ดีไซเนอร์ผิวดำทั้ง 5 คนผลักดันงานฝีมือของพวกเขาไปข้างหน้าในขณะที่แสดงความเคารพต่อเทคนิคของชาวแอฟริกันอย่างไร

instagram viewer

วัฒนธรรมแอฟริกันมีอยู่ในทุกแง่มุมของชีวิตในสหรัฐอเมริกาซึ่งมักถูกมองข้ามและ ด้อยค่า—ลองนึกถึงเครื่องเทศรสเข้มข้นในอาหารใต้หรือเสียงตอบรับที่มีชีวิตชีวาใน Top 40 ตี. ในโลกของการออกแบบ ไม่มีการเข้าใจผิดว่าได้รับอิทธิพลจากแอฟริกา ไม่ว่าจะเป็นผ้าหมักโคลนจากแอฟริกาตะวันตกหรือผ้าฝ้ายเอธิโอเปีย แต่ถึงแม้การแสดงความเคารพต่อรากเหง้าทางวัฒนธรรมเหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญ การมองไปข้างหน้าและออกแบบเพื่ออนาคตก็มีคุณค่าไม่แพ้กัน นักออกแบบผิวดำทั้ง 5 คนนี้กำลังทำสิ่งนั้นด้วยเฟอร์นิเจอร์และโครงการออกแบบ โดยผสมผสานประเพณีแอฟริกันเข้ากับชีวิตประจำวันผ่านครอบครัวและมรดก


ภาพเหมือน
อาบีเน็ต เทสโฮม

ฮาน่า เกตุจิ๋ว

ฮาน่า เก็ทชิว สร้างสรรค์ สิ่งทอ Bole Road เป็นการผสมผสานความรักที่เธอมีต่อผ้าทอมือของเอธิโอเปียเข้ากับงานออกแบบตกแต่งภายในของเธอ ตั้งชื่อตามถนนที่มีชีวิตชีวาในแอดดิสอาบาบา (บ้านเกิดของเกตาชิว) ถนนโบเลเป็นความฝันของคนรักสิ่งทอ ผ้าคลุม หมอน และแม้แต่ผ้าเช็ดปาก ซึ่งส่วนใหญ่ทำจากผ้าฝ้ายเอธิโอเปีย ให้ความรู้สึกหรูหราเมื่อมอง “ฉันชอบงานทอผ้าแบบดั้งเดิมของเอธิโอเปีย มันมีความไดนามิก ซับซ้อน และเต็มไปด้วยแรงบันดาลใจที่ไม่รู้จบสำหรับผลงานของฉัน” Getachew ผู้ซึ่งเพิ่งร่วมมือกับ West Elm ในคอลเลคชันของใช้ในบ้านกล่าว

insta stories

Getachew อธิบายว่าหลายครั้งที่สินค้าที่ผลิตในแอฟริกาไม่ได้ถูกมองว่าเป็น “การออกแบบที่ดี” และถูกระบุว่าอินเทรนด์แทนที่จะเป็นอมตะ

“พวกเขา [สินค้าที่ผลิตในแอฟริกา] มักจะถูกผลักไสไปตามหัวข้อเฉพาะเช่น 'ชาติพันธุ์' และมักถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของเทรนด์” ดีไซเนอร์กล่าว “ได้เวลาอัปเดตเรื่องเล่านี้แล้ว สินค้าที่ผลิตในแอฟริกาไม่ได้ถูกแช่แข็งตามเวลา พวกเขาพัฒนาและสามารถทันสมัย ​​ไร้กาลเวลา และมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อโลกแห่งการออกแบบที่กว้างขึ้น”


นอร์แมน ทีก
ได้รับความอนุเคราะห์จาก Norman Teague

นอร์แมน ทีก

ในฐานะเจ้าของ สตูดิโอออกแบบ Norman TeagueNorman Teague ได้สร้างผลงานที่น่าสนใจหลายชิ้น แต่เขาเป็นที่รู้จักมากที่สุดจากความพิถีพิถัน สร้างเก้าอี้โยก Sinmi ที่ผลักดันการออกแบบไปข้างหน้าอย่างมีเอกลักษณ์ในขณะเดียวกันก็แสดงความเคารพต่อความรุ่งโรจน์ อดีต.

“มันไม่ใช่ Lamborghini แต่เป็นวิธีที่สนุกในการทำในสิ่งที่มนุษย์ทำมาหลายปี” Teague พูดถึงเก้าอี้โยก Sinmi “มีเก้าอี้หลายตัวในโลก และแต่ละแบบใช้การผสมผสานที่ไม่เหมือนใครของการเชื่อมต่อ วัสดุ และความเฉลียวฉลาดในการออกแบบและพัฒนาเก้าอี้ คุณค่าเพิ่มเติมคือ Sinmi เป็นคนสนุกสนาน ขี้สงสัย และช่างพูด” ในงานทั้งหมดของเขา Teague แสวงหาแรงบันดาลใจจาก "สัญลักษณ์ Adinkra, ภาษาโยรูบา, รูปแบบ" และแง่มุมอื่นๆ ของชีวิตคนผิวดำ

อนาคตของนักออกแบบผิวดำจะเป็นอย่างไร? “ฉันเชื่ออย่างยิ่งว่าสกุลเงินที่สร้างสรรค์เป็นเชื้อเพลิงในการพัฒนาการศึกษาที่ดีขึ้น ซึ่งจะสร้างความมีชีวิตชีวาและความสวยงามให้กับชุมชนคนผิวสีที่ไม่สนใจการลงทุน”


โจโมะ ทาริคุ
© Indrias Getachew Kassaye

โจโม ทาริคุ

แวบเดียวที่ แค็ตตาล็อกของ Jomo Tariku และคุณจะพบชิ้นส่วนที่ชวนให้นึกถึงราชวงศ์และเกี่ยวพันกับประวัติศาสตร์ ศิลปินและนักออกแบบอุตสาหกรรมชาวเอธิโอเปีย-อเมริกัน Tariku มีความลึกซึ้งในความคิดของเขาเกี่ยวกับมรดกแอฟริกันและอิทธิพลที่มีต่องานของเขาอย่างง่ายดาย

“แทนที่จะพูดถึงเรื่องแย่ๆ ที่เราได้ยินเกี่ยวกับแอฟริกา ฉันเลือกที่จะโฟกัสกับสิ่งที่สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับฉัน นั่นคือ ความหลากหลายของวัฒนธรรม ภาษา ประเพณี ศาสนา สถาปัตยกรรม ทรงผม รอยแผลเป็นตามร่างกาย สีสัน และอื่นๆ อีกมากมาย” ทาริคุ อธิบาย “ทั้งหมดนี้เป็นทรัพยากรที่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับแรงบันดาลใจของฉัน ฉันยังเคารพและชื่นชมผลงานของผู้ที่อยู่มาก่อนฉันและงานที่กำลังทำอยู่ในขณะนี้โดยนักสร้างสรรค์จำนวนมากจากทวีปแอฟริกาและพลัดถิ่นในแอฟริกา”

ในความเป็นจริง มันถูกห้อมล้อมด้วยสิ่งของจากแอฟริกาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ซึ่งช่วยเติมพลังความคิดสร้างสรรค์ของเขาในตอนนี้ และทำให้เขาเริ่มต้นอาชีพการงานอย่างรวดเร็ว

“เติบโตในเอธิโอเปีย ฉันถูกห้อมล้อมไปด้วยของสะสมที่พ่อของฉันได้รับระหว่างการเดินทาง ผ่านแอฟริกา… บ้านของเราเต็มไปด้วยวัตถุเหล่านี้ รวมถึงเก้าอี้สามขาแบบดั้งเดิมที่ผลิตในท้องถิ่น” Tariku หุ้น “ฉันวาดภาพในห้องนั่งเล่นอย่างไม่หยุดหย่อน เริ่มแรกด้วยความเบื่อหน่าย ฉันประหลาดใจที่สิ่งนี้พัฒนาเป็นความหลงใหลตลอดชีวิตในการเปลี่ยนวัตถุเหล่านี้ให้เป็นการตีความมรดกแอฟริกันของฉันเอง”


แบรดลีย์ โบเวอร์ส
คริสเตียน โรดริเกซ

แบรดลีย์ แอล. บาวเวอร์ส

กับครอบครัวจากไนจีเรียและซาวันนาห์ จอร์เจีย (โดยการค้าทาสในแอฟริกาตะวันตก) นักออกแบบแนวหน้า แบรดลีย์ แอล. บาวเวอร์ส หวังว่าชิ้นงานของเขาจะสามารถขับเคลื่อนการออกแบบไปข้างหน้าโดยให้ผู้คน "คิดให้กว้างขึ้นและพิจารณาสมมติฐานของพวกเขาใหม่"

“ในแอฟริกาตะวันตก วัฒนธรรมการประดิษฐ์และการสวมหน้ากาก สะท้อนกับฉัน” Bowers อธิบาย “ชาวอาณานิคมผิวขาวมักเชื่อกันว่าหน้ากากนั้นเป็น 'ภาพแทน' ของวิญญาณที่พวกเขาได้รับการตั้งชื่อ แต่ความจริงนั้นลึกซึ้งกว่านั้นมาก แทนที่จะสร้างหน้ากากที่เลียนแบบวิญญาณ ผู้สวมใส่สร้างหน้ากากที่มีภาพลักษณ์ทำให้วิญญาณสบายใจและกระตุ้นให้พวกเขาเข้าร่วม หน้ากากคือท่อและผู้สวมใส่ได้ให้ชีวิตแก่มัน ฉันเห็นสตูดิโอของฉันในลักษณะเดียวกัน งานที่ฉันทำถูกสร้างขึ้นเพื่อกระตุ้นความคิดในตัวคุณ ฉันเป็นเพียงกลไกที่ทำให้ทุกอย่างเคลื่อนไหว”

ทำไม Bowers เลือกที่จะรวมวัฒนธรรมแอฟริกันไว้ในงานของเขา? มันง่ายมาก “เพราะฉันไม่สามารถทำอย่างอื่นได้” เขากล่าว “ทุกอย่างที่ฉันทำคือแอฟริกัน-อเมริกัน เพราะฉันเป็นคนแอฟริกันและอเมริกัน วิธีที่ฉันกิน วิธีที่ฉันร้องเพลง วิธีที่ฉันพูด วิธีที่ฉันแต่งตัว พวกเขาล้วนมีร่องรอยเชื้อสายของฉัน”


ฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนีย 07 มิถุนายน บริดจิด โคลเตอร์มาถึงความสำเร็จในชีวิตครั้งที่ 46 ของสถาบันภาพยนตร์อเมริกัน มอบรางวัลกาล่าส่วยให้จอร์จ คลูนีย์ เมื่อวันที่ 7 มิถุนายน 2018 ในฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนีย ภาพถ่ายโดยสตีฟ แกรนิตซ์ไวร์อิมเมจ
เก็ตตี้อิมเมจ

บริดจิด โคลเตอร์

บริดจิด โคลเตอร์ เป็นสตรียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่แท้จริง เธอเป็นเจ้าของสตูดิโอออกแบบตกแต่งภายในบูติกในซานตาโมนิกา แคลิฟอร์เนีย และยังมีผลงานอีกด้วย เต็มไปด้วยสิ่งทอที่น่าหลงใหล (และใส่ใจต่อสิ่งแวดล้อม) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแอฟริกันพิมพ์บล็อกแบบดั้งเดิม ผ้า.

“ฉันเชื่อว่าเราเชื่อมโยงกับบรรพบุรุษของเราในระดับโมเลกุล ซึ่งฉันคิดว่าน่าสนใจ” โคลเตอร์อธิบาย “และมันมีอิทธิพลต่อสไตล์ของฉันมาก ฉันคิดว่าตัวเองเป็นนักเล่าเรื่องในรูปแบบ 3 มิติ: พื้นที่การออกแบบคือผืนผ้าใบของฉัน และวัฒนธรรมเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการเล่าเรื่องของฉัน”

เกี่ยวกับอนาคตของดีไซเนอร์ผิวดำ โคลเตอร์ "มองโลกในแง่ดีเสมอ"

“ฉันคิดว่าผู้คนเปิดกว้างมากขึ้นในการพิจารณานักออกแบบที่ไม่จำเป็นต้องดูเหมือนพวกเขาเท่านั้น ซึ่งถือว่าดีมาก โดยรวมแล้วเราสามารถยอมรับความร่ำรวยและคุณค่าและความสามารถและกระบวนการคิดและความเป็นเลิศที่นักออกแบบผิวดำสามารถนำมาสู่โต๊ะได้ แต่ในฐานะวัฒนธรรม เราควรมองหาคนที่อาจมีความเข้าใจร่วมกัน เพื่อให้พวกเขาเห็นคุณค่าและลงทุนในนักออกแบบเหล่านี้"


เรื่องราวนี้ถูกสร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Future Rising โดยความร่วมมือกับ Lexus Future Rising เป็นซีรีส์ที่ฉายในนิตยสาร Hearst Magazines เพื่อเฉลิมฉลองผลกระทบอย่างลึกซึ้งของวัฒนธรรมคนผิวดำที่มีต่อชีวิตชาวอเมริกัน และเพื่อเน้นย้ำถึงเสียงที่มีพลังมากที่สุดในยุคของเรา ไปที่ oprahdaily.com/futurerising สำหรับพอร์ตโฟลิโอที่สมบูรณ์

เรื่องราวนี้ถูกสร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Future Rising โดยความร่วมมือกับ Lexus Future Rising เป็นซีรีส์ที่ฉายในนิตยสาร Hearst Magazines เพื่อเฉลิมฉลองผลกระทบอย่างลึกซึ้งของวัฒนธรรมคนผิวดำที่มีต่อชีวิตชาวอเมริกัน และเพื่อเน้นย้ำถึงเสียงที่มีพลังมากที่สุดในยุคของเรา ไปที่ oprahdaily.com/futurerising สำหรับพอร์ตโฟลิโอที่สมบูรณ์