นักออกแบบตกแต่งภายในสีดำบนโฆษณาสีดำที่มีผลกระทบมากที่สุดต่อพวกเขา

จอย มอยเลอร์ อ้างอิงหลายยัติภังค์ B. สมิธซึ่งเสียชีวิตในปี 2563 เป็นแรงบันดาลใจ "เธอเป็นผู้บุกเบิก เป็นผู้นำ และมีวิสัยทัศน์ในแวดวงไลฟ์สไตล์" มอยเลอร์กล่าว "นักเขียน พิธีกรรายการโทรทัศน์ ร้านอาหาร นายแบบ และอื่นๆ อีกมากมาย เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงผิวดำคนแรกๆ ที่ได้รับข้อตกลงด้านลิขสิทธิ์ในเวทีผลิตภัณฑ์ของใช้ในบ้าน และเธอจะยังคงเป็นผู้นำเทรนด์ ไอคอน และแอมบาสเดอร์ของอุตสาหกรรมไลฟ์สไตล์ตลอดไป"

"ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของศิลปินอย่าง Jacob Lawrence และ Faith Ringgold มาโดยตลอด" ไบรอน ริสดอน. "พวกเขามีความสามารถที่น่าทึ่งในการบอกเล่าเรื่องราวผ่านเลเยอร์ของสีและลวดลาย ซึ่งเป็นสิ่งที่ผมพยายามทำในทุกๆ โปรเจกต์" ลอว์เรนซ์ คิดค้นสไตล์ที่เขาเรียกว่า "ไดนามิกคิวบิสม์" ซึ่งรวมเอาสีสันและรูปทรงกราฟิกที่โดดเด่นไว้ในผลงานที่แสดงถึงชาวแอฟริกันอเมริกัน ชีวิต.

ในขณะเดียวกัน Ringgold เริ่มต้นอาชีพของเธอในทศวรรษที่ 1950 ด้วยภาพวาด ซึ่งหลายชิ้นต้องต่อสู้กับความซับซ้อนของเชื้อชาติและชนชั้นในอเมริกา ก่อนจะหันมาใช้ผ้านวมเป็นสื่อกลาง

"ในฐานะชาวเมืองแองเจเลโน พอล รีเวียร์ วิลเลียมส์ สถาปนิกจากลอสแองเจลีสที่สร้างจากสถาปนิกสู่ดวงดาว เป็นหนึ่งในงานสร้างสรรค์ที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับฉันมาอย่างยาวนาน" กล่าว

เกอิต้า เทิร์นเนอร์ ได้รับแรงบันดาลใจจากวิลเลียมส์เช่นเดียวกัน "อาชีพการบุกเบิกและผลงานที่อุดมสมบูรณ์ของเขามีอิทธิพลต่อฉัน เช่นเดียวกับนักออกแบบสีหลายคน ให้ก้าวผ่านมันไปให้ได้ ขอบเขตหรือข้อจำกัดที่เป็นระบบในอดีตมีจุดมุ่งหมายเพื่อขัดขวางความก้าวหน้าของเราในสังคมนี้" เธอ พูดว่า. "วิลเลียมส์มีคำพูดที่โด่งดังว่า 'ถ้าฉันยอมให้ความจริงที่ว่าฉันเป็นนิโกรรุกฆาตตามความตั้งใจของฉัน ฉันจะกลายเป็นนิสัยของการพ่ายแพ้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้'"

วิลเลียมส์มีชื่อเสียงในการสอนตัวเองให้กลับหัวเพื่อรองรับลูกค้าที่ไม่ยอมนั่งข้างเขาที่โต๊ะทำงาน

นอกโลกแห่งการออกแบบ Turner อ้างถึง Nat King Cole นักร้องและนักเปียโนในตำนาน " ทำไม? เพราะทุกอย่างเกี่ยวกับเขาล้วนสะท้อนความสง่างามเหนือกาลเวลา ความสง่างามที่ละเอียดอ่อน และความกล้าหาญที่ไม่เคยมีมาก่อน" เธอกล่าว “เขามีพรสวรรค์โดยธรรมชาติและประสบความสำเร็จแม้จะมีความท้าทายมากมายที่เขาเผชิญในช่วงเวลาของเขา พูดง่ายๆ ก็คือ แนท คิงโคล นั้นยืนยง โดดเด่น และเหมาะสมที่จะลืมไม่ลง"

สะพานชีลา อ้างอิงชีวิตและผลงานของผู้ออกแบบงานสร้าง Wynn Thomas เป็นแรงบันดาลใจ โทมัสเป็นผู้ร่วมงานกันมาอย่างยาวนานของสไปค์ ลี และเป็นสมาชิกของ Academy of Motion Picture Arts and Sciences โทมัสได้ออกแบบฉากให้กับภาพยนตร์หลายสิบเรื่อง รวมถึง จิตใจที่สวยงาม, Cinderella Man, และ ตัวเลขที่ซ่อนอยู่ ซึ่งแสดงสำนักงานของ NASA ในช่วงกลางศตวรรษ “เขาเป็นผู้ออกแบบงานสร้างชาวแอฟริกันอเมริกันคนแรกที่ได้เป็นสมาชิกของ Art Director Guild ใน ลอสแอนเจลิสและเขาเป็นชาวแอฟริกันอเมริกันคนแรกที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Art Director’s Guild” กล่าว สะพาน "ฉันได้รับการแนะนำให้รู้จักกับงานของเขาครั้งแรกในบทความใน บ้านเมโทรโพลิแทน ตอนที่ฉันเรียนอยู่ที่โรงเรียนออกแบบ ฉันตัดบทความออกและบันทึกไว้เกือบ 20 ปี ในที่สุดฉันก็มีโอกาสได้พบเขาเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา และรู้สึกตื่นเต้นที่พบว่าเขามาจากฟิลาเดลเฟียเช่นกัน และคุ้นเคยกับงานของฉันเช่นกัน!"

สำหรับนักออกแบบ Rayman Boozer จาก อพาร์ทเม้นท์48, Diana Ross ครองตำแหน่งสูงสุด "ไดอาน่า รอสส์ถือเป็นแบบอย่างที่ดีคนหนึ่งของฉันตั้งแต่เติบโต" ดีไซเนอร์กล่าว “การได้เห็นเธอประสบความสำเร็จในหลากหลายสาขา และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง การพลิกบทบาทเป็นดาราของเธอในภาพยนตร์เรื่องนี้ มะฮอกกานี, สอนฉันว่าความทุ่มเทและความหลงใหลสามารถยกคุณไปได้ทุกที่ เธอเป็นแฟชั่นนิสม์คนแรกของฉันและเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันเดินทางไปทั่วโลก"

ดีไซเนอร์ อุมเบิล อ้างถึง Poitier ว่าเป็นแรงบันดาลใจสำหรับความสามารถของเขาในการนำทางแบบแผนภายในอาชีพที่สร้างสรรค์: "Sidney Poitier ยังคงยืนหยัดเป็นสุดยอดของ ความซับซ้อน ความสง่างาม สไตล์ และการแสดงออกอย่างหลงใหลของการแบ่งขั้วที่ซับซ้อนของการเป็นคนผิวดำโดยกำเนิด (บรรพบุรุษของชาวบาฮามาส) ในประเทศนี้" เธอ พูดว่า.

“การท้าทายการเหมารวมในชีวิตและอาชีพของเขาอย่างมีสติ นายปัวติเยร์กำลังสำรวจเรื่องเชื้อชาติและ ช่องทางทางเศรษฐกิจและสังคมของการแบ่งแยกไม่เคยยอมจำนนต่อสิ่งที่ควรเป็นเส้นทางที่คนอื่นเลือกให้ เขา. Poitier มุ่งมั่นที่จะแสดงให้เห็นถึงความเป็นชายผ่านงานที่เขาทำ ฉันมีกำลังใจที่จะฉายมนต์นี้ในงานสร้างสรรค์ที่ฉันทำทุกวัน"

"ในฐานะนักออกแบบตกแต่งภายใน ฉันใช้ช่องทางเดียวกันนี้ทุกวันกับลูกค้าที่มีความคาดหวังในการทำงานกับนักออกแบบผิวดำโดยตั้งใจหรือไม่รู้ตัว" Umbles อธิบาย "บ่อยครั้งที่ลูกค้ารู้สึกประหลาดใจเมื่อตระหนักว่าฉันได้สร้างพื้นที่ที่สะท้อนความเป็นปัจเจกบุคคลผ่านการแสดงวิสัยทัศน์ของฉันโดยไม่ลดทอนแนวทางของฉัน"

Malene Barnett นักออกแบบและผู้ก่อตั้งกล่าวว่า "ฉันได้แรงบันดาลใจจากงานสร้างสรรค์ของคนผิวดำหลายคน แต่ชีวิตและงานของลัวส์ ไมลู โจนส์เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันออกแบบพื้นผิวสิ่งทอ" สมาคมศิลปินและนักออกแบบผิวดำ "เธอเป็นผู้หญิงผิวดำคนแรกที่ฉันรู้จักซึ่งทำงานเป็นนักออกแบบพื้นผิวสิ่งทออิสระ หลังจากนั้นเธอก็เลิกออกแบบเพื่อติดตามงานวิจิตรศิลป์ และภาพวาดที่โดดเด่นสดใสของเธอก็สะท้อนถึงวัฒนธรรมของคนผิวดำ งานของเธอทำให้ฉันได้รับอนุญาตให้มุ่งเน้นไปที่การสร้างงานศิลปะที่บอกเล่าประสบการณ์ของคนผิวดำตลอดการพลัดถิ่น"

ในฐานะผู้หญิงคนแรกที่ได้เป็นสถาปนิกที่มีใบอนุญาตในรัฐนิวยอร์ก Norma Merrick Sklarek มักถูกเรียกว่า "Rosa Parks of Architecture" เธอทำงานให้กับนิวยอร์ก กรมโยธาธิการและบริษัทที่มีชื่อเสียงอย่าง Skidmore, Owings & Merrill และยังร่วมมือกับสถาปนิกชาวอาร์เจนตินา César Pelli อยู่บ่อยครั้ง เช่น ใน Pacific Design Center แสดง "การเป็นผู้หญิงผิวดำคนแรกที่ได้เป็นสถาปนิกที่มีใบอนุญาตในสหรัฐอเมริกาในช่วงเวลาที่ผู้หญิงและผู้คน คนผิวสีต้องดิ้นรนเพื่อให้เป็นที่จดจำ นอร์มากลายเป็นสุดยอดฝีมือของเธอ” เชอร์รีล แมคลีน จาก แมคลีน แอนด์ ทิร์ควิต. “ฉันโชคดีมากที่ได้ฝึกงานภายใต้การดูแลของเธอในช่วงปีแรก ๆ ของฉันในสาขาสถาปัตยกรรม ฉันได้เรียนรู้ว่าความอุตสาหะ ความทุ่มเท และความเป็นเลิศคือจุดเริ่มต้นของการสร้างพื้นที่ที่สวยงาม"

"สำหรับฉัน แฟชั่นเป็นสากล เช่นเดียวกับอาหารและวิจิตรศิลป์ มันแปลเป็นความคิดใหม่ๆ มากมายผ่านสื่อสร้างสรรค์" ดีไซเนอร์กล่าว เอริน ชาคูร์. ชาคูร์ค้นพบแรงบันดาลใจในผลงานของ Duro Olowu นักออกแบบแฟชั่นชาวไนจีเรีย ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการใช้สีและลวดลายที่โดดเด่น “สลบ! ชายคนนี้คือความจริง” เธอกล่าว "สร้างสรรค์ กล้าหาญ และกระตุ้นความคิดในวิธีที่เขาทำให้งานฝีมือของเขามีชีวิตขึ้นมา ตอนนี้หลายคนกำลังเลียนแบบเขา แต่ Duro ในสายตาของฉันคือผู้บุกเบิกอย่างแท้จริง”

Daphne McWilliams อดีตดาราเด็กที่ผันตัวมาเป็นโปรดิวเซอร์ เคยทำงานในภาพยนตร์เช่น ทาสโดยชื่ออื่น The Wiz, และสารคดีของสไปค์ ลี 4 สาวน้อย รวมถึงมิวสิควิดีโอของ The Notorious B.I.G. และราชินีลาติฟาห์

“งานของ Daphne น่าทึ่งและสร้างแรงบันดาลใจ” กล่าว มารี บูร์โกส. “เธอถ่ายทอดเรื่องราวสีดำผ่านผลงานภาพยนตร์ ฉันชื่นชมในความอุตสาหะของเธอที่จะแสดงให้โลกเห็นและสนับสนุนความยุติธรรมและความรักผ่านผลงานสร้างสรรค์ในการถ่ายทำของเธอ ในฐานะนักออกแบบ จำเป็นต้องมีความแข็งแกร่งของตัวละครเหมือนกันเมื่อฉันช่วยลูกค้าบอกเล่าเรื่องราวของพวกเขากับพวกเขา การตกแต่งภายในทำให้เกิดพื้นที่ที่จะส่งผลกระทบต่อชีวิตของพวกเขา แต่ยังสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้อื่นด้วยจานสีและ รูปภาพ"

เพนนี ฟรานซิส ดีไซเนอร์จาก Eclectic Home กล่าวว่า "สำหรับฉันแล้ว ฉันพบว่าเอลิซาเบธ แคทเล็ตต์เป็นแรงบันดาลใจอย่างเหลือเชื่อ" "เอลิซาเบธ แคทเล็ตต์เป็นศิลปินกราฟิกและประติมากรผู้มีชื่อเสียง ซึ่งรู้จักกันเป็นอย่างดีจากการแสดงประสบการณ์ของชาวแอฟริกันอเมริกันของเธอ เธอมักจะมุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์ของผู้หญิงและใช้ศิลปะของเธอเพื่อสนับสนุนการเปลี่ยนแปลง ผลงานของเธอรวมถึงผู้หญิงนั้นทั้งทรงพลังและเป็นผู้หญิง” แสดงให้เห็นคือ Catlett ด้านซ้ายสุด พร้อมกับภาพบุคคลหนึ่งของเธอในงานที่จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เธอด้วยรางวัล NAACP Key of Life

อาร์เธอร์ แอล. ได้รับการขนานนามว่าเป็นพ่อมดแห่งเวนิส รีสเดินทางมาแคลิฟอร์เนียจากนิวออร์ลีนส์ในปี 2448 โดยได้รับคำชมจาก "เวนิสแห่งอเมริกา" ของเจ้าอาวาสคินนีย์ รีสจะไปทำงานกับคินนีย์และทิ้งรอยที่ลบไม่ออกไว้ที่ลอสแองเจลิส

"พ่อมด" ตกแต่งเมืองเวนิส ออกแบบเรือกอนโดลาสำหรับคลองเวนิส และทำหน้าที่เป็นหัวหน้าช่างตกแต่งของบริษัท Abbot Kinney" นักออกแบบจากลอสแองเจลิสกล่าว บรีแกน เจน. "ความปรารถนาที่จะประสบความสำเร็จในชีวิตของเขาทำให้เขามีความสัมพันธ์ทางธุรกิจที่เป็นมิตรกับ Abbot Kinney และนำชุมชนเวนิสมารวมกันผ่านโซเชียลคลับและกิจกรรมต่างๆ เวนิสจัดเทศกาล Mardi Gras ประจำปีครั้งแรกในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2478 งานสามวันที่มีขบวนพาเหรด เครื่องแต่งกาย การประกวด และความบันเทิงมีต้นแบบมาจากงานนิวออร์ลีนส์ ขบวนพาเหรดในช่วงบ่ายมีรถเกวียนและนักพรตแต่งชุดใหญ่ ปูนปลาสเตอร์ของ Paris head tหมวกผลิตในสตูดิโอของ Arthur Reese "

ให้กับนักออกแบบ ลอร์น่า กรอส Debbie Allen เป็นมากกว่านักแสดงหน้าบันเทิงที่น่าจับตามองมานานแล้ว ชื่อเสียง และ กายวิภาคของ Grey “ฉันชื่นชมเด็บบี อัลเลนมานานแล้ว ผู้หญิงที่มีความสามารถหลากหลายซึ่งทำให้ทุกคนลุกขึ้นยืนและ ให้ความสนใจเมื่อเธอได้รับบทบาทอันยาวนานในฐานะนักออกแบบท่าเต้นสำหรับรางวัลออสการ์" กรอสกล่าว "สำหรับฉันแล้ว คุณอัลเลนเป็นแบบอย่างของการเป็นผู้หญิงที่เข้มแข็งโดยไม่รู้สึกผิดและยังซื่อตรงต่องานศิลปะของคุณ" นอกเหนือจากบทบาทการแสดงมากมายของเธอและงานออกแบบท่าเต้นแล้ว อัลเลนยังดำรงตำแหน่งคณะกรรมการศิลปะและมนุษยศาสตร์ของประธานาธิบดีอีกด้วย

Sanchez นักเขียน ศาสตราจารย์ และนักเคลื่อนไหว มีอิทธิพลต่อนักออกแบบในช่วงแรกๆ เบลีย์ ลี่. “ฉันรู้จัก Sanchez’s Poetry เป็นครั้งแรกตอนที่ฉันอยู่ชั้นประถม” ดีไซเนอร์กล่าว “ตอนที่แมรี่ป้าของฉันเรียนอยู่ในวิทยาลัย และฉันมักจะค้นชั้นหนังสือของเธอ ฉันรู้สึกทึ่งเสมอกับชื่อหนังสือที่เธอนำกลับบ้านทุกภาคเรียน ภาคการศึกษาใหม่ได้เริ่มขึ้นแล้วและในขณะที่เธอกำลังสำรวจชั้นวางของ
ฉันเห็น หนังสือบลูส์สำหรับผู้หญิงเวทมนตร์สีน้ำเงินดำ และ พวกเราชาว BaddDDD โดย ซอนย่า ซานเชซ ฉันตกตะลึง; ปกติแล้วหนังสือของป้าฉันจะเกี่ยวกับจิตวิทยา ชีววิทยา ประวัติศาสตร์ ฯลฯ
ผู้หญิงบนปกหนังสือเหล่านี้ดูเหมือนฉัน และในไม่ช้าฉันก็ค้นพบว่าเธอแบ่งปันมุมมองที่ฉันไม่รู้ว่าฉันต้องการและไม่รู้ว่ามีอยู่จริง Sonia Sanchez เป็นหนึ่งในนักสร้างสรรค์ผิวสีที่น่าทึ่งคนอื่นๆ ที่สอนฉันว่าผู้หญิงผิวสีนั้นสวย เฉลียวฉลาด และส่วนใหญ่ ที่สำคัญสำหรับฉัน มีพลังและมีความสามารถมากพอที่จะเป็นศิลปิน ผู้ประกอบการ นักเขียนและมารดา ภรรยา นักการเมืองและ นักเคลื่อนไหว ในที่สุดเมื่อฉันเข้ามหาวิทยาลัย ฉันเดินทางจากวิทยาเขตหนึ่งไปยังอีกวิทยาเขตหนึ่งเพื่อฟัง Sanchez พูดและแสดงคำพูด ความสามารถในการแสดงตัวตนจากระดับจิตวิญญาณเป็นศิลปะที่แท้จริงสำหรับฉัน การออกแบบของฉันและผนังที่ฉันกำหนดเองคือบทกวีของฉัน”

สำหรับศิลปิน นักออกแบบ และที่ปรึกษาศิลปะ เชอริล อาร์ ไรลีย์ แรงบันดาลใจในอาชีพการงานเริ่มต้นอยู่ใกล้บ้าน: "แม่ของฉัน Gladys Mae Dubois เป็นคนแรกและยังคงมีอิทธิพลต่อฉันมากที่สุด" เธอกล่าว "เมื่อฉันอายุได้ 5 ขวบ เธอกลับมาที่ Texas Southern University เพื่อสำเร็จการศึกษาด้านวิจิตรศิลป์ และฉันหลงใหลในสีน้ำมันและดินเหนียวของเธอเมื่อเธอนำโปรเจกต์กลับบ้าน แม้จะอายุยังน้อย ฉันบอกได้เลยว่าเธอมีพรสวรรค์เป็นพิเศษ”

แม่ของไรลีย์สนับสนุนความคิดสร้างสรรค์ของลูกสาวตั้งแต่เนิ่นๆ “เธออนุญาตให้ฉันวาดบนผนังในห้องนอนของฉัน” ไรลีย์เล่า "เธอตกแต่งบ้านของเราด้วยเฟอร์นิเจอร์ที่เธอออกแบบ เช่น โซฟาเรกามิเยร์สไตล์ฝรั่งเศส ซึ่งเธอก็เลือกเช่นกัน ผ้าและผสมกับกาแฟท็อปหินอ่อนและโต๊ะเป็นครั้งคราวและกระเบื้องจีนลายครามในการดำรงชีวิตของเรา ห้อง."

นี่หมายถึงการนำศิลปะที่เป็นที่รู้จักมากขึ้นเข้ามาด้วย แม้แต่แบบที่ปกติจะไม่เกี่ยวข้องกับห้องเด็ก: "ฉันยังจำได้ว่าผล็อยหลับไปหลังจากจ้องมองไปที่ Gainsborough's น้องบลู และของวาลาซเกซ ลาส เมนินาส, ซึ่งเป็นไอเดียของเธอเกี่ยวกับ 'ศิลปะสำหรับเด็ก' ที่แขวนอยู่บนผนังห้องนอนของฉัน ฉันแน่ใจว่าสิ่งนี้ทำให้สายตาของฉันดีขึ้นและรู้สึกซาบซึ้งในงานศิลปะมากขึ้น และตัวเลือกของฉันในการเป็นนักออกแบบเฟอร์นิเจอร์และศิลปินทัศนศิลป์"

"เมื่อฉันมองย้อนกลับไปที่งานสร้างสรรค์ที่เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน ฉันนึกถึงการเติบโตขึ้นในทะเลแคริบเบียน" Dennese Guadeloupe Rojas จาก การตกแต่งภายในโดยการออกแบบ. " หมู่เกาะนี้เป็นชามผสมของผู้คนและชาติพันธุ์ที่หลากหลาย ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากการออกแบบของ Jodi Henriques เธอสร้างสีสันมากมายให้กับผลงานสร้างสรรค์ทั้งหมดของเธอ ความงดงามที่รายล้อมคุณตั้งแต่โทนสีอัญมณี การเฉลิมฉลองงานรื่นเริงประจำปี คาลิปโซ่ ไปจนถึงวัฒนธรรม กลิ่นหอมที่หยั่งรากในหลายรูปแบบด้วยความรู้สึกที่แตกต่างกันมากมาย" เฮนริเกสเป็นนักออกแบบที่มีชื่อเสียงของงานคาร์นิวัล เครื่องแต่งกาย; แสดงให้เห็นเป็นหนึ่งในการออกแบบของเธอ