Blok Baskı Tarihi: 4.000 Yıllık Bir Tekstil Nasıl Her Yerde Bulunan Bir Tasarım Aksesuarı Oldu?

Blok baskı, ister kırlentler, ister döşemelik kumaşlar veya masa üstü peçeteler olsun, ev tasarımında yaygın bir manzaradır. Tüm güzelliği ve popülaritesine rağmen, bu tekstil çağlara yayılan karmaşık bir tarihi anlatıyor ve kolonizasyon karşısında işçiliğin gücünü gösteriyor.

Blok baskının, Asya ve dünyaya yayılmadan önce, 4.000 yıl önce Çin'de olduğu düşünülmektedir. Bununla birlikte, blok baskının en eski kaydı kumaş üzerinde değil, Gutenberg İncil'inden 300 yıl önce basılmış olan Elmas Sutra olarak bilinen bir kitap üzerindedir. Hindistan'ın blok baskının merkez üssü olma yolculuğunun hikayesi yine de karmaşık.

Preeti Gopinath, "Tarih düzensizdir" diyor. Müdür The New School'daki MFA tekstil programının bir parçası, çünkü "Hintliler için tarih, işgalcilerin yazdıklarından gelir." Fakat En iyi tarihçilerin bir araya getirebileceği gibi, hikaye günümüz Özbekistan'ında Cengiz soyundan Babur ile başlar. Kağan. 16. yüzyılın başlarında Hindistan'ı işgal etti ve yönetimi 200 yıldan fazla süren ve etkisi daha da uzun süren Babür Hanedanlığı'nın gücünü güvence altına aldı.

Babür hükümdarları, hanedanlıkları boyunca sanatı kapsamlı bir şekilde korudular ve Babür tarzı tanımlamaya geldi. bugün bildiğimiz Hint sanatının büyük parçaları, blok baskıdan Taj'a kadar her şeye dokunuyor Mahal. Gopinath, “Babür sanatının ve tasarımının çok farklı bir tadı var” diyor. Blok baskı, Babür imparatorlarının özel bir favorisiydi. Tac Mahal'i inşa eden imparator Shah Jahan, tekstillerdeki pahalı zevkiyle biliniyordu. Tüm tekstil endüstrisi Babür himayesi altında gelişti ve birçok zanaatkar hala sırasında Babürleri destekleyen Gujrat ve Rajasthan'ın aynı tarihi merkezlerinde çalışmak saltanat.

Blok baskı teknikleri, en azından baskının elle yapılmaya devam ettiği Babürler zamanından bu yana büyük ölçüde değişmeden kalmaktadır. Blok baskılı tekstillerin çoğu üç yoldan biriyle ortaya çıkar: doğrudan, dirençli veya aşındırma baskı. Tüm baskı çalışmaları, ticareti genellikle ailelerinden öğrenen zanaatkarlar tarafından elle oyulmuş ahşap bir blokla başlar. İş, hassas ama becerikli bir el gerektirir. Oymacılar, desenin her öğesi için bir blok oluşturur; bu, bir desen içinde her kenarlık, yaprak grubu veya çiçek stili için bloklar olduğu anlamına gelir.

Boya daha sonra üç yöntemden biri kullanılarak uygulanır. Doğrudan yöntem en basitidir: Bir bloğu bir boyaya batırın ve ardından kumaşa damgalayın. Renkli bir arka plan üzerinde beyaz bir desen oluşturmak için boşaltma baskı kullanılır. Yazıcılar, tahta blokların üzerine basit bir ağartma maddesi yerleştirir ve bunu başarmak için onları damgalar. Direnç yazdırma ters olarak gerçekleşir. Ahşap bloklar mumlu bir macuna batırılır ve tüm parça nihai renge boyanmadan önce bir desen oluşturmak için damgalanır. Kuruduktan sonra macun çıkarılır ve dokunulmamış desen kalır.

Babür sonrası dönem, Hindistan'daki Avrupalılar arasında artan güç konsolidasyonunu gördü ve 1947'ye kadar hüküm süren İngiliz Raj'ı ile sonuçlandı. Avrupa sanayileşmesinin yükselişi, İngiltere'nin tekstillerini Hindistan'a ihraç etmeye başlaması anlamına geliyordu. yerli dokumacılar ve matbaalar kapatılacak ve insanlar bir zamanlar ikonik olanlarının ucuz taklitlerini satın alacak tekstil. İngilizlerin tam kontrol arzusu genellikle şiddete dönüştü: “Hindistan'daki birçok dokumacının parmaklarını kelimenin tam anlamıyla kestiler” diyor Gopinath. Aynı zamanda bir zamanlar gelişen sanayiyi ezmekle tehdit etti.

Londra'daki Victoria & Albert Müzesi'ndeki 2015 sergisi, "Hindistan Kumaşı: Değişen Dünyada Tekstil”, İngiliz Raj döneminde Hint tekstillerinin durumunu kronikleştirdi. Müzeye göre, zanaat politik bir ifadeye benziyordu. Mohandas Gandhi, insanları tekstillerini dokumaya ve yakında Hint milliyetçilerinin sembolü haline gelen geleneksel bir giysi olan khadi giymeye bile teşvik etti.

Raj sona erdikten sonra tekstil endüstrisi yeni bir hayata başladı. Yazar ve aktivist Pupul Jayakar, 1955'te Hint tekstilleri üzerine Modern Sanat Müzesi'nde Charles Eames ile tanıştığı bir sergi açılışına katılmak için New York'a gitti. İkisi bir dostluk kurdu. Kısa bir süre sonra, Eames ve eşi Ray Hindistan'ı gezdi ve yeni kurulan hükümete Hindistan RaporuHindistan'ın geleneksel zanaat endüstrilerini nasıl sürdürebileceğini ve geliştirebileceğini inceledi. Sonuç Ulusal Tasarım Enstitüsü 1961'de kuruldu ve bugün sanat formunu korumak ve çoğaltmak için yorulmadan çalışan Hint el sanatları konusunda önde gelen otorite olarak kabul ediliyor.

NID'nin kuruluşundan bu yana geçen 60 yıl içinde, tasarım tutkunları blok baskılı tekstillere olan ilgiyi yeniden canlandırdı. Babür döneminde küresel popülariteleri pekiştirilirken, Hint tekstilleri, Hindistan'da hissedilen yankılarla birlikte yurtdışında bir tür yeniden doğuş yaşadı. Hint tekstil şirketinin kurucusu Shreya Shah, “Pek çok genç erkek matbaa işine giriyor” diyor. kadife çiçeği yaşam.

El sanatlarının ve coşkulu desenlerin bu kutlaması, son 60 yılda gelip giden (ve tekrar gelen) maksimalizme tam olarak uyuyor. Basma ve blok baskı klasik bir kombinasyondur. Ulusal Tasarım Enstitüsü hünerli hale geldikçe, daha fazla Batılı Jaipur veya Ahmedabad matbaacılarının yolunu buldu. John Robshaw, ünlü tekstil tasarımcısı ve blok baskı sever, NID'de geçirdiği süre boyunca aralarındaydı. Robshaw, “Bu tekstiller benim için sanatla aynı” diyor. “Yaşadığınız ve kullandığınız sanattır.”

Gopinath, bu tekstillerin düşünülmesi gereken şeyin sanat olduğunu söylüyor. "Blok baskıyı düşündüğümde aklıma birkaç şey geliyor: zarif tasarım, renk, kompozisyon ve bir zanaatkarın eli ve kalbi." Shah için durum hemen hemen aynı. “Hintliler olarak, etrafta ne kadar güzellik yaşadığımızı biliyoruz” diyor ve “dünyanın da bunu bilmesini istiyorum.”

---

House Beautiful'i takip edin Instagram.

Bu içerik, üçüncü bir tarafça oluşturulur ve korunur ve kullanıcıların e-posta adreslerini sağlamasına yardımcı olmak için bu sayfaya aktarılır. Bu ve benzeri içerikler hakkında daha fazla bilgiyi piano.io adresinde bulabilirsiniz.