่ การสนทนาที่ไม่สบายใจ แต่งหน้า และทำให้ตัวเองเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญของเรื่อง

กระบวนการนี้ไม่ได้สั้นไปกว่าสิ่งที่โจเซฟคาดหวังจากตัวเขาเองและผู้ดู สำหรับเขา แต่ละโปรเจ็กต์เริ่มต้นด้วยบางสิ่งที่เขาเห็นว่ามีความสำคัญอย่างยิ่ง และมักจะเป็นเรื่องส่วนตัวอย่างยิ่ง โจเซฟจงใจทำให้ตัวเองอยู่ในที่ที่ไม่สบายใจด้วยการใส่ตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของการเล่าเรื่องด้วยภาพนั้น

นี่เป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจภารกิจทางศิลปะของเขา เนื่องจากการมีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งในงานของเขาเป็นวิธีการของศิลปินในการยื่นมือไปยังผู้ชมของเขาเพื่อขอให้พวกเขาทำเช่นเดียวกัน ดังที่โจเซฟกล่าวไว้ว่า “งานศิลปะที่ฉันสร้างขึ้น ฉันต้องสร้างตัวเองขึ้นมาใหม่ตลอดเวลา ฉีกตัวเองเป็นชิ้นๆ และประกอบตัวเองกลับคืนมา ถ้าฉันทำได้ ผู้ชมก็ทำได้เช่นกัน ฉันไม่ขอให้ใครทำสิ่งที่ฉันยังไม่ได้ทำเอง”

โจเซฟทำงานคนเดียวโดยลำพัง ในทุกสิ่งทุกอย่างตั้งแต่การสร้างสตูดิโอถ่ายภาพกลางแจ้งตั้งแต่เริ่มต้นไปจนถึงการสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับตัวละครที่เขาอาจแสดงให้เห็นในภาพถ่ายของเขา

เขาแชร์งานของเขาผ่านโซเชียลมีเดีย แต่ยังพบร้านจำหน่ายสินค้าในละแวกบ้าน ซึ่งเขาวางงานของเขาไว้บนทางเท้าและกำแพงการก่อสร้าง แม้ว่าพวกเขาจะอยู่ได้ไม่นาน— “ถ้างานชิ้นนั้นกินเวลานานกว่าหนึ่งสัปดาห์ นั่นเป็นสัปดาห์ที่ดี” โจเซฟกล่าว—กระบวนการนั้นมักจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของงานด้วยตัวมันเอง สำหรับโครงการที่เน้นความเป็นพิษของการล่วงละเมิดทางเพศบนทางเท้า โจเซฟได้แปะภาพพิมพ์ที่มีข้อความว่า “ปกป้องสตรีผิวดำ” เร็ว ๆ นี้ พอพบว่าป้ายถูกเปลี่ยนให้พูดว่า “ปกป้องชายผิวดำ” ด้วยคำว่า “ผู้หญิง” พ่นสีบางส่วนเพื่อให้ แก้ไข.

แต่โจเซฟมองว่านี่เป็นการดูถูกงานศิลปะน้อยลงและเป็นข้อพิสูจน์เพิ่มเติมว่าต้องมีการสนทนา “ฉันชอบเวลาที่มีคนไม่ชอบงานของฉัน เพราะฉันคิดว่าการตอบสนองนั้นสำคัญมาก” เขากล่าว “เพราะมันมีบทสนทนาที่ต้องมี ‘ทำไมมันถึงทำให้คุณรู้สึกอย่างนั้น อึดอัด?'"

โจเซฟเห็นตัวเองเป็นอันดับแรกและสำคัญที่สุดในฐานะนักเล่าเรื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นคนที่เล่าเรื่องที่คนอื่นอาจต้องการหลีกเลี่ยง “ถ้าฉันไม่ทำ” เขาถาม “ใครจะทำ”

ติดตามบ้านสวยได้ที่ อินสตาแกรม.

เนื้อหานี้สร้างและดูแลโดยบุคคลที่สาม และนำเข้ามาที่หน้านี้เพื่อช่วยให้ผู้ใช้ระบุที่อยู่อีเมล คุณอาจค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเนื้อหานี้และเนื้อหาที่คล้ายกันได้ที่ Piano.io