Japandi Tasarım Nedir? Japon ve İskandinav Tarzı Örtüşme Yüzyıllar Geriye Gidiyor

Sosyal medyada yeterince tasarım hesabını takip ederseniz, son zamanlarda "Japandi" terimine rastlamışsınızdır. "Japonya" ve "Scandi" (İskandinavya'nın kısaltması) kelimelerinin harmanlanmasıyla elde edilen kelime, kapsamlı bir kelimedir. bir tür Japon/İskandinav füzyon tasarımı için, ünlü İskandinav hygge ve Japonya'nın Wabi'sinin bir karışımı Sabi. Ve tasarım acemileri buna "trend" bir tarz diyebilirse de, gerçek şu ki bu iç içe geçmiş tasarım tarihi bir asırdan fazla geriye uzanıyor.

İlk bakışta, bu olası olmayan bir tasarım birliği gibi görünebilir. Sonuçta, Japonya ve İskandinav ülkeleri dünyanın karşıt taraflarında. Yine de tasarım hassasiyetleri oldukça benzer: Özellikle Danimarka'nın Japonya ile yakın ve aktif bir ilişkisi var. Nicolina Olsen-Rule'a göre, yaklaşık 150 yıl önce başlayan bir ticaret ve kültür alışverişi. Tasarım Müzesi Danimarka

Kopenhag'da. İşte o zaman Asya ulusu, yüzyıllarca süren inzivadan ve ziyarete gelen bir Danimarka deniz subayından sonra sınırlarını açtı. William Carstensen, kültürü ve mağazaları hakkında çok satan bir kitap yazdı ve asla tam anlamıyla bir hayranlık uyandırmadı. yokoldu. Aslında müze, iki ülkenin uzun ticaret ve dostluk geleneklerini kutlayan geniş bir koleksiyona sahiptir.

Bugün hem Kopenhag'da hem de Tokyo'da showroom'ları olan birkaç Danimarkalı tasarım stüdyosu var ve Japon koleksiyonerler uzun süredir Danimarkalıların satıldığı müzayedelere akın ediyor. orta Yüzyıl mobilyalar ve Georg Jensen gümüş. Ayrıca ikonik bir Kopenhag tasarım mağazası olan Illum's Bolighus'ta da hevesli müşteriler. Aynı zamanda, Danimarkalı tasarımcılar ve zanaatkarlar ilham almak için sık sık Japonya'ya giderler.

Trend mi, DNA mı?

İlginç bir şekilde, Thomas Lykke Orijinal Ekipman StüdyosuKopenhag, Tokyo ve Kyoto'da stüdyoları olan ve tasarımları Smithsonian'a dahil olan Danimarkalı bir tasarım şirketi, Japon-Scandi bağlantısının bir trend olarak adlandırılmasından hoşlanmıyor. “Trendler geçme eğiliminde” diyor ve “Japon-Danimarka bağlantısı bunun çok ötesinde. Bence bu aslında DNA'mızın bir parçası. Titiz işçilik ve ayrıntılara gösterilen özen, sadelik ve zamansızlık, her iki ulusun kültüründe de derin köklere sahiptir. Gelecek nesiller için korumak, sürdürmek ve bakım yapmak ortak değerlerdir. Bundan 50 yıl sonra geçerli olacak tasarım istiyoruz."

Ayaomimi adlı şirketi Japonya'da Danimarka tasarımını destekleyen ve Tokyo-Danimarka adlı yıllık bir etkinliğe ev sahipliği yapan Aya Okamura, Lykke ile aynı fikirde. Danimarka'da Japon ebeveynler (her ikisi de tasarımcı) tarafından doğup büyüyen Okamura, iki ülkenin tasarım estetiğinde belirgin benzerlikler bulduğunu söylüyor. “İyi şeylerin zaman aldığına dair yaygın bir anlayış var” diye belirtiyor. "Sabır ve uzun vadeli memnuniyete duyulan ilgi, dünyanın her yerindeki insanlar tarafından sevilen tasarım klasikleri olarak kabul ettiğimiz şeyleri yarattı."

Lykke'nin gördüğü gibi, herhangi bir dakiklik, yeni gelenlerin bu değerlerin çekiciliğini yakalamasında daha çok bir faktördür: "Biz, telaşlı yaşamlarımızda, İster Kyoto'da bir çay töreni, ister Kopenhag'da bir kahve molası olsun, daha yavaş bir tempo, zanaatkarlık ve ritüellerle yaşamanın anlamlı yolları" dedi. ilham perileri.

Okamura, dünya çapında eko-bilinçli tasarıma yönelik daha yakın tarihli bir hareketin, bu zihniyetin şu anda var olduğu göz önüne alındığında, bir faktör oynayabileceğine dikkat çekiyor. Her iki ülkenin de yüzyıllardır tasarım zihniyetinin altını çizdi: "Ülkelerimizin hiçbirinde geniş doğal kaynaklar yok" dışarı. "Bu yüzden sahip olduğumuz şeye saygı duyuyoruz ve onunla çalışıyoruz."

Hygge ve Wabi Sabi

Ülkeler arasındaki son karşılaştırmaların çoğu, en yaygın olarak bilinen iki tasarım stiline işaret etti: hygge ve Wabi Sabi, sırasıyla. Hijyen, Artık evrensel olarak konfor anlamına geldiği anlaşılan bir kelime, en şık, modern odalarda bile sıcaklıkla sonuçlanan bir tür rahatlık için özünde Danimarkalı bir terimdir. Genellikle doku içerir: yastıklar, örtüler, hayvan derileri, duvar askıları, alan kilimleri ve bitkiler - öyle görünüyor ki, o serin İskandinav odalarını ısıtmak için her şey.

Çağdaş bir odada bir aile yadigarı gururu vermek, hygge yaratmanın en değerli yollarından biridir. Karşılaştırıldığında, Wabi Sabi, çok kullanımdan sonra gelebilecek bir etki olan patinanın kusurlu olduğu fikrini çağırır.

Okamura, “Genel olarak, Danimarka tasarım parçaları Wabi Sabi anlayışına çok iyi uyuyor” diyor. “Çünkü genellikle doğal malzemelerden yapılırlar ve bu nedenle zamanla eskirler. Günlük kullanılırsa işler patlar ve hem Japon hem de Danimarkalı tasarımcılar bu süreci güzel bulur. Bazen minimalist bir ev fazla anonim hale gelebilir ve biraz Wabi Sabi buna çare olabilir.”

Sofie Molls Illums Bolighus aynı sayfadadır. “Heirloom parçalar mesafeyi koruyor çünkü kalite her şeyden önce oradaydı” diye açıklıyor. “Sadece düşün Salıncak sandalyesi. Deniz otu oturma yeri olan ahşaptan yapılmıştır. Akıllı ve güzel ve 1949'da Hans Wegner tarafından tasarlandı. Kendi oturma odamda altı tane var ve eskime ve yıpranma onları daha güzel yapıyor. Bu Wabi Sabi."

House Beautiful'i takip edin Instagram.

Bu içerik, üçüncü bir tarafça oluşturulur ve korunur ve kullanıcıların e-posta adreslerini sağlamasına yardımcı olmak için bu sayfaya aktarılır. Bu ve benzeri içerikler hakkında daha fazla bilgiyi piano.io adresinde bulabilirsiniz.